3Ds max. Основы. Как и с чего начать? / Хабр

Всем привет! Хочу поделиться с Вами своими знаниями о 3d моделировании, а конкретно о программе ЗDs max. Эта статья рассчитана на начинающих 3d-шников или на людей, которые не знают где скачать программу и что нужно знать, чтобы начать в ней работать.

С чего все началось

Вкратце расскажу о моем знакомстве с ЗDs max. Мне всегда хотелось творить, поэтому после окончания школы я поступил учиться на архитектора. На 3 курсе обучения мы стали проектировать здания и интерьеры, которые требовали красивой и красочной визуализации (чтобы будущий заказчик захотел приобрести данный проект). Я выбрал очень серьезную и сложную программу ЗDs max, которую изучаю до сих пор.

Конечно, решить поставленную задачу можно было и с помощью более доступных и простых программ, таких как:

ArchiCAD — программный пакет для архитекторов, основанный на технологии информационного моделирования (Building Information Modeling — BIM), созданный фирмой Graphisoft. Предназначен для проектирования архитектурно-строительных конструкций и решений, а также элементов ландшафта, мебели и так далее.

Проще говоря, когда вы чертите чертежи, эта программа автоматически выстраивает 3d модель и так же автоматически рассчитывает конструкции. Она пользуется большой популярностью у архитекторов и конструкторов.

Естественно, существует аналог ArchiCAD — Autodesk Revit.

SketchUP — программа для моделирования относительно простых трёхмерных объектов — строений, мебели, интерьера.

Но я посчитал, что выбор этих упрощенных программ будет несерьезным и непрофессиональным шагом (хотя изучить их все же пришлось – они входили в программу обучения).

Характеристики компьютера

Итак, я приступил к изучению 3Ds max. Первое, на что акцентировали внимание преподаватели — для быстрого рендера и стабильной работы в ней нужна серьезная машина. Конечно, первые мои проекты делались на ноутбуке с самыми минимальными требованиями на 2012 год. Но все же считаю, что любой человек, решивший встать на путь 3d-шника, должен хотя бы знать, на что нужно делать упор при покупке компьютера:

Процессор – сердце вашего компьютера. Основная нагрузка в рендере ложится именно на него. Иными словами, чем быстрее ваш процессор, тем быстрее будут рендериться сцены.

Материнская плата – необходима для объединения всех частей системного блока в единое целое. Она слабо влияет на производительность в 3d графике, однако именно от качества материнской платы зависит возможность разгона процессора, так как при этом повышается энергопотребление и нагрузка на цепи питания процессора (которые расположены как раз на материнской плате).

Оперативная память – при работе компьютера в ней хранятся данные, необходимые процессору для вычислений. При работе в 3d в ней хранятся файлы проекта – модели, текстуры, а при запуске рендера — промежуточные вычисления. Основной характеристикой памяти применительно к 3d графике является объём.

Видеокарта – необходима для вывода изображения на монитор. Все, что происходит в окнах проекций 3d программ, обрабатывает видеокарта, и от её мощности зависит комфорт работы в выбранном вами софте. Основными характеристиками, которые будут определять комфортность работы с картой (разумеется, в рамках конкретного поколения карт и одного производителя) являются количество потоковых процессоров, их частота и объём видеопамяти. Другие параметры, например, разрядность шины, в 3d графике будут иметь меньшее влияние на производительность.

Система охлаждения («кулер») – необходима для отвода тепла от процессора. Бывают жидкостные и воздушные. Воздушные системы могут быть активными и пассивными (если в системе охлаждения присутствует вентилятор, она называется активной, если вентилятор отсутствует – пассивной). Плюс пассивных систем – отсутствие шума, минус – низкая производительность. Активные системы шумят, но обеспечивают высокую производительность, эффективно охлаждая процессор даже жарким летом.

Жидкостное охлаждение бывает замкнутое и сборное. Замкнутое продаётся уже готовым к использованию и не требует (или почти не требует) обслуживания, в то время как сборное требует сборки пользователем и доливки охлаждающей жидкости.

Жесткий диск – необходим для хранения информации. В отличие от оперативной памяти способен сохранять данные и после выключения питания компьютера. Жесткие диски делятся на твердотельные и накопители на твёрдых магнитных дисках (HDD). Твердотельные накопители (они же SSD) очень быстрые, тихие, лишены таких недостатков как большое время доступа либо фрагментация, однако имеют высокую цену за 1Гб и меньшую, чем у HDD надёжность. SSD предназначены для установки на них программ (с целью повышения скорости запуска и сохранения проектных файлов) и для повышения комфортности работы (SSD не является обязательным комплектующим, на нём можно экономить при недостатке финансов на сборку ПК). HDD же предназначены для хранения больших объёмов информации. Они более медленные, чем SSD, подвержены фрагментации, однако имеют крайне низкую цену за 1Гб места и очень надёжны, так как техпроцесс их производства хорошо отлажен.

Блок питания – необходим для подачи напряжения на схемы питания компьютера. Блок питания необходимо подбирать индивидуально под каждый компьютер, учитывая количество и мощность компонентов, а также наличие разгона.

Я отлично понимаю, что у всех разные финансовые возможности, поэтому представляю лишь перечень минимальных условий, оставляя выбор за вами. Однако расстраиваться, если вы не проходите даже по минимальным требованиям, не стоит. Берите свой ноутбук или компьютер, устанавливайте ЗDs max версии 12 и ниже, пробуйте! В любом случае в первое время вы не сможете использовать все ресурсы ЗDs max…

Студенческая лицензия

Может, это станет для кого-то открытием, но всю продукцию Autodesk можно установить абсолютно бесплатно с лицензией. Как это делается на примере 3d max:

1. Пройдите по ссылке и нажмите Create Account.

2. В новом окне укажите вашу страну, обязательно образовательный статус Student, дату рождения и нажмите Next.

3. Заполните поля: Имя, Фамилия, укажите электронную почту, повторите ее в поле Confirm email и придумайте пароль. Пароль должен содержать в себе как цифры, так и буквы на латинице. Поставьте галочку как на скриншоте и нажмите Create Account.

4. Если Вы все заполнили правильно, увидите сообщение о том, что на электронную почту вам отправлено письмо и нужно активировать аккаунт.

Для этого перейдите в почту, которую указали при регистрации и нажмите «Verify Email».

5. Вас перебросит на страницу авторизации, введите ваш E-mail и нажмите «Далее».

6. В следующем окне введите ваш пароль и нажмите «Вход».

7. Вы увидите уведомление о том, что ваш аккаунт подтвержден. Нажмите «Done».

8. Далее вас спросят, в каком учебном заведении вы проходите обучение. Для этого в первой строчке нужно указать Knower, всплывет подсказка: Can’t find your school? Нажмите на нее.

9. Вас снова перебросит в предыдущее окно, где уже будет указан учебный центр. Останется выбрать во второй строчке Other и ниже — период обучения (рекомендую ставить 4 года). Нажмите Next.

Поздравляем, ваш аккаунт зарегистрирован! Можно переходить к установке программы, нажмите Continue.

Вас перенаправит на страницу, с которой мы начали (если этого не произошло, перейдите по ссылке и авторизуйтесь).

1) Далее укажите версию 3ds max, которую хотите скачать, выберите операционную систему и язык (English). Обязательно перепишите себе Serial number и Product key — они будет необходимы для активации студенческой версии на 3 года! (они также придут вам на почту).

2) После того как скачается дистрибутив программы, запустите его (это может занять время, не торопитесь), выберите путь извлечения (рекомендуем диск С) и нажмите «ОК».

3) Дождитесь, пока установщик распакуется, во всплывающем окне нажмите Install.

4) В следующем окне поставьте галочку I Accept и нажмите Next.

5) Далее поставьте галочку Stand-Alone, введите ваш серийный номер и ключ продукта, которые сохраняли ранее (их можно найти в почте) и нажмите Next.

6) Выберите папку сохранения программы (рекомендуем диск С), нажмите Install и наблюдайте за процессом установки.

7) После установки программы запустите 3ds Max, в появившемся окне нажмите I Agree.

8) Когда он запустится, посмотрите, что написано наверху. Если Student Version, все отлично! Autodesk 3ds max активирован, и вы можете пользоваться студенческой версией целых 3 года совершенно бесплатно!

9) ВАЖНО! Если после шага 18 у вас возникла ошибка 400 и при каждом запуске выскакивает окно, в котором написано, что версия программы на 30 дней, вам необходимо активировать 3ds max вручную. Как это сделать смотрите здесь. Если такой ошибки нет, полный порядок — все активировалось автоматически!

3Ds max. C чего начать?

1. Папка проекта

Первое что нужно сделать, начиная работу в 3d max — создать папку проекта. Она обеспечивает простой способ хранения всех ваших файлов, организованных для конкретного проекта.

• Application Menu → Manage → Set Project Folder

• Quick Access Toolbar → (Project Folder)

Папка проекта всегда является локальной, то есть 3d max, создает свою папочку в компьютере, в которую сохраняет автобеки. Путь для этого может зависеть от используемой вами операционной системы:

Windows 7 и Windows 8:

C: / Users / <имя пользователя> / Мои документы / 3dsmax / autoback /

Вы можете использовать Set Project Folder, чтобы указать другое место. Или установить папку проекта из диалогового окна Asset Tracking → меню Paths.

При установке папки проекта 3ds max автоматически создает серию папок внутри нее, таких как archives, autoback, downloads, export, express, import, materiallibraries, previews, scenes и т.д. При сохранении или открытии файлов из браузера это местоположение (папки проекта 3ds) используется по умолчанию. Использование последовательной структуры папок проекта среди членов команды – хорошая практика для организации работы и обмена файлами.

При установке папки проекта 3ds max может отображать предупреждение — некоторые пути к файлам больше не действительны. Если сцены, с которыми вы работаете, принадлежат выбранному проекту, можно безопасно игнорировать это предупреждение.

3ds max создает файл MXP с различными путями, которые относятся к папке проекта, и сохраняет его в папку, которую вы выбрали.

Примечание: Среди файлов, установленных вместе с 3ds max — ряд материалов библиотек, а также карт, используемых этими библиотеками. Эти файлы по умолчанию размещены в папке программы, в \ materiallibraries и \ карты подпутей соответственно. Если вы хотите использовать какой-либо из материалов библиотек в проекте, рекомендуется скопировать файлы библиотеки в папку проект\ materiallibraries. А в случае необходимости можно использовать внешнюю функцию настройки Path чтобы добавить \ карты путь вместе с их подпутями (включите Add подпутей при добавлении \ карты пути).

2. Единицы измерения

• Любую сцену в 3ds max нужно начинать с установки единиц измерения.

Находится эта команда в главном меню Customize. Выберите команду Units Setup (установка единиц).
В открывшемся диалоговом окне Units Setup в разделе Display Unit Scale (отображаемые единицы измерения) поставьте переключатель Metric (метрические), а в выпадающем списке выберите нужные единицы — миллиметры. Это действие позволит установить единицы, которые будут отображаться в числовых счетчиках интерфейса 3ds max.

• Далее установите внутренние единицы 3ds max.

Нажмите на кнопку System Unit Setup (установка системных единиц), откроется дополнительное диалоговое окно. В выпадающем списке System Unit Scale (системные единицы) установите системные единицы — миллиметры.

При этом внутренние математические операции преобразуются в соответствии с выбранными единицами измерения.

Проверьте и при необходимости включите флажок Respect System Units in Files (автоматически переключаться в системные единицы открываемого файла).

При открытии файла с другими системными единицами 3ds max выведет диалоговое окно,

в котором должен быть выбран переключатель Adopt the File’s Unit Scale? (Адаптировать под единицы открываемого файла?).

Помните, что размеры объектов сцены должны соотноситься с единицами измерения.

Если размер реальной комнаты равен 12 метрам, то и размер моделируемой комнаты должен быть 12 метров — 12000 мм, но никак не 12 дюймов или 12 миллиметров.

3. Рендеринг

Ре́ндеринг (англ. rendering — «визуализация») — термин в компьютерной графике, обозначающий процесс получения изображения модели с помощью компьютерной программы.

Часто в компьютерной графике (художественной и технической) под рендерингом (3D-рендерингом) понимают создание плоской картинки — цифрового растрового изображения — по разработанной 3D-сцене. Синонимом в данном контексте является визуализация.

Визуализация — один из наиболее важных разделов компьютерной графики, тесным образом связанный с остальными на практике. Обычно программные пакеты трёхмерного моделирования и анимации включают в себя также и функцию рендеринга.

В зависимости от цели различают пре-рендеринг (достаточно медленный процесс визуализации, применяющийся в основном при создании видео) и рендеринг в режиме реального времени (например, в компьютерных играх). Последний часто использует 3D-ускорители.

Компьютерная программа, производящая рендеринг, называется рендером (англ. render) или рендерером (англ. renderer).

Существуют отдельные программные продукты, выполняющие рендеринг. Самые распространённые — это Corona render и V-ray.

В интернете можно встретить много споров на тему: «Что же лучше — Corona или V-ray?»

Мною проверено на практике — легче. Ее не нужно настраивать до потери пульса, как V-ray, которая при любом клике на не ту галочку перестанет рендерить вообще. Можно даже рендерить с установками, которые стоят у который у Сorona по умолчанию. Также она стабильней, чем V-ray. И есть бесплатная версия на официальном сайте для всех желающих ее попробовать. V-ray же очень дорогой, и смысла его приобретать я не вижу (особенно если вы – только начинающий).

Что дальше?

1. А дальше вам нужно изучить интерфейс. За что отвечает каждая кнопочка, окно, значок.
2. Затем — стандартные примитивы, с помощью которых в 3ds max в основном все и рисуется.
3. Далее вас ждет серьезная тема — модификаторы, применяя которые можно нарисовать самые сложные объекты.

Очень многие жалуются, что в интернете нет ничего толкового. Но они просто не то и не там ищут! Во всемирной сети очень много видеоуроков, буквально раскладывающих по полочкам, что и как делать. Главное – знать, что искать.

Параллельно (тем, кто пока не дружит с иностранными языками) советую изучать английский. Именно на нем снимают самые классные уроки. Правда, придется научиться различать сложные диалекты и интонации (мне было сложно понять, что говорит англоязычный индус, а в итоге данный урок оказался одним из самых полезных).

Ставьте перед собой конкретные цели! Например, мой первый урок был посвящен моделированию яблока, а второй – стола и стульев. Верьте в себя, горите идеями не сомневайтесь в своих способностях, — у вас все получится!

Хочу заметить — мы с вами живем в 21 веке. В интернете имеется масса статей, уроков и отзывов о 3ds max. Данная статья – мое сугубо личное мнение, основанное на собственном опыте. Спасибо всем, кто ее прочел (надеюсь, она помогла вам разобраться, что такое 3ds max и как приступить к ее изучению). Удачи!

Как новичку попасть в игровую индустрию и начать делать 3D модели

В этой статье ты узнаешь:

— Почему трёхмерка актуальна и за что мы её любим
— Как найти своё место этой индустрии
— С чего начать изучение, даже если ты раньше ничего не моделил

В конце статьи тебя ждут ссылки на топовые ресурсы

Трёхмерка нужна везде

Году в 2005, 10 моделеров хватало, чтобы сделать все модели для одной игры.Сейчас в больших играх сложность и количество контента настолько выросли, что кроме 20-30 моделеров внутри самой студии, крупные компании нанимают до 50 человек удалённо.

Именно поэтому за последние годы в России и в мире открылось множество аутсорс-студий, а штат некоторых превышает 200 моделеров!

Технологии, которые использует видеоигры безумно востребованы. Более того, эти технологии выходят далеко за рамки видеоигр.

Как следствие, потребность в трёхмерщиках тоже постоянно растёт.

Трёхмерка — это не только видеоигры

Технология рендера 3D моделей в реальном времени развивалась раньше в основном за счёт компьютерных игр. Сейчас она используются для виртуальной и дополненной реальности, интерьерной визуализации и motion дизайне.

