Журнал «Шрифт» • danke Emil Ruder

30 ноября 2017

Ольга Алфёрова,
Рустам Габбасов

От ре­дак­ции Ров­но пять­де­сят лет на­зад в из­да­тель­стве Ар­ту­ра Ниг­гли (го­род Ни­дертёй­фен, Швей­ца­рия) вы­шла кни­га Эми­ля Ру­де­ра (1914–1970) «Ти­по­гра­фи­ка». В то вре­мя гра­фи­че­ский ди­зайн в Ев­ро­пе ис­пы­ты­вал не­обык­но­вен­ный подъ­ём, ко­то­рый во мно­гом был свя­зан с де­я­тель­но­стью учеб­ных цен­тров в Ба­зе­ле, Цю­ри­хе и Уль­ме. Пе­ре­до­вая шко­ла ди­зай­на, по­явив­ша­я­ся в не­драх Ба­у­ха­у­за, воз­ро­жда­лась в но­вом, по­сле­во­ен­ном кон­тек­сте. Вме­сте с про­мыш­лен­ным ди­зай­ном и ар­хи­тек­ту­рой но­вую жизнь по­лу­чи­ла и ти­по­гра­фи­ка на пра­вах уни­каль­ной дис­ци­пли­ны со сво­и­ми пе­да­го­ги­че­ски­ми ме­то­ди­ка­ми. Уси­ли­я­ми Эми­ля Ру­де­ра, Ад­ри­а­на Фру­ти­ге­ра, Мак­са Бил­ла, Ар­ми­на Хоф­ма­на и дру­гих ди­зай­не­ров она об­ре­ла то, что не мог дать ти­по­гра­фи­ке аван­гард 20-х: фун­да­мент, осно­ва­тель­ность, кон­цеп­ту­а­лизм. Квад­рат­ный том Ру­де­ра, из­дан­ный на трёх язы­ках (не­мец­ком, ан­глий­ском и фран­цуз­ском), пред­став­ля­ет со­бой уни­каль­ный кон­спект лек­ций, ко­то­рые ти­по­граф чи­тал в те­че­ние 20 лет в Ба­зель­ской выс­шей шко­ле ремё­сел. Труд Ру­де­ра бы­стро рас­про­стра­нил­ся в Ев­ро­пе и Аме­ри­ке и вы­дер­жал ряд пе­ре­из­да­ний как в Швей­ца­рии, так и в дру­гих стра­нах.

Вы­пу­щен­ный Дмит­ри­ем Аро­но­вым осе­нью ре­принт со­вет­ско­го из­да­ния «Ти­по­гра­фи­ки» (М.: Кни­га, 1982; пе­ре­вод с не­мец­ко­го, по­сле­сло­вие и ком­мен­та­рий Мак­си­ма Жу­ко­ва) — но­вый ру­беж в ис­то­рии этой кни­ги. За­но­во свёр­стан­ная и на­бран­ная из­да­те­лем, она при­бли­же­на ком­по­зи­ци­он­но и по­ли­гра­фи­че­ски к швей­цар­ско­му пер­во­из­да­нию. Не­смот­ря на то что в рус­ском из­да­нии нет па­рал­лель­ных тек­стов на дру­гих язы­ках (и, со­от­вет­ствен­но, трёх­ко­лон­ни­ка), в его осно­ве ле­жит мо­дуль­ная сет­ка Ру­де­ра, ко­то­рую не уда­лось в точ­но­сти со­хра­нить из-за по­греш­но­стей по­ли­гра­фии в 1982 го­ду в Моск­ве. В ны­неш­нем ре­прин­те и фор­мат, и вы­бор ма­те­ри­а­лов, и пе­чать не на­ру­ша­ют струк­ту­ру по­лей и про­пор­ции, из­бран­ные Ру­де­ром для сво­ей кни­ги.

Эмиль Ру­дер. Ти­по­гра­фи­ка. Из­да­тель Дмит­рий Аро­нов, Моск­ва, 2017.

По­че­му это важ­но — про­из­не­се­но в вы­ступ­ле­нии од­но­го из са­мых та­лантли­вых ти­по­гра­фов со­вре­мен­но­сти Гель­му­та Шми­да об Эми­ле Ру­де­ре в свя­зи со сто­ле­ти­ем со дня ро­жде­ния по­след­не­го. Один из вер­ных уче­ни­ков Ру­де­ра, Шмид рас­ска­зы­ва­ет об ис­то­рии воз­ро­жде­ния этой кни­ги в 2001 го­ду в из­да­тель­стве Niggli по­сле че­ре­ды гру­бых и пи­рат­ских пе­ре­из­да­ний «Ти­по­гра­фи­ки». В транс­крип­те ре­чи ска­за­но, ра­зу­ме­ет­ся, не толь­ко об этом. Бла­го­да­ря Шми­ду мы мо­жем по­гру­зить­ся в ат­мо­сфе­ру кур­са ти­по­гра­фи­ки в Выс­шей шко­ле ремё­сел в Ба­зе­ле. Имен­но ра­бо­ты уче­ни­ков Ру­де­ра тех лет со­ста­ви­ли осно­ву «Ти­по­гра­фи­ки» — кни­ги не про то, как де­лать, не про кро­хо­бор­ство в на­бо­ре и су­е­ту пра­вил и ис­клю­че­ний, а про мыш­ле­ние, шко­лу, уме­ние вы­стра­и­вать струк­ту­ру и мыс­лить ти­по­гра­фи­че­ски.

Мы бла­го­да­рим Гель­му­та Шми­да за лю­без­ное раз­ре­ше­ние на пе­ре­вод и пуб­ли­ка­цию транс­крип­та, а Мак­си­ма Жу­ко­ва — за со­дей­ствие.

danke Emil Ruder
Речь об Эми­ле Ру­де­ре к 100-ле­тию
со дня ро­жде­ния. То­кио, 2014

Най­ти и со­хра­нить твор­че­ский сти­мул в ис­ход­ной за­да­че — са­мое важ­ное для Ру­де­ра. Его ме­тод обрёл вне­вре­мен­ное ка­че­ство, вот по­че­му он так зна­чим и при­вле­ка­те­лен се­го­дня…
Хи­ла­ри Кен­на, DesignIssues, MIT Press, Winter Issue, 2010, p. 35–54

Я сра­зу по­нял, что нуж­но смот­реть по сто­ро­нам: в Швей­ца­рии ти­по­гра­фи­ка од­на, в Ба­зе­ле — дру­гая, а ти­по­гра­фи­ка Эми­ля Ру­де­ра не ­по­хо­жа ни на од­ну из них. «Да­же не по­ка­зы­вай, я знаю, что они там де­ла­ют», — ска­зал Ру­дер, ко­гда я по­пы­тал­ся про­де­мон­стри­ро­вать ему свои ра­бо­ты. «Там» — это в За­пад­ной Гер­ма­нии, на гра­ни­це со швей­цар­ским Ба­зе­лем. Так слу­чи­лось, что я жил по ту сто­ро­ну гра­ни­цы, в го­ро­де Вайль-ам-Райн. Путь до Ба­зе­ля был лёг­кой про­гул­кой к гра­ни­це. Путь к ти­по­гра­фи­ке ле­жал че­рез гра­ни­цу. В ап­ре­ле 1960 го­да я по­лу­чил раз­ре­ше­ние на пе­ре­се­че­ние по­гра­нич­ной зо­ны, что­бы стать бли­же к ти­по­гра­фи­ке.

Мо­им пер­вым ти­по­граф­ским опы­том под ру­ко­вод­ством Эми­ля Ру­де­ра бы­ли два­дцать ва­ри­ан­тов не­боль­шой га­зет­ной ре­кла­мы. Во­семь из них вы­ста­ви­ли в но­я­бре 1961 го­да в Graphisches abc, не­мец­ком жур­на­ле для на­чи­на­ю­щих гра­фи­че­ских ди­зай­не­ров. Во вве­де­нии бы­ло на­пи­са­но: «Юный уче­ник с юго-вос­то­ка фе­де­ра­тив­ной рес­пуб­ли­ки и се­рия ре­клам­ных ма­те­ри­а­лов, из­го­тов­лен­ных им под ру­ко­вод­ством гос­по­ди­на Эми­ля Ру­де­ра». Жур­нал ис­поль­зо­вал мой ва­ри­ант об­лож­ки, ко­то­рый я со­здал под яв­ным вли­я­ни­ем Ру­де­ра и от­пра­вил под его же име­нем. «Нам за­пла­тят?» — мо­мен­таль­но от­ре­а­ги­ро­вал Ру­дер, ко­гда я по­ка­зал ему этот но­мер жур­на­ла.

Курс ти­по­гра­фи­ки в Выс­шей шко­ле ремё­сел в Ба­зе­ле

В 1950-х и 60-х го­дах Ба­зель стал цен­тром при­тя­же­ния для мо­ло­дых ти­по­гра­фов и ди­зай­не­ров из раз­ных стран во мно­гом бла­го­да­ря Ру­де­ру и его ра­бо­там. Он учил ди­зай­не­ров мыс­лить ши­ро­ко, вос­пи­ты­вал на­бор­щи­ков и пе­чат­ни­ков, зна­ко­мил гра­фи­че­ских ди­зай­не­ров с ти­по­гра­фи­ей, вёл курс по вы­со­кой пе­ча­ти, да­вал ве­чер­ние уро­ки под эги­дой ба­зель­ско­го Со­ю­за ти­по­гра­фов (Handsetzer-Vereinigung Basel). Кро­ме то­го, Ру­дер раз­ра­бо­тал про­грам­му го­до­во­го кур­са ти­по­гра­фи­ки, на ко­то­рый еже­год­но при­ни­мал двух-трёх сту­ден­тов.

