Картина пикассо самая дорогая: Самые дорогие картины Пикассо. Художник Пикассо. Биография. Описание картин

Содержание

Самые дорогие картины Пикассо. Художник Пикассо. Биография. Описание картин

Дорогой Пикассо, или бесценное искусство

Думал ли амбициозный юноша Пабло Пикассо, живущий в бедном квартале Парижа, что уже на пороге зрелости его картины будут продаваться за большие деньги, а лаконичная линейная голубка и вовсе станет символом мира на всей планете? Наверное, нет, но планы у предприимчивого художника были всегда далеко идущие. Жизни Пикассо в начале XX века вряд ли можно было позавидовать – говорят, что начинающий художник частенько захаживал в Лувр, но не за тем, чтобы ещё раз взглянуть на мировое художественное наследие, а просто, чтобы погреться.

В отличие от своих молодых годов, зрелость и старость Пикассо встретил обеспеченным человеком, за плечами которого всемирно признанные шедевры, слава и… любовь и внимание женщин. Ну а после смерти живописца, его полотна и вовсе только успевали бить ценовые рекорды, соревнуясь в количестве нулей, причём ирония в этой истории, безусловно, имеется – в числе наиболее дорогих картин огромную часть занимают полотна, относящиеся к «голубому периоду», времени, когда автор нуждался в деньгах больше всего, страдая и физически, и морально от глубокой нищеты.

Итак, представляем вам самые дорогие картины Пабло Пикассо.

1. Возглавляет этот художественно-финансовый рейтинг картина «Алжирские женщины. Версия O».

Пабло Пикассо «Алжирские женщины, версия О» 1955 г. Холст, масло. 114 х 146,5 см. Частная коллекция

Пабло Пикассо «Алжирские женщины, версия О» 1955 г. Холст, масло. 114 х 146,5 см. Частная коллекция

Ещё недавно этак картина, окончательная версия целого цикла, на написание которого Пикассо вдохновила одноимённая работа Делакруа, «плелась» в хвосте рейтинга – её цена на аукционе Кристис в 1997 году составляла почти 32 млн. долларов. Однако в мае 2015 года на том же самом аукционе, картина вновь была выставлена на продажу, и переехала в новую частную коллекцию уже за 179 млн., таким образом, возглавив не только хит-парад самых дорогих работ Пикассо, но и став самой дорогой картиной в мире.

 

Пабло Пикассо «Сон» 1932 г. Холст, масло. 130 x 98 см. Частная коллекция

Пабло Пикассо «Сон» 1932 г. Холст, масло. 130 x 98 см. Частная коллекция

2. Почётное второе место принадлежит полотну «Сон», своеобразному портрету Марии-Терезы Вольтер, которая была одной из череды любовей Пикассо. Она встретила знаменитого художника в 17, и, несмотря на почти 30-летнюю разницу в возрасте, целиком отдалась чувству. Она любила его и после расставания, и на протяжении многих лет сочиняла длинные письма, а он с гордостью зачитывал их вслух своим новым пассиям в назидание, мол, вон как надо любить.

Смерть своего кумира Мария-Терезия не пережила – через четыре года после смерти Пикассо она добровольна ушла из жизни, а нам достался шедевр «Сон», где автор использовал любимый приём, а именно, одновременное изображение профиля и анфас лица.

Аукционные приключения картины «Сон» шли по пути возрастания – в 1997 году она была продана за 48 млн. на Кристис, в 2006 куплена за 139 млн., причём владелец, широко жестикулируя, случайно проткнул полотно локтем, и в 2013 году, уже после реставрации картина ушла за 155 млн., установив тем самым рекорд, побитый в прошлом году «Алжирскими женщинами».

Описание картины http://picasso-picasso.ru/pablo-pikasso-son/

 

Пабло Пикассо «Обнаженная, зеленые листья и бюст» 1932 г. Холст, масло. 162 х 130 см. Тейт Британия, Лондон, Великобритания

Пабло Пикассо «Обнаженная, зеленые листья и бюст» 1932 г. Холст, масло. 162 х 130 см.

