Самые дорогие картины Ван Гога: фото, описание, цена

Хотя искусство не измеряется в деньгах, часто по стоимости картины можно определить её ценность в глазах современников. В этой статье рассмотрен ТОП-10 самых дорогостоящих картин нидерландского художника-постимпрессиониста Винсента Ван Гога.

Ирисы

Эта удивительная картина была написана мастером в психиатрической клинике на юге Франции. В ней можно увидеть сочетание сразу нескольких художественных идей:

• Приближение объекта. Нет неба и горизонта — только цветы. Такую технику использовали японские мастера.
• Ирисы прорисованы очень чётко и реалистично, хотя художник считается представителем постимпрессионизма.
• Земля прорисована совсем в другой технике — множество раздельных, разноцветных мазков. Это пуантилизм, которому Ван Гога учил Поль Синьяк.

«Ирисы» — это не просто изображение цветов. Это сочетание нескольких стилей и свидетельство того, что мастер продолжал учиться и развиваться как художник. До него никто не сочетал реализм и пуантилизм.

В 1987 году эта картина была продана бизнесмену, однако у того не оказалось денег, чтобы завершить сделку, и в 1990 году она была перепродана музею Гетти. Стоимость картины оценивают в 109,4 миллионов долларов, и это самая дорогая картина художника на данный момент.

Портрет доктора Гаше

Доктор Гаше был другом, постоянной моделью и лечащим врачом Винсента. Доктор был близок к миру искусства и коллекционировал картины, на почве чего они с художником очень сблизились. К сожалению, врач не смог помочь Ван Гогу, и тот покончил с собой.

В мире существует две версии этой картины — и обе оказались в списке самых дорогих произведений этого мастера. На самом ценном произведении доктор изображён в той же позе, но есть несколько отличий: на столе лежат книги, отогнувшийся уголок куртки прорисован другим цветом, прорисованы пуговицы, которых нет на другой версии, и более детально изображены цветы (см. картину с справа).

Одна из картин хранится в музее Орсэ в Париже, а второй портрет оказался в частной коллекции за 82,5 миллиона долларов.

Японский магнат, который купил её, отождествлял себя с Ван Гогом и завещал кремировать картину вместе с собой. К счастью, ЮНЕСКО и власти страны не допустили реализации этого изысканного акта вандализма.

Вспаханное поле и пахарь

На этой картине изображён вид из окна больницы для душевнобольных Сен-Поль-де-Мозоль, где Винсент провёл год после эпилептического удара. На ней изображён пахарь с лошадью, который работает в лучах восходящего солнца.

Картину мастер написал после длительного перерыва. Он начал её в конце августа 1889 года и закончил в первых числах сентября.

Этот пейзаж стал вторым самым дорогим произведением мастера сравнительно недавно, 13 ноября 2017 года, когда на аукционе её купили за 81,3 миллиона долларов.

Красные виноградники в Арле

Долгое время считалось, что эта картина была единственной, которую Ван Гог смог продать при жизни. Тогда её стоимость была всего 400 франков. Сейчас полотно хранится в Москве и оценивается приблизительно в 80 миллионов долларов.

У картины интересная история: мастер возвращался домой после пленэра и увидел, как насыщаются цветом листья виноградника в лучах уходящего солнца. Он достал масло и холст и начал рисовать, чтобы запечатлеть эти невероятные цвета. Художник был уверен, что это возможно только при работе с натурой.

Подсолнухи

Так называются девять одноимённых картин Ван Гога. Первая серия картин, где изображены лежащие на столе подсолнухи, была написана в 1887 году в Париже. Картины этой серии ещё при жизни художник продал своему другу Гогену.

Подсолнухи, стоящие в вазе (на бирюзовом фоне), Ван Гог написал в Арле в 1888 году. Второй вариант этой картины был уже на королевском синем фоне, и далее художник создал ещё 5 картин, похожих друг на друга.

Последняя написанная картина серии из Арля была продана японской компании в 1987 году за 73,8 миллиона долларов. Данная картина получилась светлой и радостной: художник написал её в ожидании приезда своего друга на юг Франции. Ему хотелось, чтобы этот приезд стал началом коммуны художников, которую он мечтал создать в своём доме.

В правом нижнем углу изображена картина, которая находится с 1987 г. в Японии

«Подсолнухи» созданы очень интересным способом: масло было положено на холст толстым слоем, детали цветов создавались с помощью мастихина и ножа. Это придало изображению объём и лёгкость: кажется, что лепестки вот-вот начнут трепетать на ветру.

Портрет художника без бороды

Ван Гог оставил после себя много автопортретов, но только на этом художник изображён гладко выбритым. Кроме того, это изображение считается последним автопортретом художника, который он написал за год до смерти в 1889 году.

Мастер написал свой портрет в качестве подарка для матери, которой исполнилось 70 лет. Этим он хотел заверить её, что у него всё хорошо. Но если присмотреться, можно увидеть, что глаза художника печальны, а щёки впали.

Картина была продана на аукционе в 1998 году. Начальная ставка была 14 миллионов долларов, но по итогам она ушла с молотка незнакомцу, предложившему рекордные 71,5 миллион долларов.

Алискамп

Эту работу мастер написал в ноябре 1888 года, в Арле. В то время он работал вместе с художником Гогеном. На картине изображена осенняя аллея в римском некрополе Алискамп и гуляющие по ней люди.

Всего мастер написал четыре вида Алискампа в привычной для себя манере. Но в этой работе видно влияние Гогена: например, более тщательно прорисованы деревья, люди и немного смещён угол обзора.

В 2015 году на аукционе Sotheby’s картина была продана за 66,3 миллионов долларов.

Портрет почтальона Жозефа Рулена

Речь пойдёт о портрете, который входит в серию картин, написанной художником в 1888-1889 годах в Арле.

Ван Гог дружил с почтальоном и его семьёй. Всего портретов этого мужчины 6 и ещё 3 рисунка — это даже больше, чем автопортретов самого художника. Другие члены семьи тоже становились моделями для работ Винсента, но не так часто, как глава семейства. Эта дружба продолжалась даже после ссоры художника с Гогеном, когда Ван Гог отрезал себе мочку уха, и жители городка, испугавшись, позаботились об изоляции якобы опасного мастера.

Картину в 1989 году приобрёл Музей современного искусства в Нью-Йорке. Полотно было куплено за 58 миллионов долларов.

Портрет выполнен в свойственной для Ван Гога манере — это особенно хорошо видно в переданной игре света на лице мужчины, где художник смело сочетает чистые светлые краски. Был лишь добавлен им пёстрый фон (обратите внимание на картину в нижнем правом углу).

Пшеничное поле с кипарисом

Ещё одно полотно, написанное в психиатрической лечебнице. Такая работа успокаивала художника, он лучше себя чувствовал. Этот пейзаж он видел из окна своей палаты: пшеница, слегка склонившаяся под дуновением ветра; яркая зелёная трава; кусты и ежевика.