«» — опуб­ли­ко­ван­ный в 1997 го­ду из­да­тель­ством Robundo в То­кио сбор­ник очер­ков о ти­по­гра­фи­ке, на­пи­сан­ных уче­ни­ка­ми Эми­ля Ру­де­ра, даёт жи­вое пред­став­ле­ние об этих уро­ках. Мар­сель Не­бель, Рой Ко­ул, Гар­ри Бол­лер и Ганс-Ру­дольф Лу­тц, пи­шут о жиз­ни в Ба­зе­ле, по­ка­зы­ва­ют свои ра­бо­ты и де­мон­стри­ру­ют ис­точ­ни­ки вдох­но­ве­ния тех лет. В по­свящён­ном Ру­де­ру но­ме­ре жур­на­ла Idea Ки­о­но­ри Му­ро­га пи­шет: «„До­ро­га на Ба­зель“ Гель­му­та Шми­да — это сбор­ник сви­де­тельств тех, ко­му по­счаст­ли­ви­лось со­при­кос­нуть­ся с ге­ни­ем Эми­ля Ру­де­ра. Ав­то­ры с бла­го­дар­но­стью вспо­ми­на­ют дни, про­ведён­ные с че­ло­ве­ком, ко­то­ро­го они лю­би­ли и ува­жа­ли».

Ганс-Ру­дольф Лу­тц учил­ся на год рань­ше ме­ня. Он стал увлечён­ным из­да­те­лем книг о ти­по­гра­фи­ке и со­ци­аль­ных про­бле­мах. Мы ча­сто об­ме­ни­ва­лись ра­бо­та­ми и иде­я­ми и со­би­ра­лись учре­дить пре­мию име­ни Эми­ля Ру­де­ра. Но од­на­жды я по­лу­чил пись­мо с мя­той за­пис­кой, на ко­то­рой зна­чи­лась да­та — 19 ян­ва­ря 1998 го­да.

«До­ро­гой Гель­мут, к со­жа­ле­нию, я вы­ну­жден по­ки­нуть этот мир… ни­че­го не по­де­ла­ешь… Хо­ро­шо, что я ещё мо­гу пе­ре­дать те­бе то рас­пи­са­ние, ко­то­рое Эмиль Ру­дер на­бро­сал при мне. Увы, к не­му при­ло­жил ру­ку и я. Где оно мо­жет со­хра­нить­ся луч­ше, как не в Оса­ке? Пе­ре­дай го­ря­чий при­вет Су­ми и Ни­коль. Ганс-Ру­ди Лу­тц».

Потёр­тое, сло­жен­ное в не­сколь­ко раз рас­пи­са­ние и на­пе­ча­тан­ное на ма­шин­ке пись­мо Ган­са-Ру­ди я по­ме­стил на пла­ка­те вме­сте с ци­та­той из Эли­о­та, до­ба­вив соб­ствен­ные сло­ва: «hans-ruedi lutz. mit emil ruder begann unser erlebnis typographie. durch emil ruder entstand unsere freundschaft. dank emil ruder bleibt typographie unser endloser kontakt. ». Жан-Пьер Гра­бе, ре­дак­тор ТМ, до­ба­вил строч­ку: ТМ 5.1999.

На кур­се ти­по­гра­фи­ки Эмиль Ру­дер обыч­но да­вал нам те­му и поз­во­лял са­мим про­ду­мы­вать де­та­ли. Од­на­жды я сде­лал три ре­клам­ных пла­ка­та для «Мол­ча­ния» Инг­ма­ра Берг­ма­на, ис­поль­зуя на­зва­ние филь­ма, име­на ак­тёров и тек­сты из ре­цен­зий. Ру­дер по­смот­рел на мою ра­бо­ту и, не обра­тив вни­ма­ния на ти­по­гра­фи­ку, за­ме­тил: «Весь­ма про­ти­во­ре­чи­вый фильм». Мно­го дней спу­стя герр Ру­дер пришёл ко мне и ска­зал: «Герр Шмид, вос­хи­ти­тель­ный фильм». Одо­брен­ные им эс­ки­зы пла­ка­тов мож­но уви­деть в кни­ге «Ти­по­гра­фи­ка» на од­ной из вк­ла­док.

Всё шло да­ле­ко не так глад­ко, ко­гда я ра­бо­тал над се­ри­ей об­ло­жек для од­но­го жур­на­ла. Не оце­нив мой вы­бор шриф­тов, их раз­ме­ры, ком­по­нов­ку, ра­бо­ту с фор­мой и контр­фор­мой, Ру­дер пред­ло­жил на об­лож­ке изоб­ра­зить ти­по­гра­фи­че­скую си­сте­му из­ме­ре­ния. Это шло враз­рез с мо­им за­мыс­лом, и я не был уве­рен, что смо­гу вос­поль­зо­вать­ся со­ве­том Ру­де­ра, о чём я пря­мо ему и ска­зал. Он рас­сер­дил­ся и, ра­зо­ча­ро­ван­но от­вер­нув­шись, про­бур­чал что-то вро­де jetz ziehn i glatt de Kittel us (до­слов­но: «Ну всё, я сни­маю ха­лат», то есть «по­сту­пай, как зна­ешь»). На за­ня­ти­ях Ру­дер все­гда пре­по­да­вал в бе­лом ра­бо­чем ха­ла­те.

Швед­ский ди­зай­нер Аке Ниль­сон, ко­то­рый по­се­щал уро­ки Ру­де­ра в на­ча­ле 1950-х, де­лит­ся вос­по­ми­на­ни­я­ми: «Нам да­ли без­обид­ное на пер­вый взгляд на­бор­ное упраж­не­ние. По усло­ви­ям за­да­ния нуж­но бы­ло ис­поль­зо­вать фор­мат А6, бук­вы А, В и С и на­бор­ные ли­ней­ки. Ру­дер хо­дил по клас­су и оста­нав­ли­вал­ся ря­дом с каж­дым сту­ден­том. На­ко­нец он по­до­шёл и ко мне, взгля­нул на мои не­уклю­жие по­пыт­ки что-то изоб­ра­зить, а за­тем гром­ко, что­бы слы­шал весь класс, ска­зал: „Ну, это при­ми­тив­но, как га­зет­ная ре­кла­ма“. Я чув­ство­вал се­бя без­дар­ным, бес­по­лез­ным и про­сто раз­дав­лен­ным. Ру­дер сел на моё ме­сто и ре­шил по­мочь мне. Он про­бор­мо­тал: „Мо­гу во­об­ра­зить…“, за­тем за­мол­чал и стал ри­со­вать бук­вы и ли­ней­ки с ве­ли­чай­шей точ­но­стью. По­сле вы­ре­зал их, раз­ло­жил в опре­делён­ном по­ряд­ке и стал рас­смат­ри­вать, на­кло­нив го­ло­ву. За­тем Ру­дер по­про­бо­вал дру­гую ком­по­зи­цию, но пе­ре­де­лал с не­до­воль­ным ви­дом и её. В кон­це кон­цов он вне­зап­но под­нял­ся, по­смот­рел на ме­ня и ска­зал: „Нет, у ме­ня то­же не по­лу­ча­ет­ся“».

Ко­гда Ру­дер был ря­дом, про­цесс ди­зай­на (и на­бо­ра с пе­ча­тью то­же) ста­но­вил­ся осо­бен­ным. Од­на­жды я ра­бо­тал над об­лож­кой к «Под­со­зна­тель­но­му» Зиг­мун­да Фрей­да, но, сколь­ко ни дви­гал бук­вы, не мог до­бить­ся хо­ро­ше­го ре­зуль­та­та. Ру­дер по­чув­ство­вал мои за­труд­не­ния и спро­сил, мо­жет ли он по­мочь. Он пе­ре­дви­нул блок тек­ста, из­ме­нил ча­сто­ту строк — и всё вста­ло на свои ме­ста. «Вот, вме­сте ока­за­лось про­ще», — ска­зал он.

Об­лож­ку кни­ги «По­те­рян­ные куль­ту­ры» я счи­таю сво­ей пер­вой ти­по­граф­ской ра­бо­той. Един­ство тек­ста и фор­мы, до­стиг­ну­тое по­сте­пен­ным умень­ше­ни­ем раз­ме­ра шриф­та в че­тырёх сло­вах versunkene kulturen khmer etrusker, огра­ни­чи­ва­ет­ся толь­ко до­ступ­ны­ми раз­ме­ра­ми букв. В TM 8/9.1964 Ру­дер по­ме­стил эту ра­бо­ту в при­ло­же­ние «Курс ти­по­гра­фи­ки в Ба­зель­ской шко­ле, экс­пе­ри­мен­таль­ная ти­по­гра­фи­ка», но из­ме­нил в ней каж­дую де­таль и под­пи­сал как «учеб­ную». Так­же он по­ме­нял по­ло­же­ние строк тек­ста та­ким об­ра­зом, что­бы они гар­мо­нич­но смот­ре­лись с обо­ро­том стра­ни­цы. Ру­дер по­ме­стил ком­по­зи­цию и в «Ти­по­гра­фи­ке», сно­ва из­ме­нив ком­по­нов­ку строк.