Даже прогноз погоды у некоторых телеканалов основан на real-time рендере!

Что уж говорить о потребности трёхмерщиков в кино, анимации, 3D печати, рекламе и дизайне. Для кино есть невидимая работа с превизуализацией. Набросок фильма делают в 3D, а потом уже переснимают с реальными актёрами. Эта штука называется Previs, и это стандарт для большинства блокбастеров.

Превиз для матрицы. Даже тогда это было актуально. Загугли Previs чтобы найти больше таких роликов.

И даже маски в Инстаграме работают на Gamedev технологиях!

Рынок развивается бешеным темпом. И на каждом проекте нужны крутые 3D моделеры.

Трёхмерка разная, выбирай направление

Я люблю трёхмерку за её разнообразие.Мне интересно изучать её с разных сторон.Это мир интересных и необычных проектов, и классных знакомств.

Я моделил танки, мультики, иллюстрации, постеры и даже видео для концерта Элджея. Благодаря 3д графике я научился видеть красоту в окружающем мире, даже там, куда никто не взглянет (иногда я по долгу залипаю на пятна ржавчины на автомобиле, потому что они красиво подчеркивают форму)

Как видишь, трёхмерка очень разная и это не только модели для игр. За последние годы появилось несколько новых направлений работы, помимо разработки компьютерных и мобильных игр.

Направления трёхмерки

Ты можешь моделить для компьютерных и мобильных игр.

2. Можешь моделить для мультфильмов и кино.

Моя модель из Blindspot из Love Death and Robots.

3. Принять участие в indie проекте и вместе сделать свою игру.

Кусок диорамы, который мы моделили вместе с Антоном Агеевым для курса по процедурным текстурам.

Indie разработчики — это группа людей, которые самостоятельно пишут игры. Да, многие проекты делаются бесплатно и иногда это сущий ад. Зато на таких проектах ты обзаведёшься связями и получишь опыт работы над живым проектом.

В конце статьи мы выложили ссылки на несколько проектов, к которым ты уже сейчас можешь присоединиться! Читай дальше…

4. Можешь работать над VR/AR проектами.

Несмотря на то что сейчас этот рынок очень мал, ты сможешь стать первым и лучшим на нем. Через 5-10 лет AR/VR будет везде. И весь 2D дизайн переместиться в 3D.

Кстати, посмотри, как Джама Джурабаев делает топовый 3D арт в VR.

5. А можешь уйти в крутой motion дизайн и делать футуристичные видеоролики.

СМОТРЕТЬ ВИДЕО

Как-то раз я сделал видео для концерта Элджея. Освоить motion дизайн после прокачки моделинга для меня было достаточно просто. В этом ролике я ничего не моделил, а собирал луп из готового китбаша.

6. Модели для макретплейсов и воркшопов тоже перспективное направление.

В анриал маркетплейсе 1681+ пак 3д моделей, сделанных обычными ребятками вроде тебя и меня.

Маркетплейсы — это магазины 3D моделей, например, Unity store или Unreal Marketplace. Пример воркшопов — это платные модели для Dota 2 или текстуры для Counter Strike.

Ребята на этих направлениях иногда зарабатывают от 5к$/мес. Вот пара ребят, которые живут за счет своих магазинов на маркетплейсе:

http://www.dekogon.com/

https://www.syntystudios.com/

Так же в эти студии часто приглашают моделеров чтобы работать вместе.

7. Или можешь рисовать иллюстрации из 3D моделей.

Несколько моих иллюстраций. Сначала делается 3D модель, потом выставляется свет и композиция.

Если честно, вообще не знаю, что подписывать под иллюстрациями. Они просто везде, и сейчас все больше иллюстраций делаются в 3D. Много художников увлекаются трехмеркой, вот Покрас заигрывает с VR, а вот один из крутейших современных 3д художников.

Каждое направление по-своему интересно, и в каждом из них есть множество разных вакансий:

Моделеры, level-дизайнеры, аниматоры, мастера спецэффектов, прогеры, концепт-художники, сценаристы, тестеры, менеджеры по разным направлениям, маркетологи…

Лично я вижу именно создание 3D моделей хорошим стартом в этой огромной индустрии.

Трехмерка — это новый язык цифровой среды

Это та самая работа, без которой не обходится ни один соверменный проект. Модели нужны везде.

Навык 3D моделинга — хорошая отправная точка для изучения компьютерной графики. Зная его, ты можешь уйти в любое из направлений на твой вкус. А фундаментальные знания, которые ты освоишь за время обучения моделинга будут с тобой годами.

Моделинг — это не так страшно, как кажется

Миф 1: Нужно художественное образование

Забудь о мифе, что для этого нужно быть академическим художником. Это не про меня, и у меня полно таких же друзей. И это ни разу не помешало нам моделить для топовых игр и мультфильмов.
Конечно, художественное образование очень поможет тебе в прокачке 3D, но это не обязательно. Художником на старте быть не нужно. Ты им станешь по ходу работы.

Миф 2: Там сотни сложных кнопок

Да, их сотни. Но 90-95% из них тебе не нужны. Даже я, спустя 15 лет моделинга не знаю большую их часть.
Тебе не нужно знать ВСЕ кнопки и функции программы, чтобы собрать небольшой коллаж или сделать фотокоррекцию в Photoshop, или чтобы создать простенькую таблицу в Excel с графиком и авто-суммой.
С моделингом всё также! В программах сотни кнопок только потому, что трёхмерка большая и разная: они нужны для анимации, рига, симуляции частиц, постановки света и рендера, и еще для сотен задач, о которых я даже никогда не слышал! При этом, базовые функции программ, нужные только для моделирования, можно изучить всего за несколько дней, и сразу начать делать первые модели.

Трёхмерка большая, но состоит из простых вещей.

Это такой же процесс, как собрать кровать из Икеи. Тебе нужно придерживаться инструкции, и тогда всё получится. Твоя первая собранная кровать, скорее всего, будет кривоватой, но она будет тебе нравиться, потому что ты собрал её сам (кстати, это называется IKEA Effect). Зато с каждым новым собранным предметом, ты научишься делать их быстро и без особых проблем!

Не нужно бояться моделинга. Чтобы начать моделить, достаточно изучить базовые функции программ (в конце статьи будет ссылка на бесплатный курс про это).

Если тебе интересно работать в трехмерке — давай разберемся, как это обычно происходит.А сразу после этого мы перейдёмк ссылкам на обучающие материалы.

Как выглядит работа 3D моделера

Есть разные виды студий. И разные формы работы с ними. Найди тот формат, который тебе подходит.

Куда пойти работать после обучения?

Пойти в студию, которая пишет игру

В них зачастую сложно попасть. Особенно в игры с крутыми арт-директорами, потому что им есть из кого выбирать. Зато, если тебя берут в команду, то по завершению проекта ты сильно прокачиваешься.Внутри студии, как правило, делают самые сложные и самые ответственные модели для игры, хотя бывает так, что в офисе сидят только арт-директор с концептерами, а все моделеры на аутсорсе.

Для кого подходит? Если хочешь быть частью проекта и смотреть на его рост и развитие изнутри — этот путь для тебя.

Работать с аутсорс студиями

Для современных игр требуется настолько много контента, что разработчики нанимают подрядчиков. Так создаются большие студии, которые объединяют десятки разных моделеров, и работают сразу над несколькими проектами. Например в питере есть студии, которые одновременно делают сразу 5-6 ААА игр (иногда конкурирующих друг с другом)

В аутсорс отдают абсолютно разные задачи. Это может быть ответственная работа: модели главных персонажей и ключевых предметов, так и рутинные доработки или скучные задачи, которые разработчики не хотят делать в головном офисе.

Для кого подходит? Если любишь стабильность, хочешь поработать над разными проектами, или если вынужден платить ипотеку.

Уйти на фриланс и работать через менеджера

Почти то же самое, что и работа с аутсорс студиями, только ты сидишь дома и получаешь заказы от менеджера. Ты не привязан к одной студии, а можешь работать с одним или несколькими менеджерами, которые иногда предлагают тебе работу. Если тебе нужны деньги, ты всегда можешь попросить работу у своих знакомых менеджеров, и они часто её находят.

Для кого подходит? Если уже уверенно моделишь, любишь свободу и не любишь совещания.

Фрилансить в соло

Ты пишешь напрямую разработчикам, есть ли у них заказы для тебя. Это вариант для тех, кто умеет работать самостоятельно и качественно. Без крутого портфолио или знакомств, получить такую работу непросто, но это работа без посредников.

Для кого подходит? Если ты уверен в своём портфолио, любишь свободу, не любишь совещания, и ещё больше не любишь менеджера, который забирает себе часть денег.

Создавать модели для маркетплейсов и магазинов ассетов

Представь, что ты замоделил крутой конструктор зданий. Ты можешь выложить его в магазин ассетов на продажу. Актуальные ассеты могут продаваться несколько месяцев и приносить неплохую прибыль.

Ты можешь моделить скины для Dota 2 и рисовать текстуры для Counter Strike (и других игр). Есть люди, которые таким способом купили себе хорошую квартиру и машину. Действительно клёвый скин может принести больше, чем работа в студии, но это путь не для всех. Для кого подходит?

Для тех, кто готов пойти на риск, и готов работать без начальства.

В конечном счёте, везде нужно 3D!

Благорадя разнообразию направлений в трёхмеркеи разных форматах работы, ты можешь выбрать то занятие,которое тебе больше всего подходит.

С чего начать путь трёхмерщика?

5 шагов помогут тебе перевоплотиться из читателя статьи в 3D художника.

#1. Мы запускаем бесплатный мини-курс для начинающих

Мы разберём основы работы в программах, которые нужно знать чтобы делать 3д графику:

— Maya/Blender — программы, где ты будешь моделить.
— Substance Painter — программа для работы с текстурами.
— Photoshop — нужен для редактирования карт на этапе текстурирования и обработки картинок.

Ещё будет не только кнопки, но и основы правильной работы.

— Как держать порядок внутри файла и в папке с моделью;
— Как работать с референсами;
— На каждую тему будут задания. Препод будет моделить самые простые предметы. Ты будешь повторять за ним;

На базе этого мини-курса ты сможешь самостоятельно замоделить любые простые предметы, например, то, что находится в твоей комнате.

Это быстрый старт для тех, кто ни разу не моделил. Присоединяйся!

Курс стартует во 23 сентября

Курс бесплатный!
Кол-во мест ограничено

→ Записаться ←

#2. Общайся по трёхмерке

В нашей группе в ВК полно классных трёхмерщиков.

Самый простой способ с ними познакомиться — участвовать в дейликах, которые раз в две недели у нас проводятся.

Участники, вне зависимости от их уровня, должны замоделить любой предмет на заданную тему за 1 день и выложить в комментарии модель.

Потом все участники собираются на живом стриме с преподом разбирают каждую из работ в прямом эфире.

Ты можешь задавать свои вопросы на стриме и знакомиться с другими моделлерами. Присоединяйся! Подписывайся на нас и жди поста с тегом #daily@xyz_gamedev.

Прогресс одного из наших студентов за 2 месяца на дейликах и нашем контенте. Каждая модель сделана за 1 день!

Крутые форумы

Мы рекомендуем 2 крупнейших форума:
1. gamedev.ru
2. render.ru

ВК группы наших друзей и знакомых

Мы собрали список полезных пабликов, на которые рекомендуем подписаться. В них полно уроков, в некоторые из них можно выкладывать свои работы и писать вопросы. Вливайся в сообщество трёхмерщиков и заводи новых друзей!

Крутые стримы. Плюс, можно прислать свои работы и задать вопросы.

https://vk.com/cgallies

Интересный блог о компьютерной графике.

https://vk.com/eccendom

Крупнейший паблик про motion дизайн. Группа ведется десятком админов, поэтому в нем каждый день проходят бурные холиварные войны и выкладываются крутейшие ролики/статьи/обсуждения.

https://vk.com/motiongraphics

Туторы по Cinema 4D. https://vk.com/maxoncinema4d
Новости, и туторы по трёхмерке. https://vk.com/3dpapa
Сообщество по скульпту. https://vk.com/zbrush2
Интересные подкасты о компьютерной графике. https://vk.com/cgmgzn
Статьи, новости, уроки. https://vk.com/lifeis3d

Телеграм каналы для общения и с разным полезным контентом

https://t.me/blender_ru
https://t.me/unity3d_ru
https://t.me/UnrealEngine4
https://t.me/ohmy3dsmax
https://t.me/cine4at
https://t.me/Maya3D
https://t.me/SubstancePainterDesignerRU
https://t.me/HoudiniGameTools
https://t.me/modo_art
https://t.me/Lookvrchat
https://t.me/cgfreelance
https://t.me/blog_3Dpapa
https://t.me/vis3d
https://t.me/Render_Chat

#3. Изучай трёхмерку

Тебе нужно много всего узнать.

В идеале, в твоём арсенале должно быть умение делать полный цикл моделей для видеоигр.

В интернете полно контента в открытом доступе. Если не знаешь с чего начать, открой наш канал на ютубе, прочитай эту статью и начинай моделить с драфтов (упрощённых моделей).

Как мы уже писали, если ты совсем ничего не умеешь, но хочешь стать трёхмерщиком, обязательно приходи на мини-курс, он создан специально для этого!

Крутые сайты с обучалками

Не секрет, что в англоязычном интернете гораздо больше ценного контента, поэтому хотя бы базовое знание языка или умение пользоваться Google Translate откроют для тебя целую кладезь знаний. Часть ссылок ведёт на топовые англоязычные ресурсы, а часть — на русскоязычные.

Новости, статьи, обучалки, плагины… Есть почти всё, что нужно. Рекомендуем! https://80.lv/

Лучший англоязычный сайт по трёхмерке. Огромная коллекция уроков по всему, что связано с трёхмеркой, накопленная за много лет работы сотен людей. https://polycount.com/

Отличный русскоязычный сайт с новостями, галереей, блогами и эксклюзивными переводами контента. https://render.ru/

Уроки от создателей программы Substance Painter (текстуры), очень полезные. https://academy.substance3d.com/

Самые крутые курсы по 3D на английском языке, но довольно дорогие. Зато их делают самые топовые чуваки из индустрии.

https://www.thegnomonworkshop.com/

https://www.learnsquared.com/

http://cgmasteracademy.com/

https://www.pluralsight.com/digitaltutors/

Одни из топовых курсов не только по трёхмерке, но и по Cinema 4D и motion дизайну. Учат делать красиво и быстро.

https://greyscalegorilla.com/tutorials/

Крутые Youtube каналы

Блог и уроки Глеба Александрова по моделированию https://www.youtube.com/user/GlebAlexandrov
Youtube канал нашей школы https://www.youtube.com/channel/UCtJsE0SDhyS4ib2ev…
3dEx — хорошие туторы по стилизованной графике https://www.youtube.com/channel/UC0InhTEH5giQYPaTp…
Канал, где учать делать скульпт (zBrush) https://www.youtube.com/channel/UC-1AILnDBKsenN-2a…
Официальный канал программы Substance, там очень полезные уроки по текстурам https://www.youtube.com/channel/UC-toy9WMImypmLAiU…
Интересный блог про трёхмерку https://www.youtube.com/channel/UCWgn0IupCxKKxjPDn…
CG Allies — одни из лучших регулярных стримов на русском языке https://www.youtube.com/channel/UCm2Ap2wLLCG6HQLUJ…

#4. Делай трёхмерку

Если хочешь моделить быстро — модель один.

Если хочешь моделить много и круто — модель в команде.

Критически важно, чтобы ты не моделил в одиночку.Участие в любом, даже бесплатном проекте выводит тебя на новый уровень.Более того, ты обрастаешь полезными связями и опытом!

Мы собрали для тебя несколько проектов, к которым ты можешь присоединиться и начать моделить вместе с ними! Это проекты наших друзей инди-разработчиков. Не стесняйся, пиши им!