Особое внимание уделено кипарису — это единственный вертикальный акцент. Эти деревья завораживали Винсента, напоминая ему вздымающиеся языки пламени. Такое увлечение художника кипарисами связывают с тем, что в этой местности они считаются символом скорби, что нашло своё отражение в мировосприятии Ван Гога.

Необычный вид облаков несколько напоминает бесценную “Звездную ночь”. Специалисты утверждают, что так художник изобразил турбулентность. Хотя обычному человеку разглядеть течение воздуха сложно, считается, что обострённое восприятие художника позволяло ему его увидеть.

Пройдя через руки нескольких владельцев, картина в 1993 году оказалась в нью-йоркском Метрополитен-музее, который приобрел ее за 57 миллионов долларов.

Молодая крестьянка в соломенной шляпе в пшенице

Портрет написан яркими, но спокойными цветами. В этой работе Ван Гог добился того, что считал идеалом портрета: изображение человека естественно вписано в его обычное окружение, в данном случае — крестьянка и поле. Картина написана в свойственной для художника манере, при этом портрет прописан достаточно детально.

Полотно было продано в 1995 году за 47,5 миллионов долларов, находится в частной коллекции.

Стоимость — лишь условное определение ценности картин, ведь в этом отношении многое может меняться. В любом случае интерес к картинам гениального Ван Гога не имеет цены.

Самые дорогие картины Винсента Ван Гога | Фото | Культура

165 лет назад, 30 марта 1853 года, родился знаменитый художник Винсент Виллем Ван Гог, чьи работы оказали огромное влияние на живопись XX века. За десять с небольшим лет он создал более двух тысяч произведений: рисунков и картин. Успех пришел к нему уже после смерти, и наряду с Пикассо Ван Гог стал одним из самых дорогих художников всех времен. При жизни мастер продал лишь несколько своих работ за небольшие суммы. Самые дорогие полотна Ван Гога — в подборке АиФ.ru.

Читайте также: Ван Гог — успешный до смерти. Он продал не одну, а 14 картин и 100 рисунков

«Портрет доктора Гаше» — одна из самых известных и самая дорогая работа Ван Гога. Портрет Поля Гаше, который следил за здоровьем художника на склоне его жизни, был куплен в 1990 году японским бизнесменом Рёэй Саито за 82,5 млн долларов. Разгорелся даже небольшой скандал, из-за того что владелец изъявил желание быть кремированным вместе с картиной. Однако после смерти бизнесмена полотно было продано в международный инвестиционный фонд, который, в свою очередь, вскоре продал ее в «неизвестные руки».

В ноябре 2017 года аукционный дом Christie’s выставил на продажу картину «Вспаханное поле и пахарь». На ней изображен вид из окна комнаты художника в психиатрической лечебнице Святого Павла в Сен-Реми-де-Прованс, где он жил в 1889-1890 годах. Картина была продана за 81,3 млн долларов.

«Портрет художника без бороды». Ван Гог написал великое множество автопортретов, но этот — единственный, где художник гладко выбрит. В 1998 году картина была продана на аукционе Christie’s за 71,5 млн долларов.

Картина «Алискамп» была продана на аукционе Sotheby’s в 2015 году за 66,3 млн долларов. Этот осенний пейзаж Ван Гог написал в 1888 году в Арле, где работал вместе с Гогеном. На ней изображена аллея в древнем римском некрополе Алискамп.

«Портрет почтальона Жозефа Рулена» представляет собой одну из серии картин Ван Гога выполненных в Арле в 1888-1889 годах. Художник часто рисовал как самого почтальона, в доме у которого часто бывал, так и его жену Августину и их троих детей. Полотно в 1989 году купил Музей современного искусства Нью-Йорка за 58 млн долларов.

Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была написана во время пребывания Ван Гога в лечебнице Святого Павла. Картина, вдохновленная видом из окна, была продана в 1993 году за 57 млн долларов предпринимателю Уолтеру Анненбергу.

В 1987 году знаменитые «Ирисы» Ван Гога были проданы за 53,9 млн долларов бизнесмену Алану Бонду. Однако у того не было достаточно денег, чтобы завершить сделку и в 1990 году картина была перепродана музею Гетти в Лос-Анджелесе.

Картина «Молодая крестьянка в соломенной шляпе в пшенице» была продана в 1997 году за 47,5 млн в частную коллекцию Стивена Уинна. В 2005 году стало известно, что владелец перепродал ее вместе с «Купальщицами» Гогена Стивену Коэну за более чем 100 млн долларов.

«Подсолнухи». Существует целых девять картин Ван Гога с таким названием. Первая серия из этого цикла выполнена в Париже в 1887 году и посвящена лежащим цветам, а вторая создана через год в Арле — там подсолнухи уже стоят в вазе. Две парижских картины приобрел у художника еще при жизни Поль Гоген, а картину из арльского цикла в 1987 году купила компания «Ясуда» за 73,8 млн долларов.

«Портрет доктора Гаше» — одна из самых известных и самая дорогая работа Ван Гога. Портрет Поля Гаше, который следил за здоровьем художника на склоне его жизни, был куплен в 1990 году японским бизнесменом Рёэй Саито за 82,5 млн долларов. Разгорелся даже небольшой скандал, из-за того что владелец изъявил желание быть кремированным вместе с картиной. Однако после смерти бизнесмена полотно было продано в международный инвестиционный фонд, который, в свою очередь, вскоре продал ее в «неизвестные руки».

В ноябре 2017 года аукционный дом Christie’s выставил на продажу картину «Вспаханное поле и пахарь». На ней изображен вид из окна комнаты художника в психиатрической лечебнице Святого Павла в Сен-Реми-де-Прованс, где он жил в 1889-1890 годах. Картина была продана за 81,3 млн долларов.

«Портрет художника без бороды». Ван Гог написал великое множество автопортретов, но этот — единственный, где художник гладко выбрит. В 1998 году картина была продана на аукционе Christie’s за 71,5 млн долларов.

Картина «Алискамп» была продана на аукционе Sotheby’s в 2015 году за 66,3 млн долларов. Этот осенний пейзаж Ван Гог написал в 1888 году в Арле, где работал вместе с Гогеном. На ней изображена аллея в древнем римском некрополе Алискамп.

«Портрет почтальона Жозефа Рулена» представляет собой одну из серии картин Ван Гога выполненных в Арле в 1888-1889 годах. Художник часто рисовал как самого почтальона, в доме у которого часто бывал, так и его жену Августину и их троих детей. Полотно в 1989 году купил Музей современного искусства Нью-Йорка за 58 млн долларов.

Картина «Пшеничное поле с кипарисами» была написана во время пребывания Ван Гога в лечебнице Святого Павла. Картина, вдохновленная видом из окна, была продана в 1993 году за 57 млн долларов предпринимателю Уолтеру Анненбергу.