Не­пре­рыв­ное изу­че­ние ти­по­гра­фи­ки Ру­де­ра как це­лост­но­го ми­ра чем-то на­по­ми­на­ет вос­точ­ную фи­ло­со­фию, ко­то­рая ле­жа­ла в осно­ве его соб­ствен­ных взгля­дов. о чае­пи­тии, ти­по­гра­фи­ке, ис­то­рич­но­сти, сим­мет­рии и асим­мет­рии, опуб­ли­ко­ван­ная в 1952 го­ду в TМ, го­во­рит са­ма за се­бя. Ру­дер уви­дел близ­кий ему об­раз мыс­ли в «Кни­ге чая» Ока­ку­ры, под­черк­нул не­сколь­ко строк и при­пи­сал: «Нет пре­крас­нее при­ме­ра то­го, что асим­мет­рия — это про­сто, скром­но, есте­ствен­но, но в то­ же вре­мя и све­жо, и не­обыч­но».

В по­свящён­ном Ру­де­ру жур­на­ла Idea Карл Гер­ст­нер на­пи­сал:

Од­ной из осо­бен­но­стей пре­по­да­ва­тель­ско­го сти­ля Ру­де­ра бы­ло пред­став­ле­ние сво­е­го кур­са как ча­сти боль­шей кар­ти­ны. На­ша бу­ду­щая про­фес­сия бы­ла не толь­ко спо­со­бом за­ра­бо­тать де­нег, это бы­ла от­вет­ствен­ность, на­ша дань бы­то­вой куль­ту­ре. Она тре­бо­ва­ла не толь­ко та­лан­та, но и ха­рак­те­ра. Спо­соб­ность рас­ши­рять ин­тел­лек­ту­аль­ный го­ри­зонт да­ле­ко за рам­ки уз­кой спе­ци­а­ли­за­ции бы­ла да­ром Ру­де­ра как пре­по­да­ва­те­ля. В до­пол­не­ние к ис­то­рии куль­ту­ры он пре­крас­но раз­би­рал­ся в ли­те­ра­ту­ре и му­зы­ке и к то­му же иг­рал на скрип­ке. Это учи­тель, оста­вив­ший са­мое жи­вое на­сле­дие сво­им уче­ни­кам и да­же уче­ни­кам сво­их уче­ни­ков.

TM Typographische Monatsblätter

В жур­на­ле Typographische Monatsblätter Ру­де­ра це­ни­ли за сме­лость. Пер­вый им­пульс пришёл из Ба­зель­ской шко­лы, а имен­но — от пре­по­да­ва­те­лей ти­по­гра­фи­ки Ру­де­ра и Бюхле­ра. Об­лож­ки Ру­де­ра опе­ре­жа­ли своё вре­мя. Прав­да, в кон­кур­се из 12 че­ло­век его се­рия об­ло­жек с те­мой квад­ра­та за­ня­ла вто­рое ме­сто, так как он сде­лал на­зва­ние жур­на­ла слиш­ком мел­ким. В от­чёте о кон­кур­се мы чи­та­ем: «Дей­стви­тель­но но­вое ре­ше­ние, ко­то­рое мог­ло бы за­ме­нить всё, что су­ще­ство­ва­ло до на­сто­я­ще­го мо­мен­та». В кон­це кон­цов бы­ли ис­поль­зо­ва­ны пять об­ло­жек из квад­рат­ной се­рии, в том чис­ле квад­рат­ная ком­по­зи­ция со шриф­том ци­це­ро в TM 10.1955.

TM 1.1961 был по­свящён но­во­му шриф­ту Univers. Уже без вся­ких кон­кур­сов Эмиль Ру­дер свер­стал но­мер от пер­вой до по­след­ней стра­ни­цы. В ком­по­нов­ке ис­поль­зо­ва­лись три раз­ме­ра Univers 55 с тек­стом в две ко­лон­ки и ко­лон­кой для при­ме­ча­ний. Все вме­сте они фор­ми­ро­ва­ли квад­рат. Та­кая ком­по­нов­ка с умень­шен­ным объ­ёмом тек­ста и есте­ствен­ным ис­поль­зо­ва­ни­ем сво­бод­но­го про­стран­ства при­ме­ня­лась до 1965 го­да.

Typographische Monatsblätter. 1961 Issue 1•neshanmagazine.com

1 — TM 8/9.1962, об­лож­ка Die Neubauten der Allgemeinen Gewerbeschule Basel, со­дер­жит фо­то­гра­фию ра­бо­ты Кур­та Ха­у­е­р­та. Я спро­сил ма­сте­ра Хау­э­р­та о слиш­ком ра­ди­каль­ной об­рез­ке, и он от­ве­тил: «Фо­то на об­лож­ке ТМ — это кир­пич­ный зал Maurerhalle, кад­ров­ка Эми­ля Ру­де­ра». По­ис­ти­не ред­кое и за­ме­ча­тель­ное со­труд­ни­че­ство.

2 — TM 8/9.1964, ausbildung (учеб­ное). Об­лож­ка с на­зва­ни­ем но­ме­ра в трёх стро­ках на рас­сто­я­нии и с уве­ли­чен­ной тол­щи­ной. В этом но­ме­ре Ру­дер пред­ста­вил экс­пе­ри­мен­таль­ные про­ек­ты с кур­сов ти­по­гра­фи­ки на 16 стра­ни­цах, раз­ме­стив ра­бо­ты ввер­ху стра­ни­цы та­ким об­ра­зом, что­бы они ка­са­лись об­лож­ки. На пре­ды­ду­щей стра­ни­це по­ка­за­ны два раз­во­ро­та.

3 — TM 1953.4, Korrektoren (кор­рек­то­ры). С не­дав­них пор я счи­таю этот но­мер ше­дев­ром Эми­ля Ру­де­ра. Кор­рек­ту­ра под­ра­зу­ме­ва­ет ис­поль­зо­ва­ние крас­но­го, и я все­гда ви­жу крас­ные чер­ни­ла Ки­о­но­ри Му­ро­ги в кор­рек­ту­ре стра­ниц жур­на­ла Idea. Об­лож­ка вы­зва­ла рез­кую ре­ак­цию у чи­та­те­лей и кол­лег.

Ру­дер от­ве­тил столь же рез­ко в од­ном из сле­ду­ю­щих вы­пус­ков TM:

Спо­ры об этой ра­бо­те бы­ли ожи­да­е­мы, они на­ча­лись пря­мо на пре­ды­ду­щем со­бра­нии ред­кол­ле­гии. Мы бы­ли удив­ле­ны, но и ра­ды та­кой бур­ной ре­ак­ции. Мно­гие кол­ле­ги счи­та­ют ра­бо­ту скуч­ной и сла­бой. Но как же то­гда объ­яс­нить та­кую силь­ную ре­ак­цию на уны­лое ре­ше­ние? Раз­ве по­сред­ствен­ная ра­бо­та не бы­ла бы мол­ча про­иг­но­ри­ро­ва­на? Не­что не­при­выч­ное и не­ви­дан­ное спро­во­ци­ро­ва­ло та­кие силь­ные раз­но­гла­сия — вот как мож­но вос­при­нять кри­ти­ку. Мы хо­те­ли до­стичь яс­но­го и силь­но­го ре­ше­ния в про­ти­во­вес под­хо­ду, ко­то­рый по­рой слиш­ком осто­ро­жен и не­осно­ва­те­лен.

Typographie, Typography, Ти­по­гра­фи­ка

В мои сту­ден­че­ские го­ды в Ба­зе­ле Эмиль Ру­дер ра­бо­тал над сво­ей кни­гой. То­гда же Ар­мин Хоф­манн опуб­ли­ко­вал своё двух­сот­стра­нич­ное «Ру­ко­вод­ство по гра­фи­че­ско­му ди­зай­ну» с пре­ди­сло­ви­ем Джор­джа Не­ль­со­на. Ко­гда я спро­сил Ру­де­ра о пре­ди­сло­вии к его кни­ге, он уди­вил­ся: «Герр Шмид, но кто смо­жет на­пи­сать к ней пре­ди­сло­вие?»

В 1967 го­ду, ко­гда вы­шла кни­га, я уже жил и ра­бо­тал в Оса­ке. Мой друг Хей­ни Фляй­шха­кер при­слал мне эк­зем­пляр, и я по­мню, что в тот день я пришёл в сту­дию с огром­ным опоз­да­ни­ем.

Хи­ра­му Ха­ра (1903–1986), ди­зай­нер, ко­то­ро­го я пер­вым де­лом по­се­тил в Япо­нии, на­пи­сал о кни­ге Ру­де­ра в жур­на­ле Graphic Design в 1968 го­ду ста­тью под на­зва­ни­ем «Три кни­ги, три ти­по­гра­фа» (Джан­кар­ло Или­пран­ди, Эмиль Ру­дер, Карл Дейр). Ха­ра пи­сал: «Ру­дер пре­по­даёт в той же шко­ле, что и Ар­мин Хоф­манн. К со­жа­ле­нию, Ру­де­ра не бы­ло на ме­сте, ко­гда я при­ез­жал ту­да па­ру лет на­зад. Ру­дер вме­сте с дру­ги­ми швей­цар­ски­ми ти­по­гра­фа­ми, та­ки­ми как Ганс Ной­бург, ве­ро­ят­но, яв­ля­ет­ся од­ним из со­зда­те­лей швей­цар­ской шко­лы ти­по­гра­фи­ки, как её сей­час на­зы­ва­ют. Он увлечён­ный уче­ник и экс­пе­ри­мен­та­тор».