Космическое RPG ищет моделеров

Алексей ищет космических гиков для работы над Realuniverse.ru Напиши ему, если любишь космос и хочешь помоделить для космо рпг. Подробности о разработчиках в статье.

Проект с нуля ищет моделеров

Евген ищет художника/моделлера для создания проекта с нуля. У него в портфолио есть уже 2 проекта в релизе, так что дядька опытный.

https://store.steampowered.com/app/493730/HardCube…

https://store.steampowered.com/app/567170/Mystery_…

Фантастическое RPG ждёт тебя

Иван ищет моделлеров для фентезийной РПГ от первого лица.

В группе скриншоты, видео и концепты.

Дядька ищет моделлеров

Станислав делает свой проект и ищет помощников для работы над дизайном уровней и моделям.

#5. Открой глаза и посмотри на мир по-новому

Глазами трёхмерщика, потому что теперь ты трёхмерщик!Оглянись по сторонам и начни замечать и фоткать сочнейшие референсы.

Не каждый увидит здесь красоту, но я не могу оторваться от великолепных пятен ржавчины, и всей внутрянке под оторванным бампером.

Этот забор неровный. Кто-то может возмутиться, но уметь видеть и переносить такие вещи в 3д — это очень ценный навык

Этот дом великолепен по сотне причин

В этой фотографии почти нет параллельных линий. И это очень круто!

Очень важный референс, потому что объясняет, как устроен этот бетонный блок.

Посмотри, как неровно лежат плиты и как круто у одной из них отколот кусочек

Сочные сколы на лестнице в питерской парадной.

__________

Наша база знаний открыта для тебя

Подписывайся на нас и давай дружить!

Когда-то студенты устроили флешмоб и заделали вот такую картинку. Каждую клеточку делали разные студенты.

Береги себя!

Как начать работу в сфере 3D-моделирования

Вы задумываетесь об изучении 3D-моделирования? Хотите знать, хорошая ли это идея? Или сколько времени придется потратить, прежде чем вы сможете сделать свою первую 3D-модель? Как быть в ситуации, когда вы смотрите на пустой экран, не имея представления, что делать дальше? Мы поговорили с Джонатаном Уильямсоном (Jonathan Williamson) из CG Cookie, одного из ведущих центров цифрового художественного образования, о недостатках и преимуществах торговли моделями и его инсайдерских советах для тех, кто совершенно не знаком с миром 3D.

Джонатан, Вы профессиональный 3D-моделлер с многолетним опытом. Как Вы думаете, что должны делать в первую очередь те, кто думает о том, чтобы попасть в 3D? Разве в мире нет достаточного количества 3D-моделей?

Джонатан: Точно нет. 3D-моделирование вездесущее в современном мире и оно будет только расти как востребованный навык. Для примера: 75% каталога IKEA выполнено в 3D. Все мы знаем, что Facebook купил Oculus Rift за миллиарды долларов, и у них есть планы по расширению этого сектора. Если виртуальная реальность продолжит расти, она будет оказывать гораздо большее влияние на повседневную жизнь человека. И конечно же, все объекты виртуального мира начинаются с 3D-моделей. Затем, рассмотрим архитектурную визуализацию. Если у вас есть план реконструкции дома или вы хотите спроектировать свой дом с нуля, вы можете использовать 3D-моделирование для этого. Если вы хотите начать работу в 3D-печати, будь то разработка игрушек, инструментов или чего-либо еще, это 3D-моделирование. Все начинается с модели.

3D становится все более привлекательным во множестве разных областей: от разработки фильмов, виртуальной реальности, научных исследований до дизайна. Сейчас это касается сотен отраслей. Большая часть визуализации в медицине, это 3D-моделирование. Короче говоря, миру нужны 3D-моделлеры!

Звучит здорово. Итак, Вы убедили меня в том, что стоит попробовать, но что мне нужно в качестве предпосылки? Эта сфера открыта абсолютно для любого?

Джонатан: Чтобы начать работу в области 3D-моделирования, у вас должна быть страсть к компьютеру, это без сомнения. Вы будете тратить много времени на работу в цифровом режиме, и если вам не нравится работать за компьютером, 3D-моделирование, вероятно, не ваше дело. Однако, если вы действительно наслаждаетесь компьютером и у вас есть идея, которую вы хотите воплотить в реальном мире или виртуальном, тогда 3D-моделирование может быть подходящим для вас. По большей части этот интерес или страсть — единственное необходимое условие, которое вам нужно.

Одна вещь, которая не является существенной, но точно будет вам полезной, это хорошее чувство пространственного мышления. Если вы один из тех людей, которые могут вообразить перед собой предметы реального мира: банку с арахисовым маслом, консервный нож, автомобильный ключ или кошелек, вы можете вращать эти предметы в вашем воображении и отчетливо представлять как они выглядят, в таком случае 3D-моделирование, вероятно, будет хорошим выбором для вас. Это то, что вы будете делать каждый день. Если у вас будут некоторые трудности с этим, в таком случае 3D-моделирование будет для вас несколько сложнее. Конечно, это во многом зависит от того, что вам необходимо моделировать, потому как некоторые модели вы будете выполнять строго по чертежам.

У вас все будет хорошо до тех пор, пока у вас будет компьютер и чувство пространственного мышления. И помимо этого, нужно просто иметь желание учиться.

Я считаю, что любой может научиться моделированию. Это немного техническая профессия, но она не является настолько технической с точки зрения компьютерных наук. Есть много людей, которые являются очень успешными моделлерами и находятся на художественной, а не на технической стороне спектра.

Хорошо, я решил стать 3D-моделлером! Какой следующий шаг мне нужно предпринять?

Джонатан: Следующим шагом будет выбор программного обеспечения. Большинство компьютеров не поставляются с программным обеспечением, необходимым для 3D-моделирования. Тем не менее, программное обеспечение начинает оказывать все меньше и меньше влияния на то, чего вы сможете достичь. Это гораздо больше зависит от ваших ресурсов и личных предпочтений. На данный момент все основные пакеты программного обеспечения настолько близки друг к другу и находятся на одном уровне, что не имеет особого значения ваш выбор. Почти неважно, выберите ли вы Blender, 3ds Max или Maya, все эти инструменты позволят вам создавать вещи, которые вы раньше никогда не делали.

Какова ваша личная рекомендация?

Джонатан: С учетом того, что все пакеты сильно похожи друг на друга, я думаю, что Blender будет хорошим выбором, особенно для начинающих художников по нескольким причинам.

Одна из основных причин заключается в том, что нет препятствий для входа. Blender может работать практически на любой машине. Если у вас есть компьютер, которому уже несколько лет, он все равно будет работать. Блендер очень совместим и занимает мало места. Вот еще более экстремальный пример: если у вас нет компьютера дома, вы можете просто поместить Blender на флешку и прийти в свою публичную библиотеку или в другое место, где есть общедоступный компьютер. Вы можете взять Blender с собой куда угодно, без необходимости иметь доступ к лицензионным ключам или чему-либо еще.

Кроме того, Blender создается сообществом, и любой может принять в этом участие. Если вы художник и хотите внести свой вклад в улучшение программы, вы можете это сделать, и если изменения будут хорошими, они могут появиться в будущих версиях. Если вы являетесь студентом и хотите начать свою разработку на Blender, или если вы создаете инструмент визуализации данных, вы можете интегрировать его непосредственно в Blender, без необходимости создавать весь фундамент самостоятельно, просто используя Blender.

И, конечно же, он полностью открыт (open-source), поэтому программное обеспечение бесплатное, и нет никаких ограничений на использование всего, что вы создаете.

Это важно, потому что это одна из проблем, с которой сталкиваются молодые художники, если они изучают 3D-моделирование в школе. Они получают бесплатную студенческую лицензию, которая больше не может использоваться для коммерческой работы, как только вы покидаете школу. Вы потратили четыре года и тысячи долларов на свое образование, и вам, скорее всего, не хочется тратить еще несколько тысяч долларов на лицензию на программное обеспечение. Тем не менее, программное обеспечение, которое вы только что изучили, требует от вас лицензии! Итак, какова позиция? Чтобы начать профессиональную деятельность, все еще необходимо оплачивать студенческие ссуды?

С Blender нет никаких лицензий, о которых нужно беспокоиться, и вы можете использовать его в коммерческих целях без ограничений. Любая работа, созданная в Blender, может быть продана, адаптирована и распространена. Итак, для нового художника, который просто пытается встать на ноги в своей профессиональной деятельности, Блендер имеет большой смысл. Ваши затраты на старте лишь ваше время.

Еще один момент – дух сообщества Блендера. Он разработан пользователями Blender и сообществом, и я думаю, что это резонирует с большим количеством людей. Блендер имеет очень сильное сообщество людей всех слоев, разных навыков, есть различные художники и исследователи, так что это все очень забавно.

Похоже, что это не легко. Но если я все же решил пойти до конца, где я могу найти ресурсы для начинающих 3D-моделлеров?

Джонатан: Опять же, это зависит от выбранного вами программного обеспечения. Если вы выбираете Blender, то CG Cookie может быть хорошим местом для начала. Или это может быть YouTube для SketchUp или 3ds Max. Есть много различных ресурсов и, честно говоря, если вы только начинаете, Google, вероятно, ваш лучший друг. Там вы сможете найти множество различных образовательных сайтов, и какой вы выберите, зависит только от ваших предпочтений. Конечно, так как я имею отношение к CG Cookie, я рекомендую его другим, если ваше программное обеспечение Blender. У нас есть бесплатный курс «Blender Basics», который я лично создал для всех начинающих блендеристов, и я могу с уверенностью рекомендовать его как отличную отправную точку. Это даст вам колоссальное ускорение всего за 45 минут.

Рекомендуете ли Вы получить профессиональное образование, основываясь на своей сфере деятельности?

Джонатан: Абсолютно, одна из вещей, из-за которой трехмерное программное обеспечение сложно в изучении, заключается в том, что оно достаточно обширное и практически не ограничено в сферах, в которых может быть применено. На данный момент Blender и аналогичные пакеты настолько велики, что в принципе никто не знает их полностью. Я не думаю, что на планете Земля есть хотя бы один человек, который знает каждый кусочек Блендера. Есть много людей, включая меня, которые пытаются получить хотя бы общее понимание всех областей, но мы не знаем этого полностью. В настоящее время появилось много нишевых сайтов, которые ориентированы на использование своего программного обеспечения по выбору в конкретной отрасли, будь то использование Blender для 3D-печати, для архитектурной визуализации или для науки о данных. В этом случае Google будет вашим другом и поможет найти эти ниши.

Итак, скажем, у меня есть мое программное обеспечение, и я постепенно начинаю изучать, как его использовать. Как много пройдет времени, прежде чем я смогу превратить свою идею в 3D-модель?

Джонатан: Это почти полностью зависит от вас. В CG Cookie я видел как людей, которые делали это всего за полтора дня, так и тех, кто справлялся с этим лишь спустя год. Это зависит от того, сколько времени они хотят потратить на это. Есть люди, которые хотят поглощать столько знаний, сколько смогут, и не хотят применять их до тех пор, пока не получат хорошее общее понимание картины. В то же время есть те, которые просто хотят начать, и не имея достаточно знаний, начинают работать слишком быстро — но это тоже хорошо, потому что они получают опыт, даже если они еще не знают, что они делают.

Лично мне, учитывая тот факт, что когда я начинал не было никаких учебных материалов, потребовалась пара месяцев, прежде чем я смог создать ту идею, которая была у меня в голове. В Вашем же случае, при наличии огромного количества как платных, так и бесплатных материалов, YouTube или CG Cookie, Вы можете начать визуализировать ваши идеи уже после нескольких дней обучения, а то и меньше.

Каков Ваш рекомендуемый подход к обучению? Сидеть сложа руки и поглощать теорию в первую очередь или просто погружаться в моделирование с головой?

Джонатан: Я предпочитаю смесь. Когда я изучаю новый навык, скажем, программирование или скульптурирование, предпочитаю сидеть сложа руки и смотреть, а затем замарать собственные руки. Сначала наблюдайте, а затем погружайтесь. Я прыгаю туда и обратно, пытаясь полностью поглотить мелкие детали, разделы и сегменты материала и применить это, а затем изучить другой раздел и применить уже его. Это очень хорошо работает для меня, но не факт, что это подойдет для других людей.

Джонатан, скажем, что в своем путешествии к 3D-моделлеру у меня есть базовое представление о том, как создать свою первую 3D-модель. Но я могу не знать, что хочу создать. Я просто хочу учиться. Как ты думаешь, с чего лучше всего начать? Должен ли это быть куб, шахматная фигура или что-то еще?

Джонатан: Ха-ха, старая ситуация с «чистым листом»! Ну, в этом случае не важно что вы делаете, пока вы что-то делаете. Возможно, вы изучили некоторые основные навыки, вы знаете, что делаете, и хотите что-то создать. Вы открываете свое программное обеспечение, и у вас пустой экран. Я думаю, что это тот момент, когда учебники становятся действительно полезными. Не обязательно ради изучения новых навыков, но для объяснения того, что вы на самом деле делаете, и вещей, о которых вам не нужно беспокоиться.

Поэтому, если у вас проблема с «чистым листом», возьмите учебник и просто следуйте вместе с автором по нему, потому что на самом деле вы выполняете в этот момент работу. Вы будете применять то, чему вы обучаетесь в программном обеспечении, изучая различные инструменты, как это работает. Получив достаточно практики, однажды вы обнаружите, что просто начинаете создавать, даже не беспокоясь о чистом листе.

Мы хотели бы поблагодарить Джонатана и Павла из CG Cookie за помощь в подготовке этого интервью. CG Cookie – это онлайн-учебный центр для цифровых художников, архив уроков по Blender с различными курсами и упражнениями.

Вы хотите узнать больше о том, как начать работу в сфере 3D-моделирования? Посмотрите этот урок Джонатана: он научит вас, как создать свою первую 3D-модель для печати с помощью Blender в захватывающем видеоуроке. Начинающие 3D-моделлеры также должны посмотреть статью «5 ошибок, которые следует избегать при создании 3D-модели для 3D-печати».

источник урока

Основы 3D-моделирования для 3D-печати / Хабр

3D-модель, которая в дальнейшем  будет распечатана на 3D-принтере отличается от 3D-модели, разработанной для литья или фрезерования. Связано это с техническими особенностями 3D-принтера, из которых нужно либо выжать максимум пользы, либо подстроиться под недостатки печати.

Из оговорок, отмечу, что данные рекомендации относятся в основном к методу 3D-печати FDM(FFF), при котором пластиковый пруток топится подвижным экструдером, формирующим деталь слой за слоем.

Разработка 3D-модели начинается с создания эскиза. Это может быть рисунок на бумаге, материальный прототип, мысленный образ и пр. На что важно обратить внимание при создании такого эскиза и самой модели разберем подробно.

Прочность детали

Здесь и дальше по тексту есть несколько подпунктов, которые необходимо учитывать одновременно, держать в голове с самого начала.