В 1987 году знаменитые «Ирисы» Ван Гога были проданы за 53,9 млн долларов бизнесмену Алану Бонду. Однако у того не было достаточно денег, чтобы завершить сделку и в 1990 году картина была перепродана музею Гетти в Лос-Анджелесе.

Картина «Молодая крестьянка в соломенной шляпе в пшенице» была продана в 1997 году за 47,5 млн в частную коллекцию Стивена Уинна. В 2005 году стало известно, что владелец перепродал ее вместе с «Купальщицами» Гогена Стивену Коэну за более чем 100 млн долларов.

«Подсолнухи». Существует целых девять картин Ван Гога с таким названием. Первая серия из этого цикла выполнена в Париже в 1887 году и посвящена лежащим цветам, а вторая создана через год в Арле — там подсолнухи уже стоят в вазе. Две парижских картины приобрел у художника еще при жизни Поль Гоген, а картину из арльского цикла в 1987 году купила компания «Ясуда» за 73,8 млн долларов.

Самые дорогие картины Винсента Ван Гога

1		Винсент ван Гог Портрет доктора Гаше 66х57см 1890 Цена — $82,5 млн год продажи — 1990 Кристис
2		Винсент ван Гог Портрет художника без бороды 41х32,5см 1889 Цена — $71,501 млн год продажи — 1998 Кристис
3		Винсент ван Гог Аллея Аликампа 1888 91.7х73.5 см Цена — $66,33 млн год продажи — 2015 Сотбис
4		Винсент ван Гог Натюрморт. Ваза с ромашками и маками 1890 65х50см Цена — $61,8 млн год продажи — 2014 Сотбис
5		Винсент ван Гог Пшеничное поле с кипарисами 73х93,4см 1889 Цена — $57 млн год продажи — 1993 Steven Mazoh & Co.
6		Винсент ван Гог Пейзаж с грозовыми облаками 1889 60.5х73.7 см Цена — $54,01 млн год продажи — 2015 Сотбис
7		Винсент ван Гог Ирисы 71х93см 1889 Цена — $53,9 млн год продажи — 1987 Сотбис
8		Винсент ван Гог Крестьянка в соломенной шляпе 73х92см 1890 Цена — $47,5 млн год продажи — 1997 Acquavella Galleries Inc.
9		Винсент ван Гог Подсолнухи 91х72см 1888 Цена — £24,7 млн (ок. $40,5 млн) год продажи — 1987 Кристис
10		Винсент ван Гог Арлезианка, мадам Жину 54х65см 1890 Цена — $40,3 млн год продажи — 2006 Кристис
11		Винсент Ван Гог Роща (Sous-bois) 73х92см 1890 Цена — $26,9 млн год продажи — 1995 Сотбис
12		Винсент Ван Гог Автопортрет 38х46см 1888 Цена — $26,4 млн год продажи — 1990 Сотбис
13		Винсент Ван Гог Ствол старого дерева 1888 71х91см Цена — $20,3 млн год продажи — 1989 Кристис
14		Винсент Ван Гог Рубин дю Руа 61х74см 1888 Цена — $19,803 млн год продажи — 1999 Кристис

Самые дорогие картины мира

Самые дорогие картины русских художников

Самые дорогие скульптуры мира

История продажи живописи на аукционах

Рубрика: изобразительное искусство, живопись, самые дорогие картины, результаты аукционных торгов