Я от­пра­вил этот жур­нал Ру­де­ру, и он впер­вые мне от­ве­тил, а к пись­му при­ло­жил ат­те­стат кур­са ти­по­гра­фи­ки. Ру­дер пи­сал: «Я чув­ствую се­бя не­мно­го стран­но в од­ной ком­па­нии с ита­льян­цем и ка­над­цем, но, как мне пред­став­ля­ет­ся, это не­пло­хо. Ку­да при­ят­ней ва­ше мне­ние о мо­ей кни­ге. Круг мо­их бли­жай­ших кол­лег хра­нит мол­ча­ние из за­ви­сти, скром­но­сти или иных при­чин. И то, что кни­гу оце­ни­ли в Япо­нии, для ме­ня осо­бен­но ра­дост­но».

«Круг мо­их бли­жай­ших кол­лег хра­нит мол­ча­ние», — пи­сал Ру­дер. Од­на­ко этот круг кол­лег ско­ро сде­лал­ся кру­гом по­чи­та­те­лей. В 2011 го­ду Хи­ла­ри Кен­на : «Кни­га Ру­де­ра от­ли­ча­ет­ся от дру­гих по­доб­ных те­ма­ти­че­ской струк­ту­рой и фи­ло­соф­ским под­хо­дом. С по­мо­щью раз­но­об­раз­ных ви­зу­аль­ных при­ме­ров Ру­дер су­мел объ­еди­нить ис­то­рию и те­о­рию с прак­ти­че­ски­ми тех­ни­ка­ми и ме­то­да­ми».

Пе­ред «Ти­по­гра­фи­кой» он на­пи­сал ещё че­ты­ре фун­да­мен­таль­ных эс­се, из­дан­ных на не­мец­ком с 1957 по 1959 го­д в TM, а так­же ста­тью «», из­дан­ную в Graphis 85 на ан­глий­ском, не­мец­ком и фран­цуз­ском язы­ках в 1959 го­ду.

Впер­вые о кни­ге Ру­де­ра «Ти­по­гра­фи­ка» упо­мя­нул сбор­ник «Кто есть кто в гра­фи­че­ском ис­кус­стве», из­дан­ный в 1962 го­ду, но са­ма кни­га бы­ла опуб­ли­ко­ва­на толь­ко в 1967 го­ду из­да­тель­ством Niggli в Швей­ца­рии. Она вы­шла в твёр­дом пе­ре­плёте в квад­рат­ном (не ма­те­ма­ти­че­ски точ­ном) фор­ма­те. Текст на не­мец­ком, ан­глий­ском и фран­цуз­ском на­бран шриф­том Monotype Univers 55 трёх раз­ме­ров. Впе­чат­ля­ю­щая чёр­но-бе­лая су­пер­об­лож­ка по­бу­ди­ла цю­рих­ско­го ди­зай­не­ра Хан­са Ру­доль­фа Бос­схар­да её ти­по­гра­фи­че­ским па­мят­ни­ком, на­по­ми­на­ю­щим «Чёр­ный квад­рат» Ма­ле­ви­ча. По­хо­жее на штамп на­зва­ние на об­лож­ке, шмуц­ти­ту­ле и в оглав­ле­нии пе­ре­кли­ка­ет­ся с ти­туль­ным ли­стом и по­свя­ще­ни­ем.

Се­го­дня «Ти­по­гра­фи­ка» пе­ре­ве­де­на на де­вять язы­ков и из­да­на в ше­сти стра­нах. В 1977 го­ду тре­тье из­да­ние вы­шло в мяг­кой об­лож­ке, но со­хра­ни­ло квад­рат­ный фор­мат. По­сле это­го же она сде­ла­лась жерт­вой бра­ко­нье­ров от ти­по­гра­фи­ки.

Всё на­ча­лось со Student Edition, вы­пу­щен­но­го в 1981 го­ду из­да­тель­ством Hastings House в Нью-Йор­ке. Оп­ти­че­ский квад­рат пре­вра­тил­ся в пря­мо­уголь­ник. Чёр­но-бе­лая об­лож­ка ста­ла крас­но-бе­лой. На­ча­ла глав и не­ко­то­рые ра­бо­ты бы­ли опу­ще­ны. Из 274 стра­ниц оста­лось 220. По­сле это­го вы­шло ещё че­ты­ре «от­прыска» это­го из­да­ния — в США в 1981, в 1983 в Ис­па­нии, в 1996 в Швей­ца­рии (ше­стое из­да­ние) и в 2001-м в Ко­рее.

При­шлось по­тра­тить не­ма­ло вре­ме­ни и тер­пе­ния, что­бы убе­дить Niggli вер­нуть «Ти­по­гра­фи­ке» её из­на­чаль­ную фор­му. Бу­ду­чи в Ба­зе­ле, мы вме­сте с Сю­зан­ной и Да­ни­э­лем Ру­де­ром по­се­ти­ли из­да­тель­ство в Зуль­ге­не. Мы встре­ти­лись с гос­по­ди­ном Хи­ром, вла­дель­цем из­да­тель­ства, ко­то­рый по­ка­зал нам об­раз­цы стра­ниц проб­но­го ти­ра­жа. Осталь­ные стра­ни­цы мне уже от­пра­ви­ли по­чтой, и я вер­нул их вме­сте с се­мью «об­но­влён­ны­ми» ра­бо­та­ми. 31 ок­тя­бря 2001 го­да при­шло пись­мо от док­то­ра Мо­ни­ки Лан­дерт из Niggli. У нас по­лу­чи­лось — «но­вый» Ру­дер был го­тов.

По­тре­бо­ва­лось два­дцать лет, что­бы «Ти­по­гра­фи­ка» сно­ва вы­шла в сво­ей из­на­чаль­ной фор­ме. Седь­мое из­да­ние, за­но­во свёр­стан­ное в QuarkXPress, по­вто­ря­ет ис­ход­ный мо­но­тип­ный на­бор. Не счи­тая до­бав­лен­но­го вто­ро­го пре­ди­сло­вия, струк­ту­ра стра­ниц пер­во­го из­да­ния со­хра­не­на. Бо­лее мяг­кая бу­ма­га не­сколь­ко утя­же­ли­ла кни­гу по срав­не­нию с ори­ги­на­лом, од­на­ко ка­че­ство пе­ча­ти и ре­про­дук­ций в ней за­мет­но вы­ше.

Эмиль Ру­дер: осно­вы (Wesentliches)

Ни­же по­ка­за­ны пер­вая стра­ни­ца ста­тьи «Ли­ния», опуб­ли­ко­ван­ной в TM 1.1958, и раз­во­рот Typographie 1967 го­да. То, что в TM на пер­вый взгляд на­по­ми­на­ет шах­мат­ную дос­ку, суть швей­цар­скую ти­по­гра­фи­ку, — это за­пе­ча­тан­ное и не­за­пе­ча­тан­ное про­стран­ство в кни­ге, звук и ти­ши­на. Бе­лое и чёр­ное про­стран­ство (эти­ми тер­ми­на­ми поль­зу­ет­ся и жур­нал Graphis) в «Ти­по­гра­фи­ке» на­зы­ва­ют­ся «фор­мой и контр­фор­мой».
Из пре­ди­сло­вия к «Ти­по­гра­фи­ке»: «Со­глас­но даль­не­вос­точ­ной фи­ло­со­фии, имен­но про­стран­ство пер­вич­но по от­но­ше­нию к фор­ме. Без вну­трен­ней ём­ко­сти кув­шин есть про­сто ком гли­ны, и толь­ко на­ли­чие пу­сто­ты вну­три де­ла­ет его со­су­дом, о чём гла­сит один­на­дца­тый афо­ризм Лао-цзы».

Ру­дер пре­по­да­вал ти­по­гра­фи­ку 15 лет в ба­зель­ском ре­ме­слен­ном учи­ли­ще, ко­гда пер­вая ста­тья из цик­ла «Осно­вы» вы­шла в ТМ. В этих ста­тьях Ру­дер фор­му­ли­ро­вал прин­ци­пы твор­че­ской ти­по­гра­фи­ки. В пре­ди­сло­вии к пуб­ли­ка­ции он пи­сал: «Изу­чая дру­гие дис­ци­пли­ны, мы мо­жем луч­ше по­нять соб­ствен­ный пред­мет. Точ­но так­ же от­кры­тые про­стран­ства во­круг не­боль­шо­го до­ма поз­во­ля­ют раз­гля­деть и оце­нить его».

Плос­кость, ли­ния, сло­во, ритм — че­ты­ре лек­ции бы­ли опуб­ли­ко­ва­ны в ТМ меж­ду 1957 и 1959 го­да­ми. В 1959-м они вы­шли в не­мец­ком жур­на­ле Druckspiegel, в 1972-м — в швед­ском Grafisk Revy с ис­поль­зо­ва­ни­ем пе­чат­ных кли­ше из ТМ. В Япо­нии они вы­шли в че­тырёх вы­пус­ках Idea на ан­глий­ском и япон­ском язы­ках в 2012 го­ду. В ви­де кни­ги они бы­ли из­да­ны в 2013-м.

«Эмиль Ру­дер: осно­вы». Че­ты­ре лек­ции 1950-х го­дов вы­да­ю­ще­го­ся ти­по­гра­фа на все вре­ме­на. Пе­ре­вод с не­мец­ко­го на ан­глий­ский Роя Ко­ула, сту­ден­та кур­са ти­по­гра­фи­ки, и на япон­ский Ико Аме­мии под ре­дак­ци­ей Ки­о­но­ри Му­ро­ги. Ди­зайн Гель­му­та и Ни­коль Шмид.