1. Помнить про слоистость или анизотропность материала: сломать деталь по слоям гораздо проще, чем поперек. Это нужно учитывать заранее, задавшись расположением 3D-модели на столе 3D-принтера.
2. Добавлять скругления. Ножка табуретки и столешница в месте стыка должны иметь скругленный угол. При этом, чем больше радиус скругления, тем прочнее ножка будет закреплена на столешнице. Аналогично для различных корпусных деталей. Моделируем коробку? Все прямые углы скругляем. При этом неважно, в какой они плоскости. Даже там, где нужен прямой угол, делаем радиус 0,5 мм. Принтер легче пройдет такой участок, чем нескругленный, не будет удара от резкой остановки экструдера, деталь не покачнется и прочие плюсы.
3. Толщина стенок и заполнение. Максимальная прочность при 100% заполнении — это факт, но если нужно облегчить деталь или сэкономить пластик, можно сделать в настройках печати гораздо большую толщину стенки, при этом заполнение выставить гораздо ниже. Это работает с деталями, имеющими отверстия под крепеж. При создании машинного кода для принтера абсолютно все внешние стенки толстые, поэтому крепеж будет окружен надежным толстым слоем пластика вашей детали.
4. Поддержка. Данный элемент влияет на прочность тем, что не всегда слои, опирающиеся на поддержку, идеальны по структуре. Это можно решать увеличением толщины стенки, заполнением, но лучше поддержку вообще не делать. Поддержка добавляется слайсером в зависимости от угла между стенкой детали и плоскостью стола. Часто по умолчанию стоит 60 градусов, иногда 45. Этот параметр подбирается экспериментально для каждого 3D-принтера. Проверить это можно с помощью специальных тестовых деталей. Например, https://www.thingiverse.com/thing:2806295 — не забудьте выключить поддержку, чтобы проверить реальное качество 3D-печати в её отсутствии. Например, вам нужно напечатать Т-образный соединитель для трубок. Литые изделия делают Т-образной формы. 3D-печать заставляет делать изделие L или даже Λ-образным. Во втором случае можно даже избежать поддержки, а деталь будет прочнее из-за слоев, расположенных под углом 45 градусов к трубкам. Мы, в мастерской настроили слайсеры для каждой машины и спрашиваем клиента о прочностных требованиях, и, в зависимости от этого, выбираем 3D-принтер для печати.

Геометрические ограничения

1. Толщина стенки ограничивается снизу размером сопла 3D-принтера. Его диаметр постоянный и в подавляющем большинстве случаев равен 0,4 мм. Меньшая толщина — долгая 3D-печать для большинства деталей. Больше сопло — менее прочны связи между слоями, сильнее видны ступеньки между слоями. И вообще, толщина стенки должна быть кратна 0,4 мм, тогда 3D-принтер сможет аккуратно сделать стенку за два прохода (0,8мм), за 3 прохода (1,2 мм) и т.д. Другие толщины заставят 3D-принтер оставить пробел или перелив, что негативно влияет на прочность и внешний вид напечатанной детали.
2. 3D-Печать тонких цилиндров и «иголок». Для 3D-печати таких изделий нужны особые настройки 3D-принтера: низкая скорость 3D-печати, давать время на остывание, иначе такая структура будет гнуться. Вертикально стоящих тонких элементов лучше избегать всеми силами. Даже если они будут напечатаны, то будут очень хрупкими. Их имеет смысл оставлять только для декоративных целей, но надо быть готовым, что их качество будет хуже качества других элементов 3D-детали.
3. 3D-Печать отверстий. Замечу, что если отверстие прямое и сквозное, то его можно рассверлить, если оно изогнутое и требует поддержки, то может получиться так, что достать поддержку будет невозможно.
4. При  3D-моделировании важно учитывать габаритные размеры 3D-принтера. Мы используем удобные 3D-принтеры, стол 250х250 мм, диагональ 353 мм. Вот сюда и нужно вписывать габариты, по возможности. Иначе надо заказывать либо промышленный 3D-принтер с большой зоной печати, либо использовать склейку, но лучше сборку, так процесс сборки будет контролируем разработчиком, а не мастером 3D-печати.
5. Большая площадь основания может повлечь за собой отклеивающиеся от стола края. Мы используем специальный клей, но и это не всегда помогает. К нам периодически обращаются с жалобой на коллег по цеху, что для них такие «мелкие» дефекты, как загнутый край не является причиной для перезапуска 3D-печати, забирайте как есть. Но инженер, который 3D-моделирует деталь, может и сам это учитывать в работе, и делать либо сборки, либо тонкостенные плоские 3D-детали, у которых «не хватит сил» сжать внешний контур и поднять, как следствие, край.
6. Высокие и тонкие «башни» могут плохо получаться из-за вибраций, возникающих при работе 3D-принтера ближе к вершине, также возможны сдвиги слоев.

Размеростабильность, точность

1. Точная 3D-печать — довольно редкая птица. Не хочу тут говорить инженерным языком, но вероятность того, что сложная составная конструкция соберется с первого раза очень низкая. Тут скорее нужно учитывать то, что можно потом механически доработать детали.
2. Отверстия под крепеж лучше делать с запасом 0,5 мм по диаметру. Прочности это не убавит, болтаться крепеж тоже не будет из-за сил затяжки, но вот если сделать без запаса, однозначно придется рассверливать. Уменьшить размер большого вала, >10мм шкуркой гораздо проще, чем обрабатывать отверстие, под которое требуется огромное сверло, врезающееся в пластиковые стенки и ломающее деталь, или застревающие в нем. Также важно учесть, что при сверлении пластик расплавляется и сверло может в него вплавиться так, что извлечь невозможно. Бывали случаи.
3. Термоусадка не всегда компенсируется, точнее, её очень сложно поймать, она неодинакова по разным направлениям, поэтому учитывать её крайне сложно. Проще напечатать пробный вариант, а потом внести коррективы.

Если важен внешний вид

1. Думайте о том, как мастер будет ориентировать деталь на столе 3D-принтера. 3D-печать идет по слоям, что ярко проявляется при печати поверхностей, отстоящих от горизонтали стола на небольшой угол. Шкурить придется долго и мучительно, потому что придется срезать эту «лестницу» до самых глубоких впадин «ступенек». Лучше располагать такие поверхности или горизонтально, например, положить на стол, или увеличивать угол. В ряде случаев, даже добавление поддержки, портящей изнаночную ненужную сторону, позволяет сэкономить время и силы на постобработку.
2. Поддержка. Во-первых, поверхность, которую она поддерживает, имеет значительно больше дефектов, чем без нее. Во-вторых, тонкая и высокая поддержка — слабая, шаткая, что приводит к тому, что поддерживающая деталь может иметь серьезные дефекты, либо не получиться вовсе.
3. Улучшение качества первого слоя. Нужно добавить фаску. Даже там, где не нужен острый угол рекомендую добавить фаску 0,5 мм. Она не будет явно видна, однако кромка получится аккуратной.

О чем надо знать, чтобы не ошибиться при заказе 3D-печати

Если важен внешний вид

1. Расположение детали на столе. Помним про анизотропию.
2. Толщина стенки и заполнение. На что тут можно напороться: заполнение — клеточки 20%, которые либо видно сквозь тонкую внешнюю стенку, либо заполнение незначительно утягивает внешнюю стенку при усадке, но при этом визуально легко определить, что внутри есть поддержка. Тут помогает в первую очередь увеличение толщины внешней стенки, либо увеличение плотности заполнения. Учитывайте это при заказе.

Постобработка

Устранение ступенчатости достигается механическим и химическим методом. Возможно использование шпаклевки. Доступна окраска акриловыми красками. Если деталь имеет сложную цветовую структуру, то мы используем принтер ProJet 4500, работающий по другой технологии. Он склеивает частички порошка клеем с цветными чернилами. Получается неплохо.

Мораль

В заключение хочется отметить, что указанные рекомендации и наработанный опыт позволит производить детали методом 3D-печати, которые по своим свойствам не будут уступать литым, что позволяет при наличии настроенного принтера и небольших объемах производства экономить значительные средства. По своему опыту отмечу, что возиться с принтером, отлаживать его, знать «все трещинки» — отдельная тема, о которой поведаю позднее. А в завершении я бы хотел попросить читателя выссказать мнение в опросе.

как загореться и не перегореть

Художник Евгений Пак, а также левел-дизайнер Денис Куандыков, делятся советами и историями о том, как сделать карьеру в 3D, и как не допустить на этом пути ошибок.

Работа из портфолио Евгения Пака

Как прийти в 3D-моделирование

Все приходят в 3D по-разному. Одни вдохновились играми в детстве и стремились попасть в игровую индустрию. Другие начинали с motion-design и 3D-анимации, а затем добавили моделирование в свой список навыков. А некоторые просто делали модели «для души», набивая руку.

Работа из портфолио нашего преподавателя

Иногда к изучению 3D подталкивает создание модификаций. Например, модер понимает, что нужной ему модели нигде нет, и выход один: сделать её самому.

Денис Куандыков, левел-дизайнер VOID Interactive:

Для меня 3D не было самоцелью. Изначально я делал модификации для игр, потому что жил в деревне и мне не во что было играть — сам себя так развлекал. В основном делал моды для Far Cry, там был клёвый редактор уровней.Когда подрос скилл в создании уровней, я начал набирать авторитет в сообществе моддеров и понял, что мне не хватает моделей, которые уже были в движке. Поначалу я моделировал не обстановку, а геймплей, на базовых формах, прямо внутри движка. А потом я пришёл к тому, что хочу использовать не тот кирпич, что есть, например, в Crysis, а свой кирпич. Мне нужен был новый инструмент, чтобы делать что-то круче и интереснее. Получается, я пришёл в 3D, чтобы стать сильнее в левел-дизайне.

Источник

Каким бы путём художник ни пришёл в 3D-графику, ему придётся освоить незнакомый инструментарий — это нелегко даже для модеров и специалистов смежных дисциплин. Выход — знакомиться с технической частью постепенно.

Евгений Пак, художник по окружению в People Can Fly

Если вы в самом-самом начале, то наиболее эффективный способ найти себя в 3D — это пропустить через себя много информации и попробовать разные программы. Я не призываю полностью изучать — но попробовать всегда стоит.Ведь 3D — это не просто одна какая-то ниша, оно делится на очень много уровней. Тут есть motion-design, есть продакшн для фильмов, реклама, геймдев, интерьерка. Всё сразу не изучить.

Работа из портфолио Евгения Пака

Когда 3D-художник уже освоил базовый набор инструментов, он сталкивается с вопросом: как продолжить развиваться.
Каждый моделер рано или поздно закрепляется на какой-то позиции: например, в должности вечного аутсорсера. Или становится известен как человек, который быстро и красиво рисует, к примеру, автомобили. Это нормальный, даже важный этап карьеры, но, в определённый момент от него нужно отказываться.

Преподаватель XYZ, 3D-художник

Когда-нибудь вы окажетесь на каком-то маленьком и неинтересном проекте, и у вас будет вариант пойти дальше. Взять что-то большее, но для этого приложить какие-то усилия. И это ответственность, которую страшно на себя брать. Некоторые люди берут её, а некоторые — сдаются, пугаются.

Постоянная миграция из проекта в проект не даёт навыкам 3D-художника «застояться». В одной компании он может моделировать интерьеры, в другой — создавать персонажей, в третьей — прорабатывать реалистичные ткани.

Кругозор расширяется, но постепенно у моделера всё равно может сложиться впечатление, что он занимается примерно одним и тем же. Чтобы выйти из такого состояния, нужно осознать, что 3D-моделирование — это ещё и творчество.

Работа из портфолио нашего преподавателя

Как стать творцом

У моделера, который просто механически осваивает создание объёмных моделей, есть предел развития. Он наступает, когда художник может выполнить любой заказ быстро и качественно.

Но чтобы развиваться дальше нужен внутренний запал. Он будет двигать художника вперёд и не даст его тяге к саморазвитию угаснуть.

Например, моделер может просто любить больших боевых роботов и научиться моделировать их в совершенстве. Так случилось, например, с художником Виталием Булгаровым, который в итоге создавал роботов для Starcraft 2: Heart Of The Swarm и четвёртых «Трансформеров» Майкла Бэя.

Источник

Преподаватель XYZ, 3D-художник

На самом деле, я никогда не хотел быть трёхмерщиком, а хотел делать мультфильмы и снимать кино. И я снял несколько фильмов и мультфильмов! Правда они все отстойные, был молод и не умел ни черта. 3D было лишь инструментом в этой работе. Я никогда не целился в моделинг, просто начал за него довольно рано получать деньги, да и дело интересное. Хорошая комбинация.

Даже когда перед художником стоит простая задача — например, нарисовать стол, — к ней можно подойти с фантазией. Дать волю внутреннему дизайнеру, поэкспериментировать с формой столешницы, с количеством её ножек. Или ещё лучше: сразу представить себе целую комнату, в которой этот стол будет стоять, и только потом начинать его рисовать, — как элемент композиции, а не как отдельный объект.

Денис Куандыков, левел-дизайнер VOID Interactive

Я не делаю шейдеры, чтобы сделать шейдеры, и модели, чтобы сделать модели. Я иду от обратного: у меня есть идеи каких-то игр или каких-то отдельных сцен, которые сами по себе что-то рассказывают. И уже под эти задачи я понимаю, какие нужно сделать модели.Держу в голове цель, и она основана на моих имеющихся навыках; на том, что я уже умею делать в движке. А уже в процессе реализации этой цели я учусь чему-то новому, при этом не создавая контент в пустоту.

Работа из портфолио Дениса Куандыкова

Идеи появляются, когда художник сталкивается с чем-то новым. Например, моделеру могут предложить поработать в новой для него стилистике, а художнику по персонажам — нарисовать необычный интерьер. К сожалению, обеспечить себе такой творческий подход можно не всегда, поэтому 3D-художники часто сталкиваются с рутинной работой.

Как сбежать от рутины

«Ящиками» в 3D-моделировании часто называют однотипные, скучные объекты, которые не дают художнику простора для фантазии, но всё равно необходимы в разработке. Это могут быть, собственно, ящики, камни, и так далее. Если работать над такими задачами постоянно, появляется усталость от работы — хроническое состояние, от которого трудно избавиться. Но несколько способов всё же есть.

Уставшему от одинаковых моделей художнику лучше сторониться проектов-блокбастеров — тех самых The Elder Scrolls, Call of Duty и Grand Theft Auto, над которыми многие так хотят работать. Облик AAA-игр определяют арт-директора и старшие художники, в то время как их подчинённые просто выполняют задачи, которые им выдают. Творческий процесс в таких условиях сводится к нулю.

Источник

Денис Куандыков, левел-дизайнер VOID Interactive

Чем больше проект, тем больше вы в нём растворяетесь и тем сильнее теряется ценность вашей работы. Вы делаете не целиком солдата, а лишь одну его лямку. Или делаете не танк, а только его третий уровень детализации, например. И это всё дико теряется на фоне всей остальной работы, потому что над такими играми работают тысячи людей.

Чтобы вырваться из этой атмосферы подойдут небольшие инди-проекты. На них 3D-моделер может не только быстро набить руку, но и проявить себя как художника. В таких проектах редко бывают большие отделы, отвечающие за создание 3D-графики — как правило, всё ограничивается несколькими людьми. И это значит, что у каждого из них куда больше возможностей проявить свой уникальный стиль.

Subnautica. Работа из портфолио Евгения Пака

Как не заскучать от однообразия

Даже если 3D-художнику пришлось столкнуться с более «конвейерным» производством, у него в запасе остаётся несколько хитростей. Одна из них — kitbashing. В среде 3D-моделеров считается дурным тоном брать готовые модели, но на самом деле это нормальная практика. Ведь если нужно сделать десять моделей, из каждой из которых будет торчать гвоздь, то совсем не зазорно сделать один гвоздь и расставить его по десяти моделям. Ещё можно взять гвоздь из своей старой работы, или скачать готовый и слегка переделать.

Работает этот способ и когда нужно создать, например, макет локации, в которой стоит человек с ружьём. Если цель задания — показать конкретного персонажа, то нужно рисовать уникального человека с уникальным ружьём. Но если цель — показать локацию, то можно обойтись и заранее заготовленной моделью, чтобы не тратить впустую время и силы.

Subnautica. Работа из портфолио Евгения Пака

Ещё одна хитрость: можно подойти к знакомой задаче или приевшейся модели с новым инструментом. Это может быть незнакомая программа, неосвоенный движок, а иногда и просто новая кисть, найденная в уже изученном интерфейсе.

Евгений Пак, художник по окружению в People Can Fly:

Все 3D-программы очень схожи по своей философии — когда знаешь много программ, начинаешь это понимать. Новичку кажется, что каждая программа уникальна и по-своему сложна, но я бы сказал, что стоит просто попробовать и убедиться, что полигоны везде одинаковые, да и многие инструменты тоже.Еще есть такая вещь как learning curve [кривая обучаемости]: когда начинаешь что-то новое, то учишься быстро, и твоё развитие поднимает боевой настрой. Это такой лёгкий лайфхак — начать заниматься 3D и сразу получить бонус к пониманию и к смелости. Можно поставить себе цель: замоделить стакан и карандаш во всех программах, какие получится найти. Ну и после такого сразу станет понятно, какой софт нравится больше.