Самые дорогие картины мира . Самая дорогая картина в мире. Глава 1

51		Энди Уорхол Авария зеленой машины 228.6×203.2см 1963 Цена — $71,72 млн год продажи — 2007 Кристис
52		Тициан Диана и Каллисто 1556-1559 187х204,5см Цена — £45 ($71,7) млн год продажи — 2012 Картины Тициана
53		Винсент ван Гог Портрет художника без бороды 41х32,5см 1889 Цена — $71,501 млн год продажи — 1998 Кристис Картины Винсента ван Гога
54		Фрэнсис Бэкон Портрет говорящего Джорджа Дайера 1966 198.2х147.3 см Цена — $70,04 млн год продажи — 2014 Кристис
55		Ганс Гольбейн мл Дармштадтская Мадонна 1525-1526 146х110см Цена — $70 млн год продажи — 2011 частные торги Картины Ганса Гольбейн мл
56		Сай Твомбли Без названия 1970 155.5х190 см Цена — $70,53 млн год продажи — 2015 Сотбис
57		Сай Твомбли Без названия 1968 Цена — $70,53 млн год продажи — 2014 Кристис
58		Энди Уорхол Четыре Марлона 1966 205.7х165.1 см Цена — $69,605 млн год продажи — 2014 Кристис
59		Амедео Модильяни Сидящая обнаженная на диване 1917 100х65см Цена — $68,962 млн год продажи — 2010 Сотбис В 1999 году продана на Сотбис за $16,778 млн Картины Амедео Модильяни
60		Томас Икинс Клиника Гросса 1875 240х200см Цена — $68 млн год продажи — 2007
61		Марк Ротко Без названия 1952 261.6х158.7 см Цена — $68 млн год продажи — 2014 Кристис
62		Пабло Пикассо La Gommeuse 1901 81.3х54 см Цена — $67,45 млн год продажи — 2015 Сотбис
63		Пабло Пикассо Женский бюст 1938 65.1х54 см Цена — $67,365 млн год продажи — 2015 Кристис
64		Винсент ван Гог Аллея Аликампа 1888 91.7х73.5 см Цена — $66,33 млн год продажи — 2015 Сотбис Картины Винсента ван Гога
65		Ци Байши Орел на сосне 26х10см 1946 Цена — $65,4 млн год продажи — 2011 Китай Гардиан
66		Эдуард Мане Весна 74х51.5 см 1881 Цена — $65,125 млн год продажи — 2014 Кристис Картины Эдуарда Мане
67		Виллем де Кунинг Полицейская газета 110х127,5см 1955 Цена — $63,5 млн год продажи — 2006
68		Энди Уорхол Мужчины в ее жизни 1962 Цена — $63,4 млн год продажи — 2010 Phillips de Pury
69		Энди Уорхол Бунт 1964 152.4х167.6 см Цена — $62,885 млн год продажи — 2014 Кристис
70		Ван Мэн Переселение Жичуана ок. 1350 Цена — $62,11 млн год продажи — 2011 Пекин Поли аукцион
71		Винсент ван Гог Натюрморт. Ваза с ромашками и маками 1890 65х50см Цена — $61,8 млн год продажи — 2014 Сотбис Картины Винсента ван Гога
72		Клиффорд Стилл 1949-A-№1 93х79см 1949 Цена — $61,7 млн год продажи — 2011 Сотбис
72		Поль Сезанн Натюрморт с кувшином и драпировкой 59х72,4см 1893-1894 Цена — $60,503 млн год продажи — 1998 Сотбис Картины Поля Сезанна
74		Энди Уорхол Шестьдесят Тайных вечерь 1986 116 x 393см Цена — $60,875 млн год продажи — 2017 Кристис
75		Густав Климт Цветочный сад 110х110см 1907 Цена — $59,326 млн год продажи — 2017 Сотбис Картины Густава Климта
76		Джексон Поллок Номер 19 78.4х57.4 см 1968 Цена — $58,364 млн год продажи — 2013 Кристис
77		Винсент ван Гог Пшеничное поле с кипарисами 73х93,4см 1889 Цена — $57 млн год продажи — 1993 Steven Mazoh & Co. Картины Винсента ван Гога
78		Хуан Грис Натюрморт на клетчатой скатерти 116.5х89.3 см 1915 Цена — $56,658 млн год продажи — 2014 Кристис Картины Хуана Гриса
79		Марк Ротко Красный, голубой, оранжевый 1955 169.2х125.4см Цена — $56,2 млн год продажи — 2014 Phillips
80		Люсьен Фрейд Отдыхающая социальный инспектор 150.5х161.2см 1994 Цена — $56,165 млн год продажи — 2015 Кристис
81		Энди Уорхол Цветная Мона Лиза 319.7х208.6см 1963 Цена — $56,165 млн год продажи — 2015 Кристис
82		Пабло Пикассо Женщина со скрещёнными руками 58,5х81,5см 1901-1902 Цена — $55,006 млн год продажи — 2000 Кристис
83		Поль Гоген Купальщицы 1902 60.4х93.4см Цена — $55 млн год продажи — 2005 Картины Поля Гогена
84		Эдвард Мунк Девушки на мосту 1902 101х102.5см Цена — $54,4875 млн год продажи — 2016 Сотбис В 2008г. была продана за $30,841 млн на Сотбис Картины Эдварда Мунка
85		Винсент ван Гог Пейзаж с грозовыми облаками 1889 60.5х73.7 см Цена — $54,01 млн год продажи — 2015 Сотбис Картины Винсента ван Гога
86		Клод Моне Кувшинки 1905 81х100.5 см Цена — $54 млн год продажи — 2015 Сотбис Картины Клода Моне
87		Винсент ван Гог Ирисы 71х93см 1889 Цена — $53,9 млн год продажи — 1987 Сотбис Картины Винсента ван Гога
88		Пабло Пикассо Сидящая женщина 81х65см 1909 Цена — $53,518 млн год продажи — 2016 Сотбис
89		Фрэнсис Бэкон Этюд к портрету Иннокентия Х 1965 Цена — $52,7 млн год продажи — 2007 Сотбис
90		Фрэнсис Бэкон Триптих 1974-1977 198х147,5см Цена — $51,7 млн (£26,34 млн) год продажи — 2008 Кристис
91		Пабло Пикассо Свадьба Пьеретты 115х195см 1905 Цена — $51,670 млн (300 млн Fr.) год продажи — 1989 Binoche Paris
92		Пабло Пикассо Портрет Анхеля де Сото 69,5х55см 1903 Цена — $51,586 млн год продажи — 2010 Кристис
93		Пит Мондриан Композиция № III. Красный, синий, желтый и черный 50х50.2см 1929 Цена — $50,565 млн год продажи — 2015 Кристис Картины Пита Мондриана
94		Марк Ротко Номер 15 233.3х203.2см 1952 Цена — $50,4 млн год продажи — 2008 Кристис
95		Пабло Пикассо Мария-Тереза Вальтер 55х46см 1937 Цена — $49,827 млн год продажи — 2017 Сотбис
96		Фрэнсис Бэкон Исследование для портрета 1977 198.2х147.7см Цена — $49,8125 млн год продажи — 2018 Кристис
97		Пабло Пикассо Женщина, сидящая в саду 97х131см 1938 Цена — $49,503 млн год продажи — 1999 Сотбис

Самые неоправданно дорогие картины в истории

Самые дорогие картины в мире, как правило, хранятся в галереях и музеях Европы и США. Эти картины настолько ценные, что любители искусства готовы потратить миллионы долларов на их покупку. Чаще всего, ценность картины зависит от её возраста и художника, который её нарисовал. Некоторые картины выглядят довольно обыденными на первый взгляд, но стоят миллионы просто потому, что они были нарисованы такими всемирно известными художниками как Винсент Ван Гог (Vincent Van Gogh) или Пабло Пикассо (Pablo Picasso). Ниже представлен список из двадцати пяти самых нелепо дорогих предметов искусства и картин в истории:

25. Акробат и молодой Арлекин (Acrobat and Young Harlequin)


Эта картина Пабло Пикассо изначально оценивалась в 38,5 миллиона долларов, а продалась за 69,4 миллиона. Эта картина, написанная в 1905 году, была впервые представлена в журнале «Action: Cahsiers Individualistes De Philosophie» в Принстонском университете (Princeton University) в 1923 году и была продана наследником Роджера Янссена (Roger Janssen) некому Миицукоши (Miitsukoshi) в 1988 году. На данный момент картина находится в Америке и является достоянием общественности.

24. «Проворный кролик» (Au Lapin Agile)


Картина «Проворный кролик» была написана в 1904 году Пабло Пикассо и продана в 1989 году дочерью Джонанны Уитни Пэйсон (Joan Whitney Payson) Уолтору Г. Анненбергу (Walter H Annenberg) за 70 миллионов долларов. Аукцион прошёл 27 ноября 1989 года в «Сотбис» (Sotheby’s), Нью-Йорк.

23. «Диана и Актеон» (Diana and Actaeon)

Эта картина кисти Тициана (Titian), итальянского художника эпохи возрождения, была написана между 1556 и 1559 годами. Она считается одним из его величайших шедевров. Картина изображает момент, когда богиня Диана встретила Актеона. В 2009 году Герцог Сатерлендский (Duke of Sutherland) подарил эту картину Национальным галереям Шотландии и Лондона (National Galleries of Scotland & National Gallery in London). Картина оценивается в 70,6 миллионов долларов.

22. «Зелёная автокатастрофа» (Зелёная горящая машина I) (Green Car Crash (Green Burning Car I))


Эта картина, написанная Энди Уорхолом (Andy Warhol) в 1963 году, была продана 16 мая 2007 года Филиппу Ниарчосу (Philip Niarchos). Картина «Зелёная автокатастрофа», более известная как «Зелёная горящая машина I», изначально оценивалась в 71,7 миллиона долларов, но была продана за 73,7 миллиона. Аукцион проходил в «Кристис» (Christie’s), Нью-Йорк.