Emil Ruder. Fundamentals. Seibundo Shinkosha, Tokyo, 2013. 80 стра­ниц, фор­мат 225×297 мм, пе­ре­плёт в су­пер­об­лож­ке•idea-mag.com•ISBN 978-4-416-11356-1

Ти­по­гра­фи­ка Ру­де­ра, фи­ло­со­фия Ру­де­ра

В 2009 го­ду япон­ский жур­нал о ди­зай­не Idea по­свя­тил вы­пуск № 333 ти­по­гра­фу, пре­по­да­ва­те­лю и фи­ло­со­фу Эми­лю Ру­де­ру. Но­мер сп­ла­ни­ро­ван и свёр­стан Гель­му­том Шми­дом при уча­стии Ни­коль Шмид и глав­но­го ре­дак­то­ра Idea Ки­о­но­ри Му­ро­ги. На об­лож­ке ис­поль­зо­ва­но ру­ко­пис­ное пись­мо Эми­ля Ру­де­ра в де­пар­та­мент об­ра­зо­ва­ния Ба­зе­ля (Швей­ца­рия) от 1964 го­да. Ра­бо­ты на вы­став­ке бы­ли по­ка­за­ны по ка­те­го­ри­ям: Эмиль Ру­дер и ан­ти­ква, Эмиль Ру­дер и гро­те­ски, Эмиль Ру­дер и Уни­верс.

danke Emil Ruder Празд­но­ва­ние 100-ле­тия со дня ро­жде­ния в пе­чат­ной га­ле­рее Tokyo на­ча­лось 20 мар­та 2014 го­да и про­дли­лось до 29 ап­ре­ля. Управ­ля­ю­щий га­ле­реи — Хи­ро­фу­ми Абе, вы­пуск­ник HGK Basel. Вы­став­ку ор­га­ни­зо­ва­ла дру­гая сту­дент­ка Ба­зе­ля, Ни­коль Шмид, при уча­стии Те­цуи Ха­се­га­вы из H TE Architects. Пла­ка­ты, кни­ги, бро­шю­ры и при­гла­ше­ния вы­став­ля­лись с ан­но­та­ци­я­ми на ан­глий­ском и япон­ском язы­ках. Их на­пи­са­ли уче­ни­ки и кол­ле­ги Ру­де­ра: Хоф­манн, Ха­у­е­рт, и Гер­шт­нер.

Вы­став­ка danke Emil Ruder по­свя­ще­на чте­нию, взгля­ду, она поз­во­ля­ет при­кос­нуть­ся к ра­бо­там Ру­де­ра. И она же — бла­го­дар­ность Учи­те­лю. Мо­ло­дые ди­зай­не­ры при­хо­ди­ли в не­боль­шую га­ле­рею в То­кио и остав­ля­ли свои от­зы­вы. Аи То­ми­ки из То­кио на­пи­са­ла:
«До­ро­гой Эмиль Ру­дер, с со­тым вас днём ро­жде­ния. Ва­ши кни­ги бес­по­доб­ны, и я по­тря­се­на тем, на­сколь­ко силь­ны и са­мо­быт­ны ва­ши ра­бо­ты. Бла­го­да­рю вас за всё, что вы оста­ви­ли на­ше­му по­ко­ле­нию».

Ruder typography Ruder philosophy. Лек­ция и вы­став­ка в Aoyama Book Center, То­кио, фе­враль 2009•Фо­то: Та­ро Яма­мо­то, Ни­коль Шмид.

Аке Ниль­с­со­н, швед­ский ди­зай­не­р и кри­ти­к, вспо­ми­на­ет Эми­ля Ру­де­ра: «Он был учи­те­лем, ко­то­рый нра­вил­ся мо­ло­дым, не­опыт­ным, толь­ко на­чи­на­ю­щим ис­кать се­бя лю­дям. Его вли­я­ние на всю мою ка­рье­ру ед­ва ли мож­но пе­ре­оце­нить. Вся­кий раз, ко­гда я стал­ки­ва­юсь с но­вы­ми за­да­ча­ми, я буд­то слы­шу его увле­ка­тель­ную речь и вновь ока­зы­ва­юсь ми­ше­нью для его бес­по­щад­но­го сар­каз­ма и кри­ти­ки, сме­лею от его щед­рых по­хвал, чув­ствую бо­дрость от гор­до­го и звон­ко­го му­зы­каль­но­го сме­ха — од­ним сло­вом, ощу­щаю его при­сут­ствие».

спа­си­бо, Эмиль Ру­дер, спа­си­бо, Ба­зель

Рудер, Эмиль — Типографика : Руководство по оформ. [Пер. с нем.]

Поиск по определенным полям

Чтобы сузить результаты поисковой выдачи, можно уточнить запрос, указав поля, по которым производить поиск. Список полей представлен выше. Например:

author:иванов

Можно искать по нескольким полям одновременно:

author:иванов title:исследование

Логически операторы

По умолчанию используется оператор AND.
Оператор AND означает, что документ должен соответствовать всем элементам в группе:

исследование разработка

author:иванов title:разработка

оператор OR означает, что документ должен соответствовать одному из значений в группе:

исследование OR разработка

author:иванов OR title:разработка

оператор NOT исключает документы, содержащие данный элемент:

исследование NOT разработка

author:иванов NOT title:разработка

Тип поиска

При написании запроса можно указывать способ, по которому фраза будет искаться. Поддерживается четыре метода: поиск с учетом морфологии, без морфологии, поиск префикса, поиск фразы.

По-умолчанию, поиск производится с учетом морфологии.

Для поиска без морфологии, перед словами в фразе достаточно поставить знак «доллар»:

$исследование $развития

Для поиска префикса нужно поставить звездочку после запроса:

исследование*

Для поиска фразы нужно заключить запрос в двойные кавычки:

«исследование и разработка«

Поиск по синонимам

Для включения в результаты поиска синонимов слова нужно поставить решётку «#» перед словом или перед выражением в скобках.

В применении к одному слову для него будет найдено до трёх синонимов.

В применении к выражению в скобках к каждому слову будет добавлен синоним, если он был найден.

Не сочетается с поиском без морфологии, поиском по префиксу или поиском по фразе.

#исследование

Группировка

Для того, чтобы сгруппировать поисковые фразы нужно использовать скобки. Это позволяет управлять булевой логикой запроса.

Например, нужно составить запрос: найти документы у которых автор Иванов или Петров, и заглавие содержит слова исследование или разработка:

author:(иванов OR петров) title:(исследование OR разработка)

Приблизительный поиск слова

Для приблизительного поиска нужно поставить тильду «~» в конце слова из фразы. Например:

бром~

При поиске будут найдены такие слова, как «бром», «ром», «пром» и т.д.

Можно дополнительно указать максимальное количество возможных правок: 0, 1 или 2. Например:

бром~1

По умолчанию допускается 2 правки.

Критерий близости

Для поиска по критерию близости, нужно поставить тильду «~» в конце фразы. Например, для того, чтобы найти документы со словами исследование и разработка в пределах 2 слов, используйте следующий запрос:

«исследование разработка«~2

Релевантность выражений

Для изменения релевантности отдельных выражений в поиске используйте знак «^» в конце выражения, после чего укажите уровень релевантности этого выражения по отношению к остальным.
Чем выше уровень, тем более релевантно данное выражение.
Например, в данном выражении слово «исследование» в четыре раза релевантнее слова «разработка»:

исследование^4 разработка

По умолчанию, уровень равен 1. Допустимые значения — положительное вещественное число.

Поиск в интервале

Для указания интервала, в котором должно находиться значение какого-то поля, следует указать в скобках граничные значения, разделенные оператором TO.
Будет произведена лексикографическая сортировка.

author:[Иванов TO Петров]

Будут возвращены результаты с автором, начиная от Иванова и заканчивая Петровым, Иванов и Петров будут включены в результат.

author:{Иванов TO Петров}

Такой запрос вернёт результаты с автором, начиная от Иванова и заканчивая Петровым, но Иванов и Петров не будут включены в результат.

Для того, чтобы включить значение в интервал, используйте квадратные скобки. Для исключения значения используйте фигурные скобки.

Эмиль Рудер — рассматривает всю типографику…

Своё начальное, а также среднее образование Эмиль Рудер получил в Цюрихе. Рудер пришёл в профессию как всего лишь ученик наборщика. Но завершить свой долгий и упорный путь ему удалось на недосягаемых высотах. Он являлся руководителем отделения художественных ремёсел в Базельской школе ремёсел.

Цюрих, 1914 (Типографика)

Эмиль Рудер имел явные отличия в области типографики для той самой разработки единого и целостного подхода к созданию и проектированию. И также преподаванию, которые составляли теорию, философию и систематическую практическую методологию.

Он выражает высокие чаяния для графического дизайна. Написание этого этапа функции должна была пропагандировать «доброе и красивое в слове и изображении и открыть путь к искусству». С 1929 по 1933 годы окончил своё обучение в качестве наборщика. С 1941 по 1942 годы обучался в школе прикладного искусства в Цюрихе. И уже с 1942 по 1970 годы преподавал «общую типографию» в Базеле, потом стал директором этого института.

ATypi

Был основателем Международного центра типографических искусств в Нью-Йорке. Был одним из представителей Швейцарии в ATypi.

ATypI — ведущая в мире организация, работающая в области шрифтов и типографики.

Основанная в 1957 году ATypI обеспечивает обмен информацией между типографическими сообществами по всему миру.