Всегда важно быть открытым к новому, а не ограничиваться одним досконально изученным инструментарием. Но здесь тоже есть своя опасность, на этот раз — чисто технического характера.

Источник

Как не запутаться в инструментах

Некоторые 3D-художники в поисках чего-то нового начинают изучать все программы, до которых могут дотянуться. Грубо говоря, они вводят в поисковик запрос «top professional software for 3D modelling» и пытаются изучить всё.
Проблема в том, что заучивать, что делают те или иные кнопки, без понимания, для чего конкретно они сейчас могут пригодиться — бесполезно. И даже вредно, — ведь есть риск надолго в этом завязнуть и перестать развиваться.

Преподаватель XYZ, 3D-художник

Когда я начинал осваивать 3D-моделирвоание, я очень парился из-за кнопок и изучал вообще всё подряд — 3DMax, Maya, RealFlow, Mari и Quiexel, Nuke, After Effects. В общем, кучу программ пробовал и полное дерьмо делал. Прямо смотреть было невозможно, до сих пор стыдно.Поэтому я считаю, что решают не «кнопки», а арт-навыки — иначе работы не становятся лучше, а только технически усложняются.

Работа из портфолио нашего преподавателя

Все компании используют разные инструменты, а движки отличаются друг от друга. Поэтому 3D-художнику всё равно придётся выполнять задачи, используя незнакомые инструменты — и тогда это действительно будет необходимо. Но даже в такой ситуации нужно не просто «осваивать программу», а лишь учиться выполнять в ней конкретные задачи.

Евгений Пак, художник по окружению в People Can Fly

Профессиональный подход — это осваивать не всё и сразу, а постепенно, решая за раз конкретную проблему. Например, на работе вам точно нужно будет придерживаться обшего рабочего процесса, а значит и инструментов. Ведь чем уникальнее к вам нужен будет подход, тем дороже вы будете обходиться студии.

Незнакомый инструмент порой мешает творческой стороне процесса, засоряя голову ненужной информацией. К тому же заказчика доскональным знанием возможностей той или иной программы не обрадуешь — ему нужно, чтобы вы просто быстро и качественно выполнили работу в привычной среде.

Денис Куандыков, левел-дизайнер VOID Interactive

Если у вас широкий кругозор — это хорошо, но расширяя его, вы тратите время. Например, мне нужно что-то затекстурить, и я вспоминаю, что многие хвалят 3D-Coat за текстуринг. И вот я сижу, изучаю текстуринг в новом софте и понимаю, что мне на изучение 3D-Coat потребуется гораздо больше времени, чем затекстурить прямо сейчас в Blender. Потому что у меня рука на нём набита. 3D-Cocat — нструмент хороший, но мне сейчас не подходит. Лучше изучать всё под себя.

Работа из портфолио нашего преподавателя

При этом иногда освоиться в незнакомой среде бывает полезно — если есть время и желание. Художнику по анатомии будет здорово посмотреть уроки по созданию растительности, а художнику по интерьерам — наоборот, поэкспериментировать с человеческим телом. Главное — всегда помнить о творческой стороне моделирования.

Преподаватель XYZ, 3D-художник

Сесть просто так и что-то замоделировать — это не задача. Изучать кнопки — это уже задача, но довольно скучная и быстро надоедает. А вот создать, например, сферу дайсона, зомби-утку, магазинчик комиксов, любимого персонажа, оружие любимого персонажа — вот это прикольные задачи. За этими задачами очень легко учить кнопки.А есть задачи ещё интереснее. Рассказать историю в картинке? О да! Напугать своих друзей жутким кадром? Тоже классная цель! Сделать кадр, как из фильма? Отлично! В путь!В конце концов, арт — это способ невербального общения, а 3D — один из его языков. Просто так учить слова, буквы и правила скучно и сложно. А общаться на этом языке с другими людьми, в процессе во всём разбираясь — куда интереснее!

Работа из портфолио Евгения Пака

Автор: Юрий Кулагин

Топ 5 бесплатных программ 3D моделирования для начинающих

Vectary претендует на звание «самого простого онлайн-инструмента 3D и AR-дизайна», и у него есть очень хороший аргумент в пользу этого.

Прежде всего, Vectary — это онлайн-программное обеспечение с возможностью 3D-моделирования и рендеринга изображений в режиме реального времени. Он был создан для дизайнеров и производителей, специализирующихся на графическом дизайне, дизайне продуктов, игровом дизайне, а также для 3D-печати, но может быть использован любым, кто интересуется 2D и 3D моделированием.

Эта бесплатная программа 3D-моделирования не требует предыдущего опыта, только базовые знания концепций дизайна. Он работает с интерфейсом drag’n’drop, где вы можете использовать трехмерные объекты из обширной библиотеки. Начинающие могут также использовать ассортимент предварительно отрендеренной 3D-типографии, веб-заголовков, дизайна упаковки и многое другое.

В дополнение к простому в навигации интерфейсу, Vectary также предлагает инструменты совместного использования и совместной работы, что делает его не только увлекательным, но и простым в коллаборации с другими.

Хотя доступна бесплатная версия, количество проектов, которые вы можете создать, ограничено, а также Vectary наносит водяной знак на ваши творения. Тем не менее, это отличный и мощный инструмент для начинающих. Если вы решили, что вам нравится Vectary и хотите получить доступ к премиум-версии, это будет стоить вам от 7.5 долларов в месяц.

Для чего подходит это бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования?

Новички хотят узнать больше о мире дизайна продуктов, видеоигр, графического дизайна, 3D-печати или поработать с дополненной реальностью.

Где я могу найти это бесплатное программное обеспечение для 3D-дизайна?

Веб-сайт Vectary

Где я могу получить уроки по работе с этой программой?

Вы можете заглянуть в раздел Learn на сайте Vectary. Также команда Design Glory предоставляет 40% скидки на курс по Vectary для начинающих, с курсом вы получите промокод на 50% скидки на Premium подписку Vectary.

TinkerCAD — это простое в использовании и бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования, созданное Autodesk.

Обладая дружественным интерфейсом и множеством образовательных ресурсов, TinkerCAD был разработан для образовательных целей, особенно для детей и людей, не имеющих опыта работы с программным обеспечением для 3D-моделирования. Являясь одним из самых доступных программ 3D-моделирования, этот онлайн-инструмент доступен через ваш браузер.

Он обучает всем основным понятиям 3D, позволяя вам преобразовать идею в модель CAD, просто перетаскивая и перетаскивая примитивные формы, такие как кубы, цилиндры и сферы. Отсюда вы можете перемещать, вращать, масштабировать каждую фигуру, а затем группировать их вместе, чтобы создать сложную трехмерную модель, которую вы имели в виду.

TinkerCAD также предоставляет пользователям возможность проектировать, программировать и моделировать электронные сборки, а также функцию под названием Codeblocks, которая использует строки кода для создания 3D-объектов.

Это бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования также имеет прямую связь с различными службами 3D-принтеров. В общем, немного потренировавшись, новички могут очень быстро создать свою первую 3D-модель на TinkerCAD.

Для кого подходит это бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования?

Студенты начального уровня и люди без опыта использования программного обеспечения для 3D-моделирования.

Где я могу найти это бесплатное программное обеспечение для 3D-дизайна?

Веб-сайт TinkerCAD.

Где я могу получить уроки по работе с этой программой?

В разделе Learn вы найдете множество различных уроков по работе с TinkerCAD.

SketchUp, который многие считают самым простым и гибким 3D-приложением, существует с 2000 года. Он имеет несколько доступных версий, одна из которых полностью бесплатна для использования.

Мы сосредоточимся на бесплатной версии, так как она наиболее доступна для начинающих. Любой может использовать SketchUp Free, просто создав учетную запись на веб-сайте. Бесплатная версия представляет собой программное обеспечение на основе браузера, и с нее легко начать работать, благодаря легкости в освоении, простым и интуитивно понятным инструментам и невероятно удобному интерфейсу.

Он может не обладать полным набором функций, которые предлагают Premium и Studio, но даже SketchUp Free — очень мощный инструмент. Вы по-прежнему будете иметь доступ к базовым инстрментам 3D-моделирования, так что вы можете создавать большие и сложные объекты без ограничений. SketchUp Free также поставляется с почти бесконечным набором пользовательских моделей, а также с 10 ГБ облачного хранилища.

Первоначально созданная для архитекторов, дизайнеров и кинематографистов, SketchUp — это отличное программное обеспечение для 3D-моделирования как для начинающих, так и для опытных пользователей. Если вы решили перейти на Премиум-версию, вы даже можете добавить плагины или инструменты для повышения производительности и возможностей программного обеспечения.

Для кого подходит это бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования?

Новички хотят отточить свои навыки 3D-моделирования на навигационном интерфейсе без особых ограничений.

Где я могу найти это бесплатное программное обеспечение для 3D-дизайна?

Веб-сайт SketchUp

Где я могу получить уроки по работе с этой программой?

В разделе Help и Learn вы найдете базовые инструкции для начала работы.

FreeCAD, запущенный в 2002 году, представляет собой параметрическое 3D-программное обеспечение с открытым исходным кодом, которое стало альтернативой другим дорогостоящим программам, таким как AutoCAD. Он позволяет пользователям легко модифицировать 3D-проекты, сохраняя все ваши изменения и позволяя вам вернуться к любой точке истории модели.

Как следует из названия, это абсолютно бесплатно для использования. Он имеет полный набор инструментов проектирования, которые позволяют пользователям создавать более подробные и сложные модели. Особенности включают модульную архитектуру, которая позволяет подключать плагины к основному приложению, Sketcher для 2D-форм, роботизированное моделирование, а также модуль Path, предназначенный для механической обработки, такой как фрезерование (CAM).

Сейчас это программное обеспечение для 3D-моделирования может быть не самым простым для начинающих, но если вы попытаетесь освоить эту программу, вы действительно откроете свой мир для 3D-дизайна. Это программное обеспечение с открытым исходным кодом, позволяющее пользователям и разработчикам добавлять новые модули и инструменты на протяжении многих лет.

Для чего подходит это бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования?

Это отличный вариант для начинающих, которые хотят полностью погрузиться в мир 3D.

Где я могу найти это бесплатное программное обеспечение для 3D-дизайна?

Сайт FreeCAD

Где я могу получить уроки по работе с этой программой?

В разделе Get Started вы найдете целую википедию по этой программе, также на основном сайте в разделе Community вы найдете множество источников коммуникации с пользователями, где вы сможете задать свои вопросы и получить на них ответы.

3D Slash — это бесплатное программное обеспечение для трехмерного моделирования на основе браузера, разработанное на основе стандартного рабочего процесса, похожего на популярную игру Minecraft. Пользователи могут изменять отдельные кубы с помощью широкого набора инструментов, которые вы найдете в своей собственной мастерской, таких как молоток, шпатель, долото, балансовая древесина и дрель.

Отличительный подход 3D Slash к 3D-моделированию создает ощущение реального мира цифрового дизайна. Эта программа, предназначенная как для начинающих, так и для экспертов, проста в освоении позволит вам быстро создать 3D-модели для печати.

Он предлагает интуитивно понятный и практический подход к 3D-моделированию. Если у вас нет собственного 3D-принтера, вы можете отправлять модели напрямую в онлайн-сервис 3D-печати.

Несмотря на простой интерфейс, разработчики 3D Slash продолжают обновлять и улучшать программное обеспечение. Например, новейшая функция позволяет пользователям наносить изображения и текст непосредственно на вашу модель, а также на инструмент для гравировки. С 3D Slash вам не нужно слишком много опыта или обучения, что делает его привлекательным вариантом для студентов и начинающих разработчиков.

Также доступна платная версия 3D Slash, которая обеспечивает доступ к расширенному набору функций, включая более высокое разрешение, более широкую цветовую палитру и инструменты управления проектами.

Для чего подходит это бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования?

Новичкам нужна веселая и простая в освоении программа, которая упростит переход от 3D-моделирования к 3D-печати.

Где я могу найти это бесплатное программное обеспечение для 3D-дизайна?

Веб-сайт 3D Slash

Где я могу получить уроки по работе с этой программой?

В разделе Tutorials вы можете найти разные обучающие видео

Трехмерное моделирование в современном мире / Хабр

Сегодня я расскажу вам о том, что такое 3D-моделирование, каким оно бывает, где его применяют и с чем его едят. Эта статья в первую очередь ориентирована на тех, кто только краем уха слышал, что такое 3D-моделирование, или только пробует свои силы в этом. Поэтому буду объяснять максимум «на пальцах».

Сам я технический специалист и уже более 10 лет работаю с 3D-моделями, поработал более чем в 10ке различных программ разных классов и назначений, а также в различных отраслях. В связи с этим накопился определенный helicopter view на эту отрасль, с чем и хотел с вами поделиться.

3D-моделирование прочно вошло в нашу жизнь, частично или полностью перестроив некоторые виды бизнеса. В каждой отрасли, в которую 3D-моделирование принесло свои изменения, имеются как свои определенные стандарты, так и негласные правила. Но даже внутри одной отрасли, количество программных пакетов бывает такое множество, что новичку бывает очень трудно разобраться и сориентироваться с чего начинать. Поэтому, для начала давайте разберем какие же бывают виды 3D-моделирования и где они применяются.

Можно выделить 3 крупные отрасли, которые сегодня невозможно представить без применения трехмерных моделей. Это:

• Индустрия развлечений
• Медицина (хирургия)
• Промышленность

С первой мы сталкиваемся почти каждый день. Это фильмы, анимация и 90% компьютерных игр. Все виртуальные миры и персонажи созданы с помощью одного и того же принципа — полигонального моделирования.

Полигонами называются вот эти треугольники и четырехугольники.

Чем больше полигонов на площадь модели, тем точнее модель. Однако, это не значит, что если модель содержит мало полигонов (low poly), то это плохая модель, и у человека руки не оттуда. Тоже самое, нельзя сказать про то, что если в модели Over999999 полигонов (High poly), то это круто. Все зависит от предназначения. Если, к примеру, речь идет о массовых мультиплеерах, то представьте каково будет вашему компьютеру, когда нужно будет обработать 200 персонажей вокруг, если все они high poly?

Полигональное моделирование происходит путем манипуляций с полигонами в пространстве. Вытягивание, вращение, перемещение и.т.д.

Пионером в этой отрасли является компания Autodesk (известная многим по своему продукту AutoCAD, но о нем позже).

Продукты Autodesk 3Ds Max, и Autodesk Maya, де-факто стали стандартом отрасли. И свое знакомство с 3D моделями, будучи 15-летним подростком, я начал именно с 3Ds Max.

Что же мы получаем на выходе сделав такую модель? Мы получаем визуальный ОБРАЗ. Геймеры иногда говорят: «я проваливался под текстуры» в игре. На самом деле вы проваливаетесь сквозь полигоны, на которые наложены эти текстуры. И падение в бесконечность происходит как раз потому, что за образом ничего нет. В основном, полученные образы используются для РЕНДЕРА (финальная визуализация изображения), в игре / в фильме / для картинки на рабочем столе.

Собственно, я в свое время и пытался что-то «слепить», чтобы сделать крутой рендер (тогда это было значительно сложнее).

Кстати о лепке. Есть такое направление как 3D-sсulpting. По сути, тоже самое полигональное моделирование, но направленное на создание в основном сложных биологических организмов. В ней используются другие инструменты манипуляций с полигонами. Сам процесс больше напоминает чеканку, чем 3D моделинг.

Если полигональная модель выполнена в виде замкнутого объема, как например, те же скульптуры, то благодаря современной технологии 3D-печати (которая прожует почти любую форму) они могут быть воплощены в жизнь.