21. «Ваза с Пятнадцатью Подсолнухами» (Vase with Fifteen Sunflowers)


Картина «Ваза с Пятнадцатью Подсолнухами» изображает букет подсолнухов, поставленных в вазу. Эта картина голландского художника Винсента Ван Гога была написана в 1888 году и является второй картиной на тему подсолнухов, написанной этим художником. Она была продана невесткой Честера Битти (Chester Beatty) Ясуо Гото (Yasuo Goto) в 1987 году за 74,5 миллиона долларов, что почти в два раза больше изначальной цены, составлявшей 39 миллионов долларов.

20. «Белый центр (желтый, розовый и лавандовый на розовом)» (White Center (Yellow, Pink and Lavender on Rose))


Эта картина, написанная Марком Ротко (Mark Rothko) и изначально оценённая в 72,8 миллиона долларов, была продана Дэвидом Рокфеллером (David Rockefeller) в 2007 году королевской семье Катара, Шейху Хамад бин Халифа Аль Тани (Sheikh Hamad bin Khalifa At-Thani) за 74,9 миллиона долларов. Эта абстрактная картина была закончена в 1950 году и считается частью легендарного многообразного стиля живописи художника.

19. «Занавес, кувшин и ваза с фруктами» (Curtain, Jug and Fruitbowl)


Эта картина, написанная Полем Сезанном (Paul Cezanne) в 1894 году, была продана с аукциона 10 мая 1999 года в «Сотбис», Нью-Йорк. Несмотря на то, что большинство людей знают её как «Занавес, кувшин и ваза с фруктами», оригинальное название картины звучит как «Rideau, Cruchon et Compotier». Картина была продана семьёй Уитни неизвестному покупателю за скорректированную цену в 77,4 миллиона долларов.

18. «Пруд с водяными лилиями» (Water Lily Pond)


Картина «Пруд с водяными лилиями» (Le Bassin aux Nympheas) была написана в 1919 году французским художником-импрессионистом Клодом Моне (Claude Monet), однако на аукцион она была выставлена лишь 4 июня 2008 года. Эта картина, написанная маслом на холсте, была продана на аукционе «Сотбис» в Нью-Йорке Дж. Иррвину (J Irrwin) и Ксении С. Миллер (Xenia S Miller) за 79,7 миллиона долларов.

17. «Автопортрет Пикассо» (Self Portrait of Picasso)


Картина «Автопортрет Пикассо» (Yo, Picasso) была продана за 47,9 миллиона долларов 9 мая 1989 года Уэнделлом Черри (Wendell Cherry) Ставросу Ниачросу (Stavros Niachros) на аукционе «Сотбис» в Нью-Йорке. Эта картина была написана в 1901 году и изображает самого художника. Она считалась второй по популярности картиной в тот день, когда она была выставлена на аукцион. На данный момент её скорректированная стоимость составляет 90,5 миллиона долларов.

16. «Пшеничное поле с кипарисами» (Wheatfield with Cypresses)


Эта картина, являющаяся частью серии картин под названием «Пшеничное Поле», была написана Ван Гогом в 1889 году в психиатрической лечебнице Сен-Поль де Мосоль (Saint Paul De Mausole) в городе Арль (Arles), Франция (где Ван Гог временно находился в качестве пациента). В 1993 году картина была продана сыном Эмиля Георга Бюрле (Emil Georg Bührle) Уолтеру Анненбергу за 84,1 миллиона долларов.

15. «Фальстарт» (False Start)


«Фальстарт» это картина Джаспера Джонса (Jasper Johns), которая была выставлена на частные торги Ричаром Грэем (Richard Gray) 12 октября 2006 года. Она была написана в 1959 году и продана Дэвидом Геффеном (David Geffen) Кеннету Гриффину (Kenneth Griffin) за 84,6 миллиона долларов, что было на 4,6 миллиона долларов больше изначальной цены в 80 миллионов долларов.

14. «Свадьба Пьеретты» (Marriage of Pierrette)


Картина «Les Noces de Pierrette», лучше всего известная как «Свадьба Пьеретты», была написана в 1905 году, во время «Голубого Периода» художника. В этот период Пикассо переживал бедность и депрессию после самоубийства его друга Карлоса Касагемаса (Carlos Casagemas) в 1901 году. В 1907 она была приобретена арт-дилером по имени Джозеф Станский (Josef Stansky), однако в период с 1945 по 1962 года она находилась во владении сына Пикассо по имени Пауло Пикассо (Paulo Picasso). Она была продана Фредриком Русом (Fredrik Roos) Томонори Цурумаки (Tomonori Tsurumaki) за 84,8 миллиона долларов в 1989 году.

13. «Триптих, 1976» (Triptych, 1976)


Картина под названием «Триптих», написанная Фрэнсисом Бэконом (Francis Bacon) в 1976 году, была написана маслом и пастелью на холсте и поделена на три части, размер каждой из которых составлял 198 на 147 сантиметров. Она была продана на аукционе «Сотбис» в Лондоне 14 мая 2008 года, где семья Мойё (Moueix Family) продала это произведение искусства Роману Абрамовичу за 85,5 миллиона долларов.

12. «Портрет Адели Блох-Бауэр II» (Portrait of Adele Block Bauer II)


Это был второй портрет Адели Блох-Бауэр, написанный Густавом Климтом (Gustav Klimt) в 1912 году. Адель Блох-Бауэр была женой Фердинанда Блох-Бауэр (Ferdinand Block Bauer) и его моделью. Эта картина была выставлена на аукцион в аукционном доме «Кристис» и продана почти за 88 миллионов долларов.

11. «Портрет Винсента Ван Гога» (Portrait of Vincent Van Gogh)


Из дюжины автопортретов, написанных Винсентом Ван Гогом, этот является единственным сохранившимся до наших дней. На этом автопортрете, написанном в 1886 году лицо художника видно именно так, как Ван Гог видел его, глядя в зеркало (которое он использовал для написания собственного лица). Картина была продана за 93,5 миллиона долларов.

10. «Дора Маар с кошкой» (Dora Maar with Cat)


Картина «Dora Maar au Chat», также известная как «Дора Маар с кошкой», была написана Пабло Пикассо в 1941 году. На этой картине изображена любовница художника по имени Дора Маар, которая сидит в кресле с котёнком на плече. Размер этой картины составляет всего лишь 128,27 на 95,25 сантиметра, тем не менее, она была продана в 2006 году за 95 216 000 долларов.

9. «Избиение младенцев» (Massacre of the Innocents)


Картина «Избиение младенцев» была написана Петером Паулем Рубенсом (Peter Paul Rubens) и на ней изображено избиение младенцев в Вифлееме Евангелие от Матфея (Book of Matthew of the Holy Bible). Она была закончена в 1611 году и продана с аукциона «Сотбис» в Лондоне 10 июля 2002 года, где австрийская семья продала её Кеннету Томсону за 99,7 миллиона долларов.