Являлся членом жюри конкурса под названием «Совершенная форма» на Швейцарской промышленной ярмарке в Базеле. И входил Центрального правления Швейцарского Веркбунда, также был членом федеральной комиссии прикладных искусств. Художественный консультант Швейцарского почтового ведомства (отделение знаков почтовой оплаты).

Аналитик-педагог

Рудер являлся одним из тех, кому удалось сформулировать концепцию элементарной докомпьютерной типографики с её ясностью, объективностью и функциональностью. Эти идеи во многом определили всемирный успех бренда Swiss typography.

С начала 60-х и по сей день по учебнику Рудера осваивают азы профессии сотни и сотни будущих дизайнеров-графиков. В том числе Эмиль Рудер был основателем, а также руководителем класса высокой печати и главой Базельского отделения Швейцарского Веркбунда.

Типографика как вид искусства

Написал книгу под названием «Типографика». Автор, который в течение 25 лет преподавал типографику, в своей книге обращается к тем проблемам художественной формы, с которыми типограф сталкивается в собственной работе. Технические процессы освещаются им так, как они участвуют в формообразовании.
Многие композиции, показанные здесь, —  произведения автора книги; другие выполнены его студентами как учебные задания.

Рудер рассматривает всю типографику как отдельный и особый вид искусства. Направление, которое показывает то, как визуально воспринимать пластику, ритм и контрасты различных шрифтовых композиций. Это ярче показывает и выявляет специфику типографического искусства и его отличие от прикладной графики. Которой присуща весомая свобода выбора, а также использование разнообразных художественных приёмов.

Поделиться новостью в соцсетях

« Предыдущая запись

Следующая запись »

Книга «Типографика. Руководство по оформлению» автора Рудер Эмиль

Последние комментарии     Типографика. Руководство по оформлению Автор: Рудер Эмиль Жанр: Искусство и Дизайн, Маркетинг и реклама Язык: русский Год: 1982 Издатель: ‘Книга’ ISBN: 978-5-458-23965-3 Город: Москва Статус: Закончена Добавил: Admin 27 Окт 15 Проверил: Admin 27 Окт 15 Формат:  PDF (5099 Kb) Рейтинг: 0.0/5 (Всего голосов: 0) Аннотация Эта книга — классический фундаментальный труд по современной типографике, переведенный на многие языки и до сих пор издаваемый большими тиражами с момента появления книги в далекие шестидесятые.В книге можно встретить обилие примеров (в том числе и ставшие известными эксперименты самого Рудера) по применению шрифта автор использует его такими способами, которые не снились даже среднему дизайнеру, знающему композицию и уже что-то понимающему в своей сфере. Причем примеры Рудера — это уже скорее искусство дизайна, а не ремесло, предельный случай, к которому нужно стремиться, но который так тяжело использовать в коммерческой деятельности. Объявления Где купить? Нравится книга? Поделись с друзьями! Похожие книги Комментарии к книге «Типографика. Руководство по оформлению» Комментарий не найдено Чтобы оставить комментарий или поставить оценку книге Вам нужно зайти на сайт или зарегистрироваться

2011 — 2018

Книги по типографике для дизайнеров

Подбор идеальной шрифтовой пары для дизайна — головная боль каждого новичка. Мы привыкли воспринимать шрифты как нечто совершенно обыденное, не задумываясь о том, как много работы стоит за подбором и созданием каждого из них. Именно поэтому, когда начинающий дизайнер доходит до необходимости выбора своей первой пары шрифтов, его ждет столько трудностей.

Типографика — это отдельный мир, где правят бал буквы. Научиться подбирать нужные сочетания не так сложно, достаточно основательно разобраться в вопросе. Именно поэтому мы сделали подборку лучших книг по типографике — они помогут.

Идеальная книга по типографике для начинающих дизайнеров, которая поможет научиться правильно обращаться со шрифтами. Эрик Шпикерманн сравнивает шрифты с интонацией: в устной речи мы добавляем акценты при помощи голоса, а гарнитуры помогают нам делать это в мире изображений, будь то сайт, баннер или указатель на улице.

Работа автора — один из самых популярных трудов по типографике, проверенный временем и выдержавший уже несколько переизданий. Мы любим книгу за то, что в ней о сложной теме подбора шрифтов написано простым и человеческим языком.

Для понимания основ вам не нужны никакие специальные знания или опыт — Шпикерманн все это даст вам сам.

Работа Рудера считается одной из самых важных книг по типографике. Это фундаментальное исследование не потеряло актуальности, хотя было опубликовано больше полувека назад. Именно благодаря экспериментам и работе Рудера появился бренд швейцарской типографики, знакомый даже тем, кто до сих пор не отличает Roboto от Arial.

Книга заслуживает внимания как начинающих, так и опытных специалистов, хотя новичкам придется собрать волю в кулак: продираться сквозь объяснения Рудера будет не всегда просто, зато в качестве награды вы получите отличный багаж знаний и примеры из книги — настоящий образец шрифтового искусства.

Если вы не готовы погружаться в сухую теорию, историю и исследования, рекомендуем вам посмотреть на эту книгу по типографике — в ней просто, наглядно и подробно рассказывается, как работать со шрифтами на любом носителе.

Издание было подготовлено при участии десятков специалистов, каждый из которых вложил в него частичку своих знаний о применении шрифтов. На страницах этой книги вы найдете две сотни проектов и два десятка статей с советами, трендами и опытом множества дизайнеров.

Еще одна проверенная историей книга в нашей подборке. Впервые труд Яна Чихольда был опубликован в 1928 году и стал чуть ли не настольной книгой каждого любителя красивых шрифтов.

К этой книге по типографике сложно относиться как к учебнику (для этого она не лучшим образом систематизирована), но как к качественному исследованию — вполне возможно. Увы, большая часть советов автора сегодня уже не применяется на практике, однако поможет расширить кругозор и углубиться в развитие этой увлекательной сферы.

Эта книга по типографике просто обязана стоять на полке у каждого, кто увлекается шрифтами, — в ней собраны удивительной красоты гарнитуры, которые смело можно считать образцами для подражания.

Кроме подборки удачных примеров, автор делится с читателями своими выводами о форме букв, анализирует плохие и хорошие примеры, рассказывает об использовании шрифтов и дает очень неплохие советы по подбору гарнитуры к конкретной задаче.

Наверняка вы не раз задавались вопросом: почему красивых русских шрифтов так мало? Автор этой книги — один из наиболее востребованных российских шрифтовых дизайнеров и создатель нескольких роскошных кириллических шрифтов, а сама книга — первое в своем роде исследование о знаках русского алфавита. 

В этом исследовании Юрий рассказывает, как и из-за чего наши знаки для письма выглядят не так красиво, как их западные аналоги. Но самое важное, что Гордон дает примеры того, что с этим может сделать дизайнер.

В «Книге про буквы» вы найдете не только рассуждения, но и десятки удачных (и не очень) примеров, которые наверняка захотите использовать в своей работе. А еще — истории и полезную информацию для создания логотипов и других средств визуальной коммуникации.

Если вы стремитесь добиться идеального результата при оформлении текста, то книга по типографике Брингхёрста написана для вас. Несмотря на то что работа автора вышла уже четверть века назад, она не потеряла актуальности во многом благодаря стараниям самого Брингхёрста, очень основательно проработавшего все аспекты оформления текста.

Отдельно хочется похвалить немецкого типографа за любовь к структуре: он очень четко, логично и последовательно излагает свои идеи, что очень сильно упрощает восприятие, особенно для новичков.

Из книги вы узнаете о гармонии, пропорциях, ритме, формах и способах структурирования текста, а еще найдете здесь множество отличных примеров.

Многие считают эту книгу библией типографики, и не случайно: в работе Феличи не только делится с читателями основательной теоретической базой, но и уделяет много внимания работе с компьютерными шрифтами, особенностям их оформления и верстки.

Несмотря на то что книга содержит просто огромное количество информации, потеряться в ней довольно сложно благодаря выверенной структуре и четкому изложению материала. Феличи уверен, что хороший дизайн не может существовать без красивого набора шрифтов, — именно этому он и учит в своей книге.

Выдающийся типограф Владимир Ефимов поставил перед собой очень сложную задачу — выпустить пять книг по типографике, для каждой из которых нужно отобрать лучшие примеры, узнать историю и особенности этих шрифтов. Пока что удалось выпустить только две, что, впрочем, никак не умаляет заслуг автора или значимость этих книг.

Как можно догадаться по названию, книги посвящены лучшим в мире шрифтам, их истории, эволюции, применению и влиянию на типографику. Кстати, раздел о каждой гарнитуре набирается соответствующим шрифтом, так что всю его красоту можно сразу оценить на практике.

Прочитав хотя бы пару-тройку книг из нашей подборки, вы заметите, насколько сильно улучшился ваш навык по подбору шрифтов. Однако не забывайте, что дизайн держится не только на оформлении текста: очень важно не забывать о комфорте пользователя, удобном интерфейсе, цветовых сочетаниях, акцентах, ритме и композиции — научиться всему этому придется, если вы хотите стать успешным специалистом. На нашем курсе «Веб-дизайн с нуля до PRO» мы освещаем все упомянутые и массу других не менее важных тем, а еще — рассказываем об общении с заказчиками и оформлении крутого портфолио.

Курс «Веб-дизайн с 0 до PRO»

Годовой практический курс для тех, кто хочет освоить веб-дизайн с самого начала с индивидуальным наставником, сделать отличное портфолио и получить первые заказы или стажировку в студии.