По сути, это единственный путь для полигональных 3D моделей оказаться в реальном мире. Из вышеописанного можно сделать вывод, что полигональное моделирование нужно исключительно для творческих людей (художников, дизайнеров, скульпторов). Но это не однозначно. Так, например, еще одной крупной сферой применения 3D моделей является медицина, а именно- хирургия. Можно вырастить протез кости взамен раздробленной. Например, нижняя челюсть для черепашки.

У меня нет медицинского образования и я никогда ничего не моделил для медицины, но учитывая характер форм модели, уверен, что там применяется именно полигональное моделирование. Медицина сейчас шагнула очень далеко, и как показывает следующее видео, починить себе можно практически все (были бы деньги).

Конечно, используя полигональное моделирование, можно построить все эти восстанавливающие и усиливающие элементы, но невозможно контролировать необходимые зазоры, сечения, учесть физические свойства материала и технологию изготовления (особенно плечевого сустава). Для таких изделий применяются методы промышленного проектирования.

По правильному они называются: САПР (Система Автоматизированного ПРоектирования) или по-английский CAD (Computer-Aided Design). Это принципиально другой тип моделирования. Именно на нем я специализируюсь уже 8 лет. И именно про него я буду вам в дальнейшем рассказывать. Чем этот метод отличается от полигонального? Тем, что тут нет никаких полигонов. Все формы являются цельными и строятся по принципу профиль + направление.

Базовым типом является твердотельное моделирование. Из названия можно понять, что, если мы разрежем тело, внутри оно не будет пустым. Твердотельное моделирование есть в любой CAD-системе. Оно отлично подходит для проектирования рам, шестеренок, двигателей, зданий, самолётов, автомобилей, да и всего, что получается путем промышленного производства. Но в нем (в отличии от полигонального моделирования) нельзя сделать модель пакета с продуктами из супермаркета, копию соседской собаки или скомканные вещи на стуле.

Цель этого метода — получить не только визуальный образ, но также измеримую и рабочую информацию о будущем изделии.

CAD – это точный инструмент и при работе с CAD, нужно предварительно в голове представлять топологию модели. Это алгоритм действий, который образует форму модели. Вот, как раз по топологии, можно отличить опытного специалиста от криворукого. Не всегда задуманную топологию и сложность формы можно реализовать в твердотелке, и тогда нам на помощь приходит неотъемлемая часть промышленного проектирования — поверхностное моделирование.

Топология в поверхностях в 10 раз важнее, чем при твердотельном моделирование. Неверная топология – крах модели. (напоминаю, что это статья обзорная и для новичков, я не расписываю тут нюансы). Освоение топологии поверхностей на высоком уровне, закрывает 70% вопросов в промышленном моделировании. Но для этого нужно много и постоянно практиковаться. В конечном итоге, поверхности все равно замыкаются в твердотельную модель.

Со временем приходит понимание наиболее удобного метода при моделировании того или иного изделия. Тут полно лайф-хаков, причем у каждого специалиста есть свои.

ВАЖНО: использование CAD без профильного образования не продуктивно! Я сам много раз наблюдал, как творческие люди, или мастера на все руки пытались проектировать. Да, конечно они что-то моделировали, но все это было «сферическим конем в вакууме».

При моделировании в CAD, помимо топологии, необходимо иметь конструкторские навыки. Знать свойства материалов, и технологию производства. Без этого, все равно, что подушкой гвозди забивать, или гладить пылесосом.

В CAD мы получаем электронно-геометрическую модель изделия.

(Напоминаю, что при полигональном моделировании мы получаем визуальный образ)

С нее можно:

• Сделать чертежи
• По ней можно написать программу для станков с ЧПУ,
• Ее можно параметризировать (это когда изменяя 1 параметр можно изменить модель без переделки)
• Можно проводить прочностные и другие расчеты.
• Ее так же можно послать на 3д печать (и качество будет лучше)
• Сделать рендер.

Думаю, пока этого вам хватит. Мы разобрали:

• 2 основных вида моделирования.
• Разобрали отрасли применения.
• Разобрали возможности каждого метода и его назначение.
• Разобрали базовые типы моделирования в CAD и некоторые нюансы.

Надеюсь, вам было интересно!

Как начать 3D-моделирование с нуля в Vectary

1. Войдите в режим редактирования

Для начала вам нужно войти в режим редактирования. Вы можете сделать это в любой момент, дважды щелкнув объект из библиотеки.

Чтобы начать с пустой сцены, щелкните список объектов, а затем кнопку «Новый объект».

2. Начать трехмерное рисование цилиндра

Вы можете начать моделирование с рисования линий с помощью инструмента «Рисование» или с помощью наших основных геометрических фигур.Давайте создадим кружку, чтобы посмотреть, как это работает.

Наведите указатель мыши на кнопку «Рисовать» и щелкните «Цилиндр рисования».

Щелкните в середине сетки, отпустите и перетащите в сторону, чтобы установить базовую ширину цилиндра. Затем щелкните еще раз и перетащите вверх, чтобы установить высоту.

Теперь вы увидите появившийся изгиб: здесь вы можете изменять различные параметры геометрии. Щелкните и перетащите Радиус вокруг излома примерно до 80. Затем сделайте то же самое с Высотой и установите значение примерно 200. Перейдите к Радиальным сегментам и измените значение на 20.И, наконец, установите сегменты высоты на 8.

Если все настроено, щелкните холст, чтобы подтвердить значения. Теперь у вас есть запеченная геометрия, с которой можно работать. Щелкните еще раз на холсте, чтобы отменить выбор объекта.

3. Создайте корпус кружки

В Vectary вы можете выбрать и преобразовать все: точки, линии или грани. Все это связано вместе, образуя сетчатую структуру. Инструменты выделения находятся вверху.

Щелкните точку наверху объекта и удалите ее, нажав клавишу Delete или Backspace.

Теперь мы создали просто оболочку. Такой объект нельзя напечатать на 3D-принтере, потому что он не имеет толщины. Чтобы сделать его пригодным для 3D-печати, вам сначала нужно выбрать лица с помощью инструментов выбора, расположенных вверху. Кликните на Selection Jog и выберите Select all.

4. Добавьте толщину

Толщину можно добавить с помощью функции Extrude. Щелкните значок Extrude, появится стрелка. Перетащите стрелку в модель, чтобы настроить толщину стенки кружки.Когда закончите, подтвердите его, щелкнув пустую область или нажав Enter.

5. Создайте ручку с помощью инструмента Bridge

Чтобы создать ручку, выберите грани для основания ручки. Выбрав грани, щелкните значок моста. Мост автоматически создает сетку между двумя объектами. В нашем случае это форма ручки. Мы можем увеличить значения Strength и Segments, чтобы сделать ручку более реалистичной. Если вас это устраивает, щелкните холст или нажмите Enter для подтверждения.

6. Разгладьте кружку

Наша кружка выглядит великолепно, но мы все же хотим сделать ее гладкой. Для этого просто щелкните значок сглаживания.

7. Скошенные кромки

С помощью инструмента Bevel вы можете настроить резкость краев.

8. Выйдите из режима редактирования

Если вы довольны своей кружкой, нажмите Готово. Теперь вернитесь в режим объекта, где вы можете изменить и визуализировать цвет, добавить источники света, материалы и текстуры.

9. Сотрудничать

Вы даже можете приглашать своих друзей и коллег для совместной работы в режиме реального времени.

10. Экспорт

Вы можете экспортировать свою 3D-модель на левой панели и использовать ее для 3D-печати, добавить в свою игру, проект VR или AR.

,

Лучшее программное обеспечение для 3D-моделирования в 2020 году

Добро пожаловать в наш путеводитель по лучшему программному обеспечению для 3D-моделирования. Эти качественные программы не сделают вас автоматически лучшим художником — вам все равно придется оттачивать свои навыки работы с 3D. Но когда дело доходит до создания невероятных произведений искусства и анимации, определенно помогает правильное программное обеспечение для 3D-моделирования, соответствующее вашему стилю, уровню навыков и бюджету.

Конечно, то, что подходит вам как новичку или профессионалу, может не подойти другому художнику. Но независимо от того, являетесь ли вы 2D-художником, который хочет повысить квалификацию, или опытным 3D-профессионалом, желающим обновить свои существующие инструменты, есть программа, которая подойдет вам — и вы найдете ее прямо здесь.

Как выбрать лучшее программное обеспечение для 3D-моделирования

Итак, как выбрать подходящее программное обеспечение для 3D-моделирования? Что ж, есть несколько ключевых моментов, о которых следует помнить. Во-первых, как правило, для любых 3D-работ требуется около 16 ГБ ОЗУ или больше. Большинству программных приложений 3D здесь требуется примерно 5 ГБ дискового пространства для установки, но вам также необходимо учитывать рендеринг.

Кроме того, если вы серьезно относитесь к своему цифровому искусству, настоятельно рекомендуется приобрести одну из лучших видеокарт с быстрым процессором и большим объемом памяти.Таким образом, у вас гораздо меньше шансов столкнуться с задержкой при отображении сложных 3D-сцен.

У нас есть лучшие платные опции, а также лучшее бесплатное программное обеспечение для работы с 3D для людей с ограниченным бюджетом. Вы можете дать толчок своему творчеству, загрузив бесплатные текстуры или бесплатные 3D-модели. Читайте о лучших пакетах программного обеспечения для 3D-моделирования, которые может предложить рынок …

Лучшее программное обеспечение для 3D-моделирования: платные опции

Изображение: Autodesk

01. Maya

Мощный промышленный объект по доступной цене соответствует

Стоимость: 222 £ / месяц, 1782 £ / год | Ценовая модель: Подписка | ОС: Окна 7 и 10; Apple macOS 10.11.x и выше; Linux Red Hat Enterprise Linux 7.3 и 7.5; Linux CentOS 7.3 и 7.5

Невероятно мощный

Полный набор инструментов

Дорого

Трудно выучить

Попросите любого 3D-художника назвать лучшее программное обеспечение для 3D-моделирования, и большинство выберет Autodesk Maya. Autodesk Maya, который в значительной степени считается отраслевым стандартом для компьютерной графики, может похвастаться непревзойденным набором инструментов и функций. Это чрезвычайно расширяемое приложение не для слабонервных: его набор инструментов чрезвычайно сложен и требует времени для изучения.Однако, если вы хотите получить работу в индустрии анимации или визуальных эффектов, было бы разумно использовать то же программное обеспечение, которое используют ILM, Pixar, DNEG и Framestore.

Maya отлично справляется с моделированием, текстурированием, освещением и рендерингом — ее обширный набор функций включает частицы, волосы, физику твердого тела, ткань, симуляцию жидкости и анимацию персонажей. Есть вероятность, что вы никогда не коснетесь некоторых его функций, поэтому вам нужно решить, действительно ли это излишне для ваших конкретных нужд.

Этот уровень мощности также имеет свою цену — подписка на Maya обходится недешево. Но для тех, у кого есть время, навыки и терпение, чтобы овладеть им, Maya предлагает одни из лучших 3D-инструментов, и это хорошее вложение.

Хотите начать работу с Maya? Наша подборка эффективных руководств по Maya поможет вам сделать шаг в правильном направлении.

Изображение: SideFX

02. Houdini 17,5

Процедурные возможности сегодняшних видео и ТВ VFX

Стоимость: 4495 долларов в год (Houdini FX), 1995 долларов в год (Core), 269 долларов в год (инди) | Ценовая модель: Бессрочная и аренда | ОС : Windows 7 SP1 и выше; macOS 10.11 и выше; Linux Ubuntu 14.04+; Linux Debian 8.0+; Linux CentOS 7+; Linux Open SUSE 13.2+; Linux mint 17.3+; Linux Fedora 21+

Ведущее в отрасли

Невероятное моделирование VFX

Бесплатная версия

Сложный рабочий процесс

Второе место в нашем руководстве по лучшему программному обеспечению для 3D-моделирования занимает Houdini от SideFX. Процедурный подход Houdini на основе узлов, широко используемый в индустрии визуальных эффектов для создания разнообразных потрясающих трехмерных изображений, предоставляет цифровым художникам беспрецедентный уровень мощности, гибкости и контроля.Этот узловой рабочий процесс не всем нравится, но в Houdini также есть более традиционные инструменты для прямого взаимодействия с многоугольниками на экране.

Как и Maya, с этим уровнем мощности и нестандартным рабочим процессом может быть сложно справиться. К счастью, SideFX предлагает Houdini Apprentice, бесплатную версию Houdini FX, которую могут использовать студенты, художники и любители для личных некоммерческих проектов. Бесплатная версия дает вам доступ практически ко всем функциям отмеченного наградами Houdini FX для развития ваших навыков и работы над личными проектами.Полнофункциональная Houdini Indie также предоставляет доступный коммерческий вариант для небольших студий. См. Наш обзор Houdini 17 Banshee для получения дополнительной информации.

Изображение: Maxon

03. Cinema 4D R20

Великолепное программное обеспечение для 3D-моделирования для начинающих и профессионалов

Стоимость: Prime 670 фунтов стерлингов, трансляция 1235 фунтов стерлингов, Visualize 1520 фунтов стерлингов, Studio 2850 фунтов стерлингов | Ценовая модель: Бессрочная и аренда | ОС : Windows 7 SP1 и выше; macOS 10.11.6 или 10.12.4 и выше

Мелкая кривая обучения

Очень расширяемая с помощью плагинов

Ограниченные функции в бесплатной версии

Дорогая

Maxon Cinema 4D существует уже много лет и высоко ценится в мире компьютерных технологий. анимационная графика, визуализация и иллюстрация.Это профессиональное сложное программное обеспечение, известное своей общей стабильностью и тем, что представляет собой приложение для компьютерной графики с самой простой кривой обучения.

Cinema 4D пользуется процветающим сообществом с огромной онлайн-библиотекой руководств и инструкций, не говоря уже о обучающем сайте Cineversity, на который вы получаете бесплатное членство при покупке приложения или оплате годового соглашения об обслуживании Maxon (MSA).

Набор инструментов параметрического моделирования C4D в целом очень хорош, и вы можете добавить еще больше функций с помощью ряда недорогих плагинов.В последней версии также представлено объемное моделирование, которое идеально подходит, если у вас нет времени или навыков для создания гладких твердых форм.

Бессрочные лицензии на C4D не из дешевых, но вы всегда можете начать с Prime и со временем обновить. Ознакомьтесь с пробной версией, которая дает вам 42 дня на бесплатные эксперименты. Maxon также предлагает краткосрочные и студенческие лицензии по сниженной цене.

Изображение: Autodesk

04. Autodesk 3ds Max

Лучшее программное обеспечение для 3D-моделирования для пользователей Windows

Стоимость: 222 фунта стерлингов в месяц, 1782 фунта стерлингов в год | Ценовая модель: Подписка | ОС: Microsoft Windows 7 (SP1), Windows 8, Windows 8.1 и операционная система Windows 10 Professional

Легче в освоении, чем Maya

Существенный набор функций

Только для Windows

Неудовлетворительные обновления

3ds Max — это программа Autodesk для компьютерной 3D-графики только для ПК, используемая для телевизионных и художественных фильмов и для архитектурной и продуктовой визуализации. Как и его родственное программное обеспечение Maya, 3ds Max может похвастаться очень надежным набором инструментов для 3D-моделирования, не говоря уже о моделировании жидкости, волос и меха, а также оснащении персонажей и анимации.

Он использует как методы прямого манипулирования, так и методы процедурного моделирования, а огромная библиотека различных модификаторов упрощает процесс моделирования для начинающих или средних художников 3D.

3ds Max предлагает профессиональный набор инструментов и, что неудивительно, имеет профессиональную цену. Однако студенты могут получить программное обеспечение бесплатно, а пробная версия также доступна в течение 30 дней.