8. «Ирисы» (Irises)


Эта картина Винсента Ван Гога была написана в 1889 году и продана Алану Бонду (Alan Bond) за 101,2 миллиона долларов сыном Джоан Уитни Пэйсон на аукционе, проведённом в «Сотбис» в Нью-Йорке 11 ноября 1987 года. Ван Гог написал этот шедевр, будучи в психиатрической лечебнице во Франции.

7. «Портрет почтальона Жозефа Рулена» (Portrait of Joseph Roulin)


Ещё одна картина Ван Гога «Портрет почтальона Жозефа Рулена» была завершена в 1889 году и продана Нью-Йоркскому музею современного искусства (Museum of Modern Art in New York) более чем за 111 миллионов долларов (что более чем в два раза превысило его изначальную цену в 58 миллионов долларов).

6. «Мальчик с трубкой» (Boy with a Pipe)


Картина «Garçon à la pipe» или «Мальчик с трубкой», написанная Пабло Пикассо в 1905 году, была закончена во время «розового периода» Пикассо, в то время как он был в Париже. На картине изображён персидский парень в венке из роз, держащий трубку в руке. Картина была продана Фондом Гринтри (Greentree Foundation) семье Уитни в 2004 году за 104 миллиона долларов. Её текущая стоимость оценивается в 129 миллионов долларов.

5. «Бал в Мулен де ла Галетт» (Dance at Le Moulin de la Galette)


Картина «Bal Du Moulin de Galette», лучше известная как «Бал в Мулен де ла Галетт», была написана французским художником Пьером Огюстом Ренуаром (Pierre Auguste Renoir) в 1876 году. Стоимость картины оценивается в 141,5 миллиона долларов. На данный момент эта картина хранится в Музее Орсе (Musee de Orsay), расположенном в Париже. Эту знаменитую импрессионистскую картину Бетси Уитни (Betsey Whitney) продала Риоей Сайто (Ryoei Saito) в 1990 году.

4. «Портрет доктора Гаше» (Portrait of Dr. Gachet)


На картине под названием «Портрет доктора Гаше», написанной нидерландским художником Винсентом Ван Гогом, изображён доктор во время последних месяцев жизни Ван Гога. Шедевр был закончен в 1890 году в Оверсе (Auvers) и продан с аукциона за 82,5 миллиона долларов. На данный момент стоимость картины составляет 149,5 миллиона долларов.

3. «Портрет Адели Блох-Бауэр I» (Portrait of Adele Bloch-Bauer I)


Эта картина, написанная Густавом Климтом в 1907 году, была одним из двух портретов Адели Блох-Бауэр. Эта картина, считающаяся одним из его величайших шедевров, была продана Рональду Лодеру (Ronald Lauder) за 135 миллионов долларов на аукционе, проведённом в Нью-Йорке в июне 2006 года. В течение четырёх месяцев эта картина оставалась самой дорогой в мире. На данный момент она оценивается в 155,8 миллиона долларов.

2. «Женщина III» (Woman III)


Картина «Женщина III» была написана абстрактным экспрессионистом Виллемом де Кунинг (Willem de Kooning) и была одной из шести картин, которые он написал в период между 1951 и 1953 годами. В течение двух десятилетий картина была частью коллекции Музея современного искусства Тегерана (Tehram Museum of Contemporary Art), однако в 2006 году она была продана Стивену Коэну (Steven Cohen) за 137,5 миллиона долларов. В настоящее время её стоимость оценивается в 159,8 миллиона долларов.

1. «№ 5, 1948»


Эта картина была написана Джексоном Поллоком (Jackson Pollock) в 1948 году и куплена Дэвидом Мартинесом (David Martinez) у Дэвида Геффена за 140 миллионов долларов на аукционе, прошедшем в Нью-Йорке 2 ноября 2006 года. На данный момент стоимость этой картины оценивается в 162,7 миллиона долларов.

Сколько стоит картина Ван Гога?

Картина нидерландского художника Винсента Ван Гога «Вспаханное поле и пахарь» была продана на аукционе в Нью-Йорке за 81,3 миллиона долларов. Об этом сообщили представители аукционного дома Christie’s, устраивавшего торги. Оценочная стоимость полотна составляла более 50 миллионов.

Картина Винсента Ван Гога «Вспаханное поле и пахарь»

Картина, на которой запечатлен вид из окна лечебницы во Франции, где Ван Гог находился в последние годы своей жизни, была главным лотом на торгах произведениями авторов современного искусства и импрессионистов, хранившимися в частной коллекции. Аукцион транслировался в прямом эфире на сайте Christie’s.

Картина одного из основоположников абстракционизма Василия Кандинского «Импровизация с лошадьми» была реализована за почти 12,7 миллиона (при оценочной стоимости 9−15 миллионов долларов). Полотно французского художника Анри Матисса «Регата в Ницце» оценочной стоимостью 12 миллионов ушло с молотка за 16,6 миллиона долларов.

Работа Марка Шагала «Ваза с цветами» была продана за 4,5 миллиона. Полотно одного из основателей импрессионизма Клода Моне «Утро на Сене» ушло за 23,4 миллиона (оценочная стоимость — 15−25 миллиона). Картина Пабло Пикассо «Женщина на корточках (Жаклин)», изображающая его супругу и музу Жаклин Рок, реализована за 36,9 миллиона при оценочной стоимости 30 миллионов.

Всего выставленная на торги коллекция, принадлежавшая американскому филантропу и меценату Перри Бассу и его супруге Нэнси Ли, скончавшимся несколько лет назад, включала более 60 работ. Общая сумма, вырученная по итогам аукциона, составила 479 миллионов долларов.

Самые дорогие картины мира . Самая дорогая картина в мире. Глава 5

Картины Винсента Ван Гога и полный каталог работ

Щелкните здесь, чтобы увидеть галерею картин Ван Гога

В период с ноября 1881 по июль 1890 года Винсент Ван Гог написал почти 900 картин. После своей смерти он стал одним из самых известных художников в мире. Картины Ван Гога захватили умы и
сердца миллионов любителей искусства и сделали любителей искусства новичками в мире искусства. Следующие отрывки взяты из писем Ван Гога, в которых описывается его развитие как художника.Также есть ссылки на страницы, на которых подробно описаны некоторые из самых известных картин Винсента Ван Гога: «Звездная ночь», «Подсолнухи, ирисы, маки,« Спальня »,« Цветущее миндальное дерево »,« Тутовое дерево »,« Ночное кафе »и« Едоки картофеля ».

В декабре 1881 года, в возрасте 28 лет, когда он начал свои первые картины, Винсент написал своему брату Тео о том, чтобы стать художником,

«Тео, я очень доволен своим ящиком для красок, и я думаю, что я его получаю. Теперь, когда я рисовал почти исключительно в течение по крайней мере года, лучше, чем если бы я начал с этого сразу … Ибо, Тео, моя настоящая карьера начинается с рисования.Вы не думаете, что я прав, если считаю это так?