• Живая обратная связь с преподавателями
• Неограниченный доступ к материалам курса
• Стажировка в компаниях-партнёрах
• Дипломный проект от реального заказчика
• Гарантия трудоустройства в компании-партнёры для выпускников, защитивших дипломные работы

Книга: Эмиль Рудер, «Типографика» : > DMTRVK

Эмиль Рудер «Типографика».

Начинаем давно откладывавшуюся рубрику про книги. Начнём с основ: сегодня расскажем про основополагающий труд Эмиля Рудера — книгу «Типографика».

Есть масса других книг, где рассказывается про структуру книги, про частности и прочее. Но именно одним из базовых, основных трудов по шрифтовой композиции является именно Рудеровская «Типографика». Её значение сложно переоценить. И не только в плане содержания, но и как самостоятельное произведение искусства.

Эмиль Рудер (1914–1970) — швейцарский типограф и художник книги. Он сыграл важную роль в развитии и распространении Швейцарского Стиля.

«Перед типографикой стоит одна ясная задача — донесение информации» — говорил Эмиль Рудер, но помимо чисто прикладного значения типографики, он всегда подчёркивал важность эстетики, которая тоже решает задачу передачи информации, передачу эмоции.

Вместе с Армином Хоффманом он участвовал в основании Базельской школы дизайна (Schule für Gestaltung, Basel).

Эмиль Рудер «Типографика».

Он вдохновлял своих студентов придавать большое значение точности, пропорциям, ясности и легкости восприятия информации при работе со шрифтом.

Спустя 25 лет преподавательской деятельности, Рудер опубликовал иллюстрированный труд, в котором делится своими идеями, методами и подходом. «Типографика: руководство по оформлению» представляет собой критическое размышление Рудера о его опыте преподавания и практикой, анализ накопленных знаний.

Эмиль Рудер «Типографика».

Эта книга — одна из тех, которые обязательно нужно прочитать людям, работающим с текстом и визуальными искусствами — и, конечно, архитекторам. Каждая страница, каждый разворот в ней имеют смысл, иллюстрируют мысли Эмиля Рудера. Она сама, можно сказать, — его графический манифест.

Эмиль Рудер «Типографика».

В Советском Союзе «Типографика» была выпущена в 1982 году на русском языке, и только спустя многие годы её не так давно переиздали с учётом технических корректировок некоторых погрешностей первого издания. Конечно, если есть возможность, — стоит приобрести оригинал. Стоит прочитать её один раз целиком, и возвратиться ещё раз — каждый раз открывая для себя заново, замечая пропущенное.

Это одна из тех книг, которую надо иметь дома в бумажном виде — хотя бы ради эстетики.

▛

все, что вам нужно знать об искусстве шрифтов / Блог компании Mail.ru Group / Хабр

Типографика — это искусство сделать текст красивым, удобным для чтения, отразив в начертании букв информационный посыл или характер издания. Это искусство привнести визуальную гармонию в любой текстовый материал. Искусство выразить смысл не только через слова, но и через их отображение. Типографика вовсе не ограничивается выбором шрифтов и отступов — это более глубокая, сложная и интересная дисциплина. И освоить её вам поможет наша подборка книг.

Вот уже более трёхсот лет профессионалы ищут варианты гармоничного начертания букв русского алфавита (кириллицы). В их числе — и Юрий Гордон. Книга Гордона — это обширное исследование нашей азбуки. Автор, профессиональный шрифтовик, дизайнер и иллюстратор, задаётся вопросом, что же такое кириллица и почему она выглядит именно так.

Книга Гордона — менее всего книга «по истории». Историческим примерам посвящена едва ли не пятая часть работы. Скорее это — живое и наглядное пособие для вдумчивых шрифтовиков, оформителей и дизайнеров: о технике исполнения букв, о производстве шрифтов. Каждому знаку кириллического алфавита посвящён свой раздел. Также стоит отметить богатые иллюстрации книги.

Задача любого шрифтовика — выработать идеальный по красоте и по читаемости шрифт. И именно её помогает решить Юрий Гордон.

Книга Роберта Брингхёрста, американского поэта, литератора и типографа, впервые вышла более четверти века назад. Основательный подход автора, опора на классическую традицию, серьёзная проработка темы и осознание важности практического подхода к решению вопросов типографики сразу сделали эту книгу лучшей, основополагающей, классической. Для человека без специального образования книга должна стать настольной. Добиться идеального результата при оформлении текста — вот задача, которую ставит Брингхёрст.

Автор доступно и профессионально, последовательно и логично ведёт читателя по извилистым тропам шрифтового искусства: литера — слово — строка — абзац — полоса. Автор рассуждает о ритме и пропорции, гармонии и контрапункте, о формах и способах структурирования, о неалфавитных знаках и о многом другом.

Книга великолепно издана, она сама — наглядное воплощение принципов, о которых рассуждает Брингхёрст. И при этом в ней нет ничего лишнего: только нужная информация, поданная максимально художественно. Это не справочник, это именно — Текст, Книга с большой буквы.

Англоязычная версия (The Elements of Typographic Style): Amazon.

Имя Яна Чихольда — немецкого типографа середины ХХ века — известно каждому уважающему себя шрифтовику и дизайнеру. Его книги — четкие, ясные, логичные, эстетически выверенные — продолжают оставаться актуальными, несмотря на то что зачастую типографские решения гениального немца уже устарели.

«Облик книги» — это сборник эссе разных лет. Автор задаётся ключевыми вопросами типографики и ищет ответы на них. Чихольд — прежде всего критик. Рассказывая, как «не надо», он от противного вырабатывает безупречную эстетическую теорию. Автор считает гармонию высшей ценностью: нет гармонии — нет хорошей книги. Добиться гармонии позволяют грамотные пропорции. По Чихольду, маятник, раскачивающийся от гармонии до дисгармонии, по сути, перемещается от «хорошей» до «плохой» книги.

«Облик книги», как и большинство работ Чихольда, будет интересна не только профессионалам, но и широкому кругу читателей — всем людям, любящим книгу.

Книга впервые издана в Германии в 1928 году. В максимально новаторском для своего времени исследовании автор анализирует теорию социального критицизма и истории искусств, а также рассуждает, например, о возрастающей важности фотографии в графическом дизайне. Теоретический блок помогает понять основы типографики и связать её с другими видами искусства (архитектурой и пр.). А вот в практическом блоке автор с поистине немецкой скрупулёзностью предлагает правила оформления печатных материалов и практические указания по вёрстке деловых документов.

Скептики скажут, что Чихольд устарел: стандарты, описанные в книге, давно не применяются, да и сам он позже отказался от своих идей. И всё же магия великих книг заключается в их непреходящей актуальности, в их вневременном значении. Чихольда читать надо. Профессионалы по-прежнему признают «Новую типографику» одной из основных книг ХХ века и рекомендуют её не только специалистам, но и всем интересующимся темой.

Книга Джеймса Феличи целиком и полностью посвящена типографике: искусству оформления печатной продукции с помощью набора и вёрстки. Это база, основа, библия — назовите как хотите. Без книги Феличи в типографике делать попросту нечего.

Огромная историко-теоретическая база исследования подаётся не оторванной от жизни. Знание этой базы — первый шаг на пути к эстетически идеальному оформлению книги. Автор обращает внимание на компьютерные шрифты и описывает основы и тонкости работы в основных программах для вёрстки, а также сведения о веб-типографике. Удачное совмещение классических представлений и современного взгляда позволит книге Феличи занять достойное место на рабочем столе профессионального шрифтовика, оформителя или дизайнера.

Информации в книге много, но читатель не тонет в ней: она идеально структурирована, а автор изысканно балансирует между азами типографского искусства и вниманием к мелочам, которые подчас и отвечают за общее впечатление от издания. Хороший дизайн невозможен без грамотного набора шрифтов, уверен Феличи. Именно такой красоте учит нас автор.

Представлять профессиональному сообществу Эрика Шпикермана — неблагодарное дело: слишком известен. Его универсальная книга, изданная на русском языке в 2005 году, называется скромно и просто — «О шрифте» — и до сих пор остаётся неувядающей классикой. Автор рассуждает о новых шрифтовых технологиях, о современных шрифтах (обращая внимание на веб-типографику и компьютерные шрифты).

Главный вопрос, который решается в труде Шпикермана: как выбрать правильный шрифт, чтобы подать информацию в книге красиво и при этом доступно. Обратите внимание, что для российского издания большинство шрифтовых примеров пересмотрено с учётом кириллического алфавита. Также в книге вы найдёте образцы кириллических гарнитур и уникальный по информативности справочный материал: сведения об использованных шрифтах, библиографию и многое другое.

Англоязычная версия (Stop Stealing Sheep & Find Out How Type Works): Amazon.

В 2000 году эта работа искусствоведа и дизайнера Владимира Кричевского победила на конкурсе «Лучшие издания XIII ММКЯ» в номинации «Книга года». «Типографика в терминах и образах» — без преувеличения, одна из важнейших книг для шрифтовиков и дизайнеров. Это странное и прекрасное издание перевернёт ваши представления о пособии по типографике.

Двухтомный труд по искусству оформления текстов средствами набора выглядит очень оригинально. Первый том — справочное пособие из 158 статей, расположенных в алфавитном порядке. По очереди вы узнаете всё об абзаце, афише, бланке, буклете… Причём «всё» значит действительно всё! Спокойно и неэмоционально, логично и продуманно, обращая равное внимание на основы и детали, Кричевский рассказывает обо всех русских типографических терминах. Удивившись, что в книге по дизайну нет «картинок» (совсем нет!), вы отправитесь ко второму тому. А там… нет текста! Только картинки, которые иллюстрируют понятия из первого тома. Подробная и разветвлённая система отсылок поможет вам представить типографику во всём многообразии её проявлений.