Изображение: Foundry

05. Modo

Мощный и гибкий набор инструментов для трехмерного моделирования, текстурирования и рендеринга

Стоимость: 1799 долларов, постоянная лицензия, 599 долларов в год | Ценовая модель: Бессрочная и подписка | ОС : macOS 10.12.x и выше; Windows 7 и выше; Linux RHEL и CentOS 7+

Отличный моделлер

Впечатляющий рабочий процесс

Некоторые инструменты кажутся недостаточно развитыми

Заимствованный из команды разработчиков LightWave 3D, Modo превратился из базового моделирующего устройства в полнофункциональное приложение для создания цифрового контента мы знаем сегодня. Его инструменты были хорошо продуманы и реализованы, что делает его очень удобным для пользователя, и когда вы добавляете действительно надежную систему рендеринга, легко понять, почему Modo стал популярным.

Modo, в основе которого лежит моделирование, является одним из лучших приложений для создания многоугольных форм с использованием как прямых инструментов, так и процедурных методов. Добавление лучшей в своем классе булевой системы MeshFusion просто расширяет возможности моделирования.

Modo может не обладать высококлассными инструментами динамики и моделирования, которые вы можете найти в таких программах, как Maya, но он сохраняет свои позиции, когда дело доходит до создания потрясающих иллюстраций, обеспечивая такой же хороший 3D-рендеринг, как любой другой доступный в настоящее время пакет.

Изображение: Blender

06. Blender 2.82a

Бесплатное приложение CG с открытым исходным кодом и функциями профессионального уровня

Стоимость: Бесплатно | ОС : Windows Vista и выше; macOS 10.12 и выше; Linux

Бесплатно!

Впечатляющий набор функций

Отличная поддержка сообщества

Поначалу пугает

Для художников компьютерной графики с ограниченным бюджетом нет ничего лучше, чем Blender, бесплатное приложение для моделирования, текстурирования, анимации и рендеринга.Версия 2.82a обеспечивает современный, более согласованный интерфейс, а также высококачественное окно просмотра, интерактивный рендеринг в реальном времени и множество исправлений и функций.

Программа с открытым исходным кодом существует уже давно, и впоследствии за ее постоянным развитием стоит армия художников, учителей и энтузиастов. Он может похвастаться впечатляющим набором инструментов для 3D-моделирования и скульптуры и считается вполне жизнеспособной альтернативой платным программам моделирования. Блендер был известен своим нестандартным способом работы, но 2.82a решает многие из этих проблем, поэтому он будет более знакомым, если вы переходите с существующего приложения.

Blender — отличная отправная точка, чтобы увидеть, подходит ли вам 3D-графика — и у нас есть множество фантастических руководств по Blender, с которыми можно начать работу в другом месте на сайте. Несмотря на несуществующий ценник, он способен создавать изображения и анимацию, которые не уступают практически любому другому программному обеспечению для 3D-моделирования на рынке.

Изображение: NewTek

07. Lightwave 3D

Полнофункциональный и проверенный на производстве

Стоимость: 995 $ | Ценовая модель: Perpetual | ОС: Windows 7 и выше; macOS 10.11 и выше. 10,8 или выше

Легко освоить с

Работает как два отдельных приложения

Лучшие альтернативы

LightWave когда-то был популярным приложением для научно-фантастических телешоу, но после неудачной попытки создать это модернизированная версия, приложение NewTek простояло несколько лет. Однако недавно он пережил своего рода возрождение, и его обновленная версия была представлена ​​в начале 2020 года.

Lightwave работает как два приложения: Modeler — для создания ресурсов и Layout для текстурирования, освещения, анимации и рендеринга.Большая часть базового набора инструментов довольно устарела (хотя в него было добавлено много новых функций за последние несколько лет), но это не мешает ему быть надежным набором для создания цифрового контента с множеством функций и быстрой интерактивной PBR. рендерер.

Так что не обращайте внимания на репутацию LightWave: это отличное приложение для 3D-моделирования, позволяющее изучить основы. Вы можете попробовать это самостоятельно, воспользовавшись 30-дневной бесплатной пробной версией, в то время как студенты могут получить копию всего за 195 долларов.

Изображение: Pixologic

08.ZBrush 2020

Ведущее на рынке программное обеспечение для скульптинга, идеально подходящее для 3D-печати

Стоимость: 795 $ | Ценовая модель: Лицензия | ОС : Windows Vista и выше; macOS: 10.10 и выше

Невероятный набор инструментов для скульптинга

Легко обрабатывает миллионы полигонов

Трудно выучить

Нестандартные меню и пользовательский интерфейс

Для достижения наилучших результатов требуется графический планшет

ZBrush — это отдельное приложение для моделирования и моделирования это лучше всего подходит для создания органических форм — хотя последние обновления постепенно улучшили его способности к твердой поверхности.Он работает нестандартно, с рабочим процессом и пользовательским интерфейсом, которые изначально очень трудно изучить, поэтому вам действительно нужно получить ZBrush и использовать его каждый день, чтобы стать профессионалом.

Однако ZBrush предназначен не только для скульптинга и моделирования: его также можно использовать для создания UV-карт и рисования текстур, что позволяет опытным художникам создавать целые фигуры с одеждой и реквизитом, готовыми к рендерингу. ZBrush — популярный выбор среди художников, желающих печатать игрушки и фигурки на 3D-принтере с помощью инструментов, специально предназначенных для 3D-печати.

Лучшее бесплатное программное обеспечение для 3D-моделирования

Лицензия на использование лучшего программного обеспечения для 3D-моделирования, имеющегося в настоящее время на рынке, в наши дни не из дешевых. К счастью, по всему миру есть множество щедрых креативщиков, которые любят делиться созданными ими инструментами, а также некоторые хитрые компании, предлагающие бесплатные версии платных инструментов.

Чтобы сэкономить ваше время и силы, мы собрали лучшее бесплатное программное обеспечение для работы с 3D, которое вы можете скачать сегодня. Так что, если вы 3D-художник, добавьте эту страницу в закладки.

01. Blender

Изображение: Blender

Если вы серьезно относитесь к 3D, но не можете позволить себе программное обеспечение, тогда вам повезло. Blender — это бесплатный пакет для создания 3D-контента с открытым исходным кодом, доступный для всех основных операционных систем.

Созданный основателем Blender Foundation Тоном Розендалем еще в 2002 году, Blender в настоящее время является крупнейшим инструментом с открытым исходным кодом для создания 3D. Его создатели постоянно работают над его развитием, но вы можете делать практически все, что связано с 3D, с этим программным обеспечением, от моделирования, текстурирования и анимации до рендеринга и композитинга.Он даже включает инструменты для создания рисованной 2D-анимации.

02. Daz Studio

(Изображение предоставлено: Daz 3D)

Обычно 3D-программное обеспечение Daz 3D, которое продается по цене 249 долларов, в настоящее время можно загрузить совершенно бесплатно. Это инструмент для настройки, позирования и анимации трехмерных фигур, который позволяет художникам любого уровня подготовки создавать цифровое искусство с использованием виртуальных людей, животных, реквизита, транспортных средств, аксессуаров и окружающей среды.

С помощью Daz Studio вы можете создавать собственные 3D-персонажи и аватары, создавать виртуальные среды, создавать элементы графического дизайна и многое другое.Последняя версия, Daz Studio 4.5, обычно продается по цене 249 долларов, но в настоящее время ее можно загрузить бесплатно.

03. Hexagon

Изображение: Hexagon

Пока вы находитесь на сайте Daz 3D, вы также можете загрузить бесплатное приложение для моделирования Hexagon. Разработанный Eovia примерно в 2001 году, он был приобретен Daz в 2006 году и с тех пор — очень спорадически — обновлялся. Hexagon — это простое средство моделирования поверхностей, и хотя Daz продвигает его как способ создания одежды и реквизита для своей фигуры, вы можете использовать Hexagon, чтобы сделать все, что вам нравится.

04. Fusion 360

Изображение: Autodesk

Приложение для облачного моделирования Autodesk — это профессиональное программное обеспечение для CAD / CAM-систем, но его можно использовать для создания любой твердой формы, от чайников до резервуаров. Обычно это стоит 438 фунтов стерлингов в год, но есть бесплатная версия для Windows и Mac, которую вы можете использовать для некоммерческих проектов.

В приложении реализованы всевозможные методы моделирования, включая моделирование произвольной формы, манипуляции с многоугольниками и параметрическое моделирование, поэтому вы можете работать так, как вам удобно.

05. Houdini Apprentice

(Изображение предоставлено SideFX)

Houdini — это инструмент для 3D-анимации и визуальных эффектов, широко используемый в медиаиндустрии для кино, телевещания, развлечений и визуализации. Его самая дешевая версия стоит чуть меньше 2000 долларов, но производитель программы — SideFX — предлагает бесплатную версию «Apprentice». Благодаря этому вы можете получить доступ ко всем функциям полной версии, чтобы развивать свои навыки работы с программным обеспечением и работать над личными проектами.Программа предназначена исключительно для некоммерческого использования и обучения.

06. Wings3D

Изображение: Wings3D

Приложение для чистого моделирования, Wings 3D — это проект с открытым исходным кодом, доступный для Windows, macOS и Linux, который находится в разработке с 2001 года. Как и все разработчики подразделений, он позволяет создавать лежащая в основе форма, сделанная из многоугольников, а затем сгенерировать сглаженную форму путем разделения сетки.

С точки зрения моделистов, это довольно просто, и интерфейс немного необычный, но он довольно удобный и идеальный способ познакомиться с полигональным моделированием и посмотреть, может ли 3D быть чем-то, что вам нужно.

07. Rocket 3F

Изображение: Rocket 3F

Этот многоугольный моделлер только для Windows позиционирует себя как быстрый, веселый и дружелюбный. Профессионально выглядящий интерфейс полностью настраивается и может похвастаться обширным набором инструментов для моделирования, который не будет неуместным в приложениях за сотни фунтов стерлингов. Действительно, с инструментами скульптинга, ретопологии и нелинейным разделением кромок, это очень хорошо оборудованная программа.

Бесплатная версия не позволяет вам изменять пользовательский интерфейс или назначать свои собственные горячие клавиши — для этого вам нужно купить версию Pro за 79 евро — но независимо от того, делаете ли вы модели для иллюстраций, визуальных эффектов или игр, Rocket 3F — это классный акт.

08. Sculptris

Если вас интересует искусство цифровой скульптуры, обратите внимание на программу 3D Sculptris. Компания Pixelogic обесценила его, поэтому не будет развиваться дальше, но в настоящий момент все еще доступна. Программное обеспечение — отличная отправная точка для пользователей, плохо знакомых с этой дисциплиной, и более опытные художники компьютерной графики найдут, что программное обеспечение является быстрым и легким способом реализации концепций.

Sculptris основан на ZBrush от Pixologic, наиболее широко используемом приложении для цифровой скульптуры на современном рынке.Итак, когда вы будете готовы перейти на следующий уровень детализации, навыки, полученные в Sculptris, можно будет напрямую перевести в ZBrush.

Статьи по теме:

Обзор лучших предложений на сегодня

.

Топ-13 лучших онлайн-классов по 3D-моделированию

Автор Люси Гэджет, 14 августа 2018 г. |

Использование программного обеспечения для 3D-моделирования может быть полезным независимо от того, в какой сфере вы находитесь. Вы можете использовать его для 3D-печати и производства ваших продуктов, для лучшей визуализации ваших проектов или для моделирования. Эти 3D-инструменты могут полностью помочь вам в разработке ваших проектов в области медицины, архитектуры или даже химии. Он предложит вам новые возможности и поможет в повседневной работе.Но использовать программное обеспечение для 3D-моделирования не так просто, и вам может быть интересно, как научиться 3D-моделированию.

Вы когда-нибудь думали об онлайн-курсах, чтобы изучить 3D-моделирование, использовать 3D-печать и вывести свой производственный процесс на новый уровень? В этом сообщении блога мы сделали подборку лучших онлайн-курсов по 3D-моделированию. Они полностью помогут вам с вашими проектами 3D-печати, но не только! Следуйте инструкциям.

Почему вам следует научиться пользоваться программой для 3D-моделирования

Дизайн для 3D-печати

Внедрение технологии 3D-печати в производственный процесс может иметь множество преимуществ.Для этого вам обязательно придется иметь дело с 3D-моделированием для создания своих продуктов. Таким образом вы получите трехмерное представление вашего продукта и получите четкую и лучшую визуализацию всего проекта.

Использование программного обеспечения для 3D-моделирования и 3D-печати поможет вам в процессе производства и создания прототипов. Дизайнеры и инженеры могут полностью использовать его для повторения своих проектов и создания функциональных прототипов. Действительно, используя технологию 3D, создавать итерации вашего проекта будет довольно быстро и легко.Вам просто нужно изменить 3D-файл, чтобы сделать новую итерацию, используя онлайн-сервис 3D-печати, такой как Sculpteo. Знание того, как использовать программное обеспечение для 3D-моделирования, действительно может помочь вам сделать все это самостоятельно и сэкономить время и деньги!

Если вы не являетесь специалистом по 3D-моделированию, на рынке есть несколько программных инструментов для 3D-моделирования, доступных для начинающих, вы можете выбрать одно из лучших бесплатных программ САПР. Тем не менее, чтобы использовать программное обеспечение для 3D-моделирования, даже если оно предназначено для новичков, вам все равно необходимо знать основы 3D-моделирования! Для этого лучшим решением могут стать онлайн-классы 3D-моделирования.

3D-моделирование для проекта 3D-печати также очень специфично, поэтому в Sculpteo мы запустили Sculpteo Studio, консалтинговую службу, в которой эксперты могут помочь вам с дизайнерским аспектом вашего проекта. Мы вернемся к этому позже в этой статье.

Визуализация с помощью программы 3D CAD

Использование 3D-моделирования также может быть полезно на некоторых других уровнях. Действительно, использование программного обеспечения для 3D-моделирования может помочь вам продвинуть ваши проекты еще дальше и помочь вам с рендерингом и визуализацией вашего проекта.

Этот аспект может быть особенно полезен для медицинского сектора, чтобы лучше визуализировать проблему пациента. Таким образом, хирург может перейти к моделированию, чтобы увидеть, как помочь пациенту и решить его проблему. Это экономит время, деньги и жизни.

Аспект визуализации также может быть полезен для некоторых других секторов, например, архитектуры. Это отличный способ продемонстрировать свой архитектурный проект клиентам благодаря отличным инструментам визуализации программного обеспечения САПР.

Арт и игровой дизайн

Знание того, как работает 3D-моделирование, также может предложить вам новые возможности. Например, очень важно работать в игровом дизайне или создавать цифровое искусство. Программное обеспечение 3D также все больше и больше используется в киноиндустрии для создания выдающихся визуальных эффектов.

3D-дизайн и 3D-печать могут быть использованы, например, для воплощения в жизнь удивительных художественных проектов. Но для этого обязательно нужно уметь пользоваться программами 3D-моделирования.Как видите, эта 3D-технология может открыть вам новые возможности.

Подборка лучших онлайн-курсов по 3D-моделированию

Научиться пользоваться программным обеспечением 3D может быть действительно сложно, если вы никогда не изучали его в школе. Но еще не поздно учиться! Давайте посмотрим, как вы могли бы научиться использовать программное обеспечение для 3D-моделирования. Вот наша подборка лучших онлайн-курсов по 3D-моделированию, которые вы найдете в Интернете и которые помогут вам изучить основы 3D-моделирования.

Линда

Линда предлагает обучение и обучение через LinkedIn Learning. Эта платформа поможет вам изучить все методы 3D-моделирования, необходимые для успешной реализации ваших 3D-проектов. Это поможет вам получить необходимые основы 3D с помощью множества различных программ САПР, таких как 3Ds Max, Solidworks или даже Maya и Revit Architecture.

Плюс, вы получите курсы для всех уровней квалификации!

3Dmotive

3Dmotive больше ориентирован на 3D для разработки игр и на программное обеспечение для 3D-моделирования, специально адаптированное для этого использования: например, 3DS Max, Maya или ZBrush.Этот веб-сайт предлагает множество различных курсов для изучения 3D-моделирования, текстурирования, скульптинга, риггинга и т. Д.