Ван Гог работал в лихорадочном темпе, стоил ему денег, вызывая у него психическое и физическое напряжение и не оставляя времени для любого другого источника дохода. Но он был настойчив. В письме от марта 1882 года Ван Гог снова написал своему брату Тео,

: «Хотя я нахожусь в финансовых трудностях, у меня, тем не менее, есть ощущение, что нет ничего более прочного, чем« ремесло »в буквальном смысле слова« работа ». своими руками.Если бы вы стали художником, одна из вещей, которые вас удивили бы, — это то, что живопись и все, что с ней связано, — довольно тяжелая работа в физическом плане. Если не брать в расчет умственное напряжение, тяжелые мысли, это требует значительных физических усилий, причем день за днем ​​».

В том же письме к Тео от 1882 года Ван Гог пишет:

«Есть два способа думать о живописи: как не делать этого и как это делать: как это делать — с большим количеством рисунков и небольшим количеством цвета; как этого не делать — много цвета и мало рисунков.«

,

ирисов | Галерея Ван Гога

Ирисы | Галерея Ван Гога

Пшеничное поле с воронами , написанное в июле 1890 года, является одной из картин Ван Гога, изображающих поля, окружающие Овер-сюр-Уаз, и часто считается его последней картиной. Пшеничное поле с воронами использует двойные квадратные полотна, которые Ван Гог использовал исключительно в последние недели своей жизни. Картина чрезвычайно драматична, передает сильные чувства и является одной из его самых запоминающихся и элементарных работ.Темное облачное небо, заполненное воронами, и отрезанная тропа, кажется, зловеще указывают на скорый конец художника. Ван Гог не упоминал эту картину в своих письмах, поэтому точная дата завершения не ясна, но теперь многие соглашаются, что это не последняя его картина.

Во время пребывания Ван Гога в Овере его продуктивность резко возросла. Около 70 работ приписываются художнику во время его краткого пребывания с 20 мая 1890 года до его смерти 29 июля 1890 года. В последние недели своей жизни Ван Гог написал несколько пейзажей пшеничных полей.10 июля 1890 года Ван Гог написал своему брату Тео о двух из них, говоря:

«Это огромные поля пшеницы под беспокойным небом, и мне не нужно было слишком сильно уклоняться, чтобы попытаться выразить печаль и крайнее одиночество…». Я почти уверен, что эти полотна расскажут вам то, что я не могу сказать словами, а именно, насколько здоровой и бодрящей я считаю деревню.”

Шарль-Франсуа Добиньи был одним из самых известных художников Барбизонской школы. Он переехал в Овер около 1860 года и построил там дом. Этот дом стал местом встречи многих художников. Ван Гог очень восхищался Добиньи и несколько раз рисовал большой сад, окружающий его дом. В июле 1890 года Ван Гог завершил две картины «Сад Добиньи» ; он упомянул эти работы, а также одну под названием Соломенных коттеджей из песчаника в Шапонвале в письме своему брату 23 июля.Одна из этих картин может быть последней картиной Винсента Ван Гога.

Некоторые ученые считают, что Tree Roots and Trunks было последней работой Ван Гога. Книга Ван Гог: Новые открытия предлагает этот аргумент.

Ван Гог нарисовал более 30 автопортретов, многие из которых являются одними из самых известных в мире. Последний автопортрет Ван Гога был подарен его матери на день рождения и называется Автопортрет без бороды , сентябрь 1889 года.

Независимо от того, какая картина действительно была его последней картиной, все упомянутые здесь были написаны достаточно близко к его смерти, что в некоторой степени на них повлияли физические и эмоциональные проблемы, которые Ван Гог испытывал в то время. В настоящее время у нас нет доказательств того, какая из картин Ван Гога была последней. Если не появятся новые доказательства, последняя картина Ван Гога останется загадкой.

Источник письма:
http://www.webexhibits.org/vangogh/letter/21/649.htm

,

Винсент Виллем Ван Гог биография и картины в высоком разрешении

Винсент Виллем Ван Гог

Винсент Виллем Ван Гог (30 марта 1853 — 29 июля 1890) — голландский художник-постимпрессионист. Его картины и рисунки включают некоторые из
самое известное, самое популярное и самое дорогое искусство в мире.
Ван Гог провел свою раннюю взрослую жизнь, работая в фирме арт-дилеров. Проработав учителем, он стал миссионером в бедной
горнодобывающий район. Он начал карьеру художника в 1880 году в возрасте 37 лет.

Автопортрет 1889 71 500 000 $
Аукционный дом — Christie’s, Нью-Йорк

Ван Гог работал только с мрачными цветами, пока не столкнулся с импрессионизмом и неоимпрессионизмом в Париже. Он включил более яркие цвета
и их стиль живописи в уникальный стиль, который полностью развился за время, проведенное им в Арле. Он произвел более 2000
работ, в том числе около 900 картин и 1100 рисунков и эскизов, за последние десять лет жизни.Большинство его самых известных работ
были произведены в Лангедоке и Провансе в течение последних двух лет его жизни.
Ван Гог прибыл в Арль на реке Рона 21 февраля 1888 года и поселился и поселился в отеле-ресторане Carrel,
30 Rue Cavalerie. У него были идеи основать утопическую художественную колонию. Его спутником в течение двух месяцев был датский художник Кристиан Мурье-Петерсен.
В марте он рисовал местные пейзажи, используя сеточную «перспективную рамку». Три его картины были показаны на ежегодной выставке Societe.
des Artistes Independants.В апреле его посетил американский художник Додж Макнайт, проживавший неподалеку в Фонвьей.
1 мая он подписал договор аренды на четыре комнаты в правой части «Желтого дома» на площади Ламартин № 2. Дом был без мебели
и был необитаем в течение некоторого времени, поэтому он не мог сразу переехать. 7 мая он переехал из отеля «Каррел» в
Кафе де ла Гар, где он подружился с владельцами Жозефом и Мари Жину. Хотя Желтый дом нужно было обставить
прежде чем он смог переехать, Ван Гог смог использовать его как студию.Его главным проектом в то время была серия картин, призванных сформировать
украшение для Желтого дома.
В июне он посетил Сент-Мари-де-ла-Мер в Камарге. Он давал уроки рисования Полю-Эжену Милье, который также стал его товарищем.
Макнайт познакомил его с Юджином Бохом, бельгийским художником, который иногда останавливался в Фонвьей (они обменялись визитами в июле). Гоген
согласился присоединиться к нему в Арле. В августе он писал подсолнухи; Бох снова посетил. Наконец, 17 сентября он провел свою первую ночь в Желтом доме.