Книга Александры Корольковой увидела свет в 2007 году и с тех пор пережила уже пять изданий. Популярная, востребованная, важная и интересная книга — «студенческая». И по тону изложения, и по замыслу автора, и по способу написания (как результат преподавательской работы школы графического дизайна). Живой, динамичный язык упрощает понимание типографических понятий (но вовсе не сами понятия!). Работа не претендует на звание «лучшей», «библии», «исследовательского труда» — вовсе нет. Это живой и яркий учебник, возможно, первая ступень для знакомства с типографикой. Несомненный плюс: книга полностью построена на русском материале, обращается к кириллическому шрифту. Примеры из переводных книг именитых типографов, к сожалению, зачастую неприменимы для «русской почвы».

Для студентов и начинающих дизайнеров «Живая типографика» — отличный выбор: она не отпугнёт от серьёзного предмета, введёт в круг основных понятий и терминов. И сделает это действительно живо и увлекательно.

Каллиграфия — искусство писать красиво — пленяет людей, и владение этим искусством — один из признаков культуры общения. Леонид Проненко, заслуженный художник России и каллиграф, увлекательно рассказывает о своём ремесле. В книге вы найдёте краткую историю каллиграфии, сведения об орудиях и материалах для письма. Вы заразитесь восхищением автора и наверняка последуете его советам по овладению шрифтовой культурой.

Книга о каллиграфии просто обязана быть эстетически совершенной, и Пронину это удалось. Издание богато иллюстрировано. И новички, и профессионалы наверняка обратят внимание на произведения известных художников со всего мира, представленные в «Каллиграфии для всех».

Пронин не просто рассказывает вам о восхитительном искусстве каллиграфии. Он приглашает стать приверженцем этого искусства именно вас.

«Типографика» швейцарца Эмиля Рудера — это классика, база, «маст рид». Книга, без знания которой существовать в современном типографском сообществе просто недопустимо. Работа издана более полувека назад, но по-прежнему не теряет актуальности. Секрет, видимо, в том, как гармонично Рудеру удалось связать теорию с практикой. Автор, рассуждая о двуединой природе типографики (техническая и эстетическая стороны), говорит: нет такого шрифтовика, который не был бы дизайнером. Уникальность книге придают эксперименты и примеры шрифтов самого автора: это — искусство дизайна, а не ремесло, это — высший образец, к которому нужно стремиться. Наглядные примеры высочайшего качества позволяют понять «сухую теорию».

Бренд «швейцарская типографика» — заслуга исключительно Рудера. В сфере типографики он действительно — «наше всё».

В подборке я собрал все значимые книги для тех, кто хочет погрузиться в типографику. Как видите, их не так много и выходят они не слишком часто. Но если вам есть что добавить, пишите в комментариях.

Эмиль Рудер | Биография, дизайн и факты

Эмиль Рудер был выдающимся швейцарским графическим дизайнером и типографом двадцатого века. Он также был связан с другим выдающимся дизайнером Армином Хофманном, с которым он поступил на факультет Базельской школы дизайна. Его работы отличаются от других на основе его целостного подхода к проектированию и обучению. Он использовал систематический практический метод обучения, который включал не только теорию, но и философию.

Эмиль Рудер родился 20 марта 1914 года и вырос в Цюрихе, Швейцария. В юном возрасте пятнадцати лет он начал свое формальное образование в области дизайна, когда он поступил в ученичество на композитора. У Василия он получил образование наборщика и в 1938-1939 гг. Учился в Париже. Когда ему исполнилось двадцать, он поступил в Цюрихскую школу искусств и ремесел. Там он изучил новую типографику Чихольда и принципы Баухауза. В 1942 году Рудер стал преподавателем в швейцарской школе Базеля Allgemeine Gewerbeschule.Он был назначен там заведующим типографией для студентов-профессионалов.

К 1947 году Рудер был назначен главой Департамента учеников прикладного искусства. В том же году он познакомился с одним из известных художников-графиков Армином Хофманном. Отсюда и начался длительный период сотрудничества над несколькими арт-проектами. Их успешные методы обучения привели к получению международной репутации. Помимо преподавания, Рудер также работал редактором и писателем для Typografische Monatsblätter.Типографский Ежемесячный журнал был известным отраслевым изданием того времени. Несмотря на свой новаторский стиль, Рудеру не повезло, когда он участвовал в конкурсе на дизайн обложки для Typographische Monatsblätter, поскольку он не смог победить.

После Второй мировой войны наступило время, когда большинство областей прикладного искусства не смогли придумать новую форму выражения. Именно тогда Рудер произвел революцию в традиционной типографике, оторвав ее от всех предыдущих общепринятых правил, которым она следовала.Он ввел новые законы композиции, которые, казалось, соответствовали современности. Несмотря на склонность Рудера к образному мышлению, он никогда не увлекался просто игривыми рисунками. По его словам, такие послабления приводят к потере фактической цели печати — разборчивости. Кроме того, он подчеркнул, что эстетические аффекты нельзя сбрасывать со счетов, даже если основной целью типографики является коммуникация. Среди других методов, используемых Рудером в своих работах, одним из них был контраст.Он занимался высокой печатью с полной самоотдачей и преданностью.

Более того, он написал книгу по базовой грамматике типографики и опубликовал ее под названием Typographie . В 1967 году швейцарский издатель Артур Ниггли переиздал книгу на нескольких других языках, включая французский, английский и немецкий. Фактически, он сыграл важную роль в пропаганде швейцарского стиля. В конце концов, книга стала основным текстом для программ графического дизайна и типографики, проводимых в США и Европе.В дополнение к этому, двадцать пять лет преподавания Рудера позволили ему составить хорошо иллюстрированную книгу под названием Typographie: A Manual for Design . В нем были представлены его подход, идеи и методы, а также накопленные знания. Критическое размышление об учении и практике Рудера заключено в работе. Также Рудер был важным членом, который помог основать Международный центр типографского искусства в Нью-Йорке (ICTA). Эмиль Рудер скончался весной 1970 года.

.

идея 333: более грубая типографика более грубая философия

Мягкая обложка: 224 страницы
Издатель: Seibundo Shinkosha
Язык: японский английский
ASIN: B001QT6E22
Размеры продукта: 29,4 x 22,4 x 1,2 см
Дата выпуска: 2009
Цена: продана

планирование, концепция и дизайн: Хельмут Шмид
Помощник дизайнера: Николь Шмид
Объектом IDEA № 333 является швейцарский виртуоз, педагог и философ типографики Эмиль Рудер (1914-1970), работавший в Базеле с 1940-х по 1960-е годы. .

Изображение на обложке: часть рукописного письма
Эмиля Рудера в департамент образования Базеля, Швейцария.

Есть два важных аспекта
работы типографа:
он должен принимать во внимание уже приобретенные знания,
и сохранять свой ум
восприимчивым к новизне.

Не должно быть никаких сбоев в решимости
производить жизненно важную работу
, отражающую разделение времени;
сомнения и возмущение — хорошие
противоядия против тенденции
следовать тенденции наименьшего сопротивления.

Эмиль Рудер

タ イ ポ グ ラ フ ァ の 仕事 に は ふ た つ の 基本 的 な 側面 が あ る.
ま ず, す で に 知 ら れ て い る 知識 を 考慮 し, 活用 す る こ と.
そ し て, 新 し い も の ご と に 対 し て, つ ね に こ こ ろ を 開 い て い る こ と。

時代 の 精神 を 反映 さ せ た 、 き と し た 仕事 を す と い う
決意 を 鈍 て は な ら な い。
疑 と.

エ ミ ー ル ・ ル ー ダ ー

Направлен на преподавание типографики в AGS.
Allgemeine Gewerbeschule Basel

Стремиться к типографике как к выражению нашего времени.
Отказ от формирования и простое подражание более ранним эпохам в типографике.
Чувство материальной честности как основа любого типографского дизайна.
Чтобы связать типографику с другими дисциплинами нашего времени:
графика, живопись, музыка, литература и мировоззрение.

Эмиль Рудер
1942

バ ー ゼ ル 工 芸 専 門 学校 (AGS) に お け る タ イ ポ グ フ ィ 教育 の 目標

わ た し た ち の 時代 の 表現 と し て の タ イ ポ グ ラ フ ィ の 追求.
タ イ ポ グ ラ フ ィ の 形式主義 や 過去 の 成果 の 単 な る 模倣 の 排除.
あ ら ゆ る タ イ ポ グ ラ フ ィ ッ ク · デ ザ イ ン の 基礎 と し て の,
素材 の 本質 と 誠 実 さ に 対 す る 感性.
カ ラ.

エ ミ ー ル ・ ル ー ダ ー
1942 年

Мы можем начать понимать современную типографику
только тогда, когда дизайн тесно переплетается с духовными,
социальными, научными и техническими проявлениями сегодняшнего дня.

Эмиль Рудер
1952

今日 の 精神, 社会, 科学, 技術 に お け る 同時代 的 表明 と デ ザ イ ン が,
で き る だ け 緊密 な 方法 で 折 り 合 わ さ れ た と き に 初 め て,
わ た し た ち は 現代 の タ イ ポ グ ラ フ ィ を 理解 し は じ め る の で あ る.

エ ミ ー ル ・ ル ー ダ ー
1952 年

本文 よ り 参照

.