Yoobee

Yoobee предлагает онлайн-курсы по 3D-моделированию, которые помогут вам лучше понять Maya, как создавать модели с использованием полигонов, как использовать UV-отображение и текстуры. Как работать с высоко- и низкополигональным моделированием? Какие существуют методы моделирования твердых поверхностей? Уроки Yoobee помогут вам в этом.

И после этих курсов мы сможем делать некоторые анимации с помощью Maya, и интерфейс этого продвинутого программного обеспечения не будет для вас секретов.

Undemy

Undemy — это не платформа, ориентированная на изучение программного обеспечения 3D, это на самом деле более общая платформа. Действительно, благодаря этой платформе вы можете изучать языки программирования или основы веб-дизайна. Но среди всех курсов, которые вы можете найти на этом веб-сайте, есть несколько соответствующих классов моделирования, которые помогут вам начать свой проект с помощью такого программного обеспечения, как Blender или 3Ds Max!

У вас будет возможность лучше понять интерфейс этих инструментов САПР, но вы также можете пойти дальше и научиться создавать трехмерных персонажей или окружение.

3D-обучение

Вам нужна помощь, чтобы научиться использовать 3Ds Max, Maya, Inventor, AutoCAD или Revit? Онлайн-классы, предлагаемые 3DTraining, помогут вам улучшить свои профессиональные навыки моделирования всего за несколько месяцев. Благодаря этой платформе студенты узнают, как использовать программное обеспечение для 3D-моделирования и будут практиковаться в востребованных отраслевых проектах.

Академия цифровых медиа

Вам нужно научиться создавать персонажей, объекты и окружение с помощью Maya? Digital Media Academy предлагает вам онлайн-уроки, которые помогут вам создавать подробные модели и выполнять правильную топологию модели, чтобы достичь профессионального уровня 3D-моделирования с помощью этого программного обеспечения.Попробуйте!

Обучение XChange

XChange Training предлагает визуальным дизайнерам большую помощь в улучшении их навыков моделирования и анимации. Учебные курсы ориентированы на программное обеспечение, такое как Cinema 4D или 3Ds Max, и адаптированы как для начинающих, так и для опытных дизайнеров.

Autodesk Design Academy

Autodesk предлагает отличное введение в 3D-моделирование из 13 уроков, чтобы узнать, как использовать Autodesk Fusion 360.Это очень полный модуль, охватывающий от обзора 2D и 3D моделирования до параметрического моделирования и других технических аспектов.

Coursera

С Coursera вы можете получить курсы по чему угодно. Но у них также есть конкретные и интересные модули о программном обеспечении САПР и цифровом производстве. Курсы преподают инструкторы из лучших университетов, но эти онлайн-курсы открыты для всех и позволят вам получить электронный сертификат курса.

CG Spectrum

CG Spectrum — это онлайн-школа, предлагающая обучение анимации, визуальным эффектам, 3D-моделированию или программированию игр. Эти курсы специализируются на 3D в киноиндустрии.

Благодаря этой платформе вы можете познакомиться с программным обеспечением 3D, а также получить более продвинутые курсы, которые проводят отмеченные наградами художники, фактически работающие в киноиндустрии. Наставники помогут вам получить профессиональные навыки 3D-моделирования и получить очень глубокие знания от технических аспектов до теоретических концепций 3D-моделирования.

Мастерская Гномона

На платформе Gnomon Workshop профессионалы обучают художников, желающих работать в индустрии развлечений. Благодаря этим курсам вы сможете получить новые навыки 3D-моделирования и научиться создавать окружения, персонажей, а также использовать фотограмметрию, анатомию и т. Д. Этот веб-сайт особенно актуален, если вы хотите работать над игровым дизайном.

Мастерские ZBrush

Это онлайн-курсы, посвященные ZBrush, полезному программному обеспечению для 3D-моделирования.В Интернете доступно 10 модулей, которые помогут вам лучше понять эту программу САПР для эффективной работы над вашим проектом. Эти курсы составлены специалистами ZBrush.

Sculpteo уроки

В Sculpteo мы хотим, чтобы вы добились успеха в 3D-печати. Вот почему мы создали множество руководств на нашем веб-сайте, чтобы помочь вам подготовить вашу 3D-модель для 3D-печати с помощью:

Вам нужна помощь экспертов по 3D-печати для ваших проектов? Откройте для себя Sculpteo Studio

Научиться разрабатывать дизайн для проекта 3D-печати непросто.Действительно, есть некоторые требования к дизайну, чтобы использовать эту технологию и получить идеальный объект для 3D-печати. Вы должны иметь это в виду: некоторые ошибки 3D-моделирования, к сожалению, могут сделать ваш файл непечатаемым. Перекрещенные объемы, неоднородные модели, толщина стенок… Вы должны обратить внимание на множество аспектов вашего дизайна перед 3D-печатью.

Необходимо правильно изучить эти требования и разработать жизнеспособную 3D-модель. В Sculpteo мы предлагаем услуги внутреннего дизайна и моделирования, чтобы помочь вам с дизайном ваших продуктов.Наши профессиональные промышленные дизайнеры помогут вам создать с нуля или улучшить дизайн для 3D-печати. Они дадут вам свои лучшие советы по оптимизации вашего конечного продукта!

Проектирование для аддитивного производства может быть довольно сложным, если вы к нему не привыкли. Действительно, чтобы оптимизировать свои расходы и качество вашего проекта, вы должны знать об особенностях 3D-моделирования для 3D-печати. И наша команда здесь, чтобы помочь вам максимально использовать технологии аддитивного производства!

Узнайте больше об услугах по дизайну, консультированию и обучению от Sculpteo Studio прямо здесь.

Готовы ли вы начать занятия с онлайн-курсами 3D-моделирования? Или вы хотите связаться с нашими экспертами по 3D-печати, чтобы они помогли вам в процессе проектирования? Дайте нам знать! Как видите, есть много разных способов изучить 3D-моделирование, вам просто нужно начать максимально эффективно использовать 3D-технологию прямо сейчас!

Когда ваш проект 3D-печати будет готов, не забудьте попробовать нашу онлайн-службу 3D-печати! Вам просто нужно будет загрузить свои 3D-файлы, и вы получите свои 3D-печатные детали через несколько дней!

Если вы хотите получить больше советов по 3D-моделированию, не забудьте подписаться на нашу еженедельную рассылку!

,

какой вы выберете в 2020 году?

Автор: Кэт Плева, 26 ноября 2019 г. |

3D-моделирование может предложить очень многое, от 3D-визуализации и анимации до 3D-печати. Однако программное обеспечение часто бывает тяжелым и требует мощного оборудования. Больше не бойтесь, теперь вы можете начать 3D-моделирование на своих мобильных устройствах ! Да, вы можете начать использовать приложение для 3D-моделирования для устройств iOS, Android или Windows. В зависимости от ваших навыков есть множество вариантов. Какое из наших 15 лучших приложений для 3D-моделирования лучше всего подходит для вашего следующего проекта? Давайте разберемся!

Уровень: Начинающий

Замазка3D

Платфорн: iOS

Цена: 4 доллара.99

Putty3D — это простое приложение для создания трехмерных скульптур. Это отличное решение для 3D художников и энтузиастов 3D , которое позволяет создавать 3D модели путем их лепки. Процесс очень похож на традиционную лепку из глины. Вы начинаете с твердой сферы и соответствующим образом редактируете ее с помощью инструментов скульптуры. Это увлекательный и интуитивно понятный способ создания 3D-моделей.

Приложение для проектирования

Putty3D для iPad даже предлагает параметры экспорта в форматы OBJ и STL, которые позволят вам перенести вашу работу на ПК и внести дополнительные изменения, использовать ваши 3D-модели для анимации и визуализации и даже распечатать их на 3D-принтере .

Умаке

Платформа: iOS

Цена: 15,99 долларов в месяц, 95,99 долларов в год 299,99 долларов / без ограничений

Umake выделяется отличным сообществом, обучающими программами и видео-советами , которые научат вас 3D-моделированию. Как только вы его изучите, вы сможете пользоваться некоторыми довольно продвинутыми вариантами CAD design , и вы сможете создавать модели, похожие на SketchUp.

Это приложение для 3D-моделирования предоставит вам инструменты для свободного создания эскизов или , чтобы сделать точные технические чертежи , преобразованные в 3D-модели.Также есть простые варианты текстурирования . Вы сможете создавать различные 3D-модели, от архитектуры, дизайна продуктов до автомобилей.

3DC

Платформа: iOS, Android

Цена: 3,99 доллара США

Это приложение для 3D-моделирования особенно интересно школам . Это очень интуитивно понятно и рекомендуется научить 3D-печати . Производители обещают, что это будет «самое простое приложение для 3D-дизайна на рынке».Вы сможете создавать простые 3D-модели, которые можно будет полностью распечатать.

Морфи

Платформа: iOS

Цена: 9,99 долларов США

Для приложения для 3D-дизайна для iPad Morphi предоставит вам действительно дополнительных опций. У вас будет множество инструментов для 3D-моделирования, таких как наброски от руки, двухмерные технические чертежи, векторные рисунки, редактируемые контрольные точки и другие.У вас также будет доступ к CAD-инструментам , параметрам текстурирования, а также экспорту и импорту 3D-файлов для 3D-печати.

Microsoft 3D Builder

Платформа: Windows phone

Цена: бесплатно

Одно из немногих 3D-приложений, доступных для телефонов Windows, Microsoft 3D Builder позволит вам ремонтировать 3D-модели , редактировать их и готовить к 3D-печати . Чтобы ваши модели печатались правильно, вы сможете делать реалистичные рендеры для предварительного просмотра 3D-печати.Это приложение также позволит вам настроить параметры вашего 3D-принтера.

Thingiverse

Платформа: Android

Цена: бесплатно

Thingiverse — отличное решение, если вы не совсем заинтересованы в изучении 3D-моделирования или у вас просто нет времени, но вы все еще заинтересованы в освоении 3D-печати. Это мобильное 3D-приложение собирает огромное сообщество , которое бесплатно предоставляет 3D-моделей. Благодаря этому мобильному приложению вы можете наслаждаться свободой 3D-печати в любом месте.

Qlone

Платформа: iOS

Цена: бесплатно

Qlone — это приложение для 3D-проектирования для iPad, а сочетает в себе 3D-моделирование и 3D-сканирование в одном приложении. Как это работает? Это приложение для 3D-моделирования позволит вам выполнить 3D-сканирование объекта в виртуальной реальности вашего телефона. Затем вы можете отредактировать сканированное изображение на своем iPhone или iPad. Когда вы будете довольны результатом, вы сможете экспортировать 3D-файл и распечатать его!

Кубизм

Платформа: Android

Цена: бесплатно

Вы знаете игру Майнкрафт? Qubism — это приложение для 3D-моделирования, которое работает очень похоже.Вы сможете создавать простые модели , используя «кубы», блоки, которые можно растягивать, добавлять, перемещать, удалять и т. Д. Когда вы закончите, вы можете экспортировать свою 3D-модель, чтобы вносить более сложные изменения. или подготовить его к 3D-печати на ПК.

Уровень: Средний

Скульптура

Платформа: iOS

Цена: 9,99 долларов США

Sculptra претендует на звание самого интуитивно понятного и мощного приложения для 3D-скульптуры из существующих.Он предоставит вам расширенные параметры 3D-скульптуры, такие как симметричное моделирование, импорт 3D-файлов, инструменты для моделирования. Вы также сможете получить доступ к длинной истории отмен и действительно реалистичным рендерам. Основная цель Sculptra — дизайн персонажей для видеоигр и анимации.

Sketchup Viewer для мобильных устройств

Платформа: iOS, Android

Цена: 9,99 долларов США

Sketchup Viewer является частью программного обеспечения для 3D-моделирования SketchUp.Если вы студент или профессионал, работающий со SketchUp, их средство просмотра позволит вам получить доступ к 3D-моделям, чтобы просмотреть их . Это мобильное приложение позволит вам взглянуть на 3D-модель с разных точек зрения, с разных плоскостей выбора, видимости слоев и даже в рентгеновском режиме. Это особенно интересный вариант, если вы работаете в команде или с клиентом и вам нужен мобильный доступ к вашим моделям, куда бы вы ни пошли .

Уровень: Профессионалы

Shapr3D

Платформа: iOS

Цена: бесплатно до 2 дизайнов, 25 долларов в месяц или 240 долларов в год без ограничений

Shapr3D, вероятно, является одним из самых мощных приложений 3D CAD .Он использует тот же движок, что и Solidworks, лидер программного обеспечения САПР. С Shapr3D вы сможете производить точных механических деталей, очень сложные прототипы и полностью функциональные конечные продукты .

От инженерных проектов до дизайна ювелирных изделий вы можете использовать инструменты 2D- и 3D-моделирования, экспортировать 3D-модели промышленного уровня и многое другое. Это мобильное приложение для 3D-дизайна — отличное решение для инженеров и промышленных дизайнеров, которые много путешествуют, работают фрилансерами или просто предпочитают работать на планшете, а не на ПК.

AutoCAD

Платформа: iOS, Android

Цена: 79,99 долларов США

Если вы профессионал в области 3D, вы наверняка знаете AutoCAD. Но знаете ли вы, что Autodesk также создал приложение для 3D-моделирования для AutoCAD? Приложение 3D CAD не предоставляет вам тех же возможностей, но по-прежнему предоставляет вам полезных инструментов для легкого 3D-моделирования . Он использует файлы DWG, популярный формат файлов, особенно для Construction desig n.Вы также сможете просматривать проекты на своем мобильном устройстве.

Готовая форма

Платформа: iOS, Android

Цена: бесплатно

Это приложение для 3D-моделирования предназначено для пользователей программного обеспечения Onshape, позволяющее взаимодействовать со своими 3D-моделями с помощью инструментов параметрического моделирования . Вы сможете рисовать, выбирать и иным образом редактировать файлы. Вы можете работать со своей командой без риска потери данных по машиностроительным проектам .

eDrawings

Платформа: iOS, Android

Цена: 1,99 доллара за eDrawings, 9,99 доллара за eDrawings Pro

.

Это мобильное приложение для 3D-дизайна было создано еще одним лидером 3D-индустрии, компанией Dassault Systems. eDrawings позволит вам сотрудничать с коллегами без каких-либо ограничений. Вы сможете опрашивать 2D и 3D проектные данные , его также можно использовать для приложений AR / VR , предоставляя вам совершенно новый опыт и способ общения с вашей командой и клиентами.

Дисплей Luna

Платформа: iOS

Цена: 79,99 долларов США

Это немного исключение, но все же может быть очень интересным решением для некоторых из вас. С Luna Display вы сможете превратить ваш iPad во второй дисплей и использовать его для 3D-моделирования как планшет для рисования .

Благодаря Luna Display вы можете комбинировать мощное программное обеспечение для работы с 3D и свободу использования мобильного устройства в качестве инструмента для 3D-моделирования.Это решение может дать совершенно новый опыт 3D-моделирования, особенно для профессиональных пользователей.

Какое приложение для 3D-моделирования вы выберете?

Как видите, существует приложение для 3D-моделирования для каждого уровня навыков и для разных мобильных устройств. В зависимости от того, начинаете ли вы свое трехмерное приключение, хотите просто повеселиться или профессионально ищете другие мобильные решения, наш список 15 лучших приложений для моделирования для мобильных устройств должен дать вам ответ.Или, может быть, вы хотите напечатать свои модели на 3D-принтере?

Если это так, вы можете использовать свое приложение для 3D-моделирования, чтобы экспортировать файл STL и легко распечатать его на 3D-принтере с помощью онлайн-сервиса 3D-печати! Не беспокойтесь о настройках, сбоях в задании печати или качестве. С Sculpteo вы можете получить свой принтер для 3D-моделей в лучшем качестве, не выходя из дома, просто загрузив файл.

Не можете дождаться лучших новостей о 3D-печати? Подпишитесь на нашу рассылку и следите за нами в Facebook!

,