Les Alyscamps 1888
Аукционный дом — Sotheby ‘s, Нью-Йорк
66 330 000 $

23 октября его друг Поль Гоген прибыл в Арль. В течение ноября они вместе рисовали. Ван Гог нарисовал несколько картинок по памяти,
полагаясь на Гогена, поскольку это не было его обычной практикой. Их первое совместное упражнение по рисованию на открытом воздухе было проведено в живописном Алискампс.
В ноябре Ван Гог написал «Красный виноградник».
В декабре оба художника посетили Монпелье (в департаменте Эро) и осмотрели работы Курбе и Делакруа в Музее Фабра.Однако их отношения ухудшались. Они поссорились из-за искусства. Ван Гог чувствовал нарастающий страх, что Гоген собирается дезертировать
его отношения достигли критической точки 23 декабря 1888 года, когда Ван Гог преследовал Гогена с бритвой, а затем отрезал нижнюю часть тела.
часть его собственной мочки левого уха, которую он завернул в газету и отдал проститутке по имени Рэйчел в местном борделе. Гоген покинул Арль
и больше не видел Ван Гога.
Ван Гог был госпитализирован, по всей видимости, в критическом состоянии на несколько дней.В январе 1889 года Ван Гог вернулся в «Желтый дом», но провел
в следующем месяце между больницей и домом, страдая от галлюцинаций и паранойи, что его отравили. В марте полиция закрыла
его дом, после прошения тридцати горожан, которые назвали его le fou roux («рыжий безумец»). Синьяк навещал его в больнице, а Ван
Гога разрешили домой в его компании.

,

300 Анализ картин и полное собрание сочинений

Винсент Ван Гог (1853-1890), пожалуй, самый известный художник в мире, многие воспринимают его как «безумного» художника, человека, который рисовал в безумии, или просто измученной души, которая
отрезает ему ухо. Его художественный гений часто затмевают те, кто видит в его картинах просто визуальные проявления его беспокойного ума. Хотя отчасти это может быть
правда, в действительности его новаторский и уникальный художественный стиль имел огромное значение для множества художников, следовавших за ним.Даже когда он открыто находился под влиянием своих предшественников или современников, его
искусство оставалось идентифицируемым его собственным, развивая отличительный стиль, который не был принят публикой, покупающей искусство в его собственное время.

Ранние годы 1881-1883

Хотя первая официальная работа художника после окончания школы была связана с искусством, всерьез рисовать он начал лишь несколько лет спустя. В 16 лет Винсент Ван Гог поступил подмастерье в филиал своего дяди.
Goupil & Cie, арт-салон в Париже.Должность предполагала путешествия и, безусловно, знакомство с современным искусством своего времени, но Ван Гог перешел к религиозной работе и ненадолго проработал в качестве специалиста.
Книготорговец до создания первой картины Ван Гога.

Его ранние работы, выполненные с 1881 по 1883 год, отражают внимание новичка к деталям, а также намеки на зарождающийся гений, которые полностью проявятся в его более поздних картинах. Хотя его зарисовки
акварельные рисунки на первый взгляд могут показаться двумерными и дилетантскими, они завораживают тем, что свидетельствуют о ранних исследованиях Ван Гога в области реализма.

Винсент Ван Гог создал свои первые рисунки во время пребывания в доме своих родителей в Эттене, Нидерланды, обучаясь главным образом книгам по анатомии, перспективе и художественной технике. Художник ограничился своим первым
рисунки в черно-белой палитре, полагая, что владение этой дисциплиной необходимо, прежде чем пытаться работать в цвете.

То, что делается с любовью, делается хорошо ».

— Цитата Винсента Ван Гога

Его первые рисунки людей изображают различных крестьян в статичных позах, некоторые в профиль, в то время как его главные пейзажи в основном представляют собой исследования перспективы.В своих ранних рисунках пером и акварелью
Винсент объединил тень и свет, а не цвет, чтобы создать измерение. Основываясь на значительном влиянии таких мастеров, как Милле, Рембрандт и Домье, художник сосредоточил внимание на человеческой фигуре.
имел решающее значение для его художественного развития.

В середине 1881 года Винсент Ван Гог участвовал в кратком периоде обучения у Антона Мауве, мастера Гаагской школы искусств. Мауве не только охватил основы, но и познакомил своего ученика с акварелью и
маслом, что расширило творческий потенциал художника.В одной из его первых картин «Натюрморт с капустой и сабо» Винсента использованы мрачные земные тона, которые
характеризуют его ранние работы в голландском стиле. Он также отличается богатым всплеском цвета, предвестником грядущего блестящего стиля живописи Ван Гога.

Одно из первых набегов Винсента Ван Гога в пейзаж, жанр, на котором он сосредоточился на протяжении всей его карьеры. Вид на море в Схевенингене, завершенный в
Август 1882 г. изображает активный вид на набережную недалеко от Гааги.Реализм сцены на самом деле очевиден на самом полотне, с песчинками от штормовой погоды, все еще вкрапленными в холст.
масла. В работе представлены элементы школы импрессионистов с ее нечеткими, но подвижными фигурами на переднем плане, прерывистыми мазками кисти, указывающими на бурлящий прибой, и темными формами, наводящими на размышления.
грозовых облаков, над головой.

Гаага

Резиденция Винсента Ван Гога в Гааге в 1882 и 1883 годах оказалась продуктивным периодом, когда он продолжал оттачивать свою технику и исследовать похожие, но свежие темы.За это время он
получил свои первые заказы на несколько рисунков городских пейзажей в Гааге от дяди, который также был торговцем произведениями искусства.

Пейзаж Ван Гога «Ламповые поля» 1883 года свидетельствует о пробуждении художника к выразительному использованию света и цвета, столь заметному в его более поздних работах. в
На переднем плане картины гиацинты белого, синего, розового и золотого оттенков заполняют садовые ящики, ведущие к далекому склону холма и небу, заполненному белыми облаками.Затененные дома с соломенными крышами
кадрируйте сцену, пока садовник ходит между ящиками на среднем расстоянии.

Живопись живет своей собственной жизнью, происходящей из души художника ».

— Цитата Винсента Ван Гога

Средние годы: 1884-1887

В эту эпоху жизни Винсента Ван Гога неудавшаяся любовная связь, смерть его отца и недолгий период учебы в Антверпенской академии создали мрачный фон для продолжающегося художественного развития Винсента.Во время пребывания в северной деревне Нуэнен с конца 1883 по 1885 год художник сосредоточился на аграрных сценах, где крестьяне обрабатывают землю, а ткачи занимаются своим ремеслом. В 1885 году художник произвел
«Едоки картофеля» — произведение, которое многие считают его первым шедевром. В этом изображении фермерской семьи, сидящей за своим скромным столом, Винсент Ван Гог напоминает о влиянии
Рембрандт в силу темной обстановки, тем не менее наполненной личностью и жизнью. Грудная тарелка с картофелем иллюстрирует простое богатство тех, кто зарабатывает себе на жизнь на земле.Комфортная атмосфера, освещенная теплым сиянием единственной лампы, вдохновляет зрителя на то, чтобы принять участие в этой скромной, но приятной сцене.

Впечатления

.