3. Картина «Обнажённая, зелёные листья и бюст», принадлежит к периоду творчества Пикассо, когда тот увлекался сюрреализмом, и это третье место в рейтинге его самых дорогих картин. В роли обнажённой всё та же Марии-Терезия Вольтер, причём написал картину Пикассо всего за один день.

Всего дело в том, что автор готовился к выставке, посвящённое его 50-летию. Годом ранее состоялась выставка Матисса, приуроченная 60-летнему юбилею художника, и весь Париж знал о негласном соперничестве этих двух мировых величин от искусства.

Подстёгиваемый конкурентной борьбой, Пикассо отправляется в замок Буажелу близ Парижа, где создаёт множество картин и скульптур, вдохновляемый мадмуазель Вальтер.

Позже многие из этой серии работ получат признание как наиболее выдающиеся, а одна из них, скульптура «Женщина с вазой», найдёт своё место на надгробии автора, ну а картина «Обнажённая, зелёные листья и бюст» уйдет с Кристис в Лондонскую галерею за 106 млн. долларов.

 

Пабло Пикассо «Мальчик с трубкой» 1905 г. Холст, масло. 100 x 81,3 см.

Пабло Пикассо «Мальчик с трубкой» 1905 г. Холст, масло. 100 x 81,3 см.

4. «Деревянная» медаль (выражаясь спортивным языком) принадлежит «Мальчику с трубкой», одному из символов «розового» периода творчества мастера. Это время когда Пикассо живёт в бедняцком квартале, но входит уже в художественную богему Парижа. На картине изображён мальчик Луи, живущий по соседству с талантливым Пикассо.

Луи часто заходит в гости к необычному молодому художнику, чтобы понаблюдать за его работой, и невольно сам становиться героем его картин. Самая известная работа с уличным мальчиком – данная картина, и автор здесь много экспериментировал с композицией. Именно поэтому здесь появились и розы на заднем фоне и венок на голове у героя.

Картина сегодня находится в частной коллекции, куда отправилась в 2004 году прямо с всемирно известного аукциона Сотбис за сумму в 104 млн.

Описание картины http://picasso-picasso.ru/pablo-pikasso-malchik-s-trubkoj/

 

Пабло Пикассо «Дора Маар с кошкой» 1941 г. Холст, масло. 128 х 95 см.

Пабло Пикассо «Дора Маар с кошкой» 1941 г. Холст, масло. 128 х 95 см.

5. Замыкают пятёрку самых дорогих картин Пикассо – «Дора Маар с кошкой», написанная в 1941 году. Всё тот же сюрреализм, всё тот же анфас и профиль одновременно и снова в центре – любимая женщина, но на этот раз Дора Маар, профессиональный фотограф и очень красивая женщина. Своеобразный стиль Пикассо не позволяет в достаточной степени оценить всю привлекательность этой женщины. Это и не был союз полный сантиментов и нежности, скорее их отношения напоминали гармоничное соединение двух интеллектуалов, и принеси свои плоды и Пикассо и Доре. Однако разрыв с мастером дорого ей стоил – разрушенная психика, и как результат, лечение в психиатрической больнице. Ох, и роковой же мужчина, был этот Пикассо!

Характер союза, это столкновение двух упрямых характеров и могучих интеллектов, привёл к определённой стилистике в изображении Доры Маар, что видно на этом полотне – искажённое лицо, тело, состоящее из острых углов, сумрачные тона. Хотя, люди знающие музу, вполне могли найти её на полотне – Пикассо оставил главные «фишки» своей Доры: она очень любила всевозможные шляпки, а руки её украшали острые ноготки.

Гордая, талантливая Дора Маар с кошкой на коленях, ушла с аукциона Сотбис в мае 2006 за 95 млн. как водится в частную коллекцию.

Описание картины  http://picasso-picasso.ru/pablo-pikasso-dora-maar-s-koshkoj-opisanie-kartiny/

Картины Пикассо до сих пор привлекают пристальное внимание, и потенциальные покупатели не жалеют ни сил, ни средств вправе обладать знаменитыми шедеврами. Одно в этом деле расстраивает – великолепные произведения искусства оседают в частных коллекциях, оставляя простым обывателям любоваться лишь их фотографиями или репродукциями. А жаль…

Самые дорогие картины Пикассо: названия, цена, фото

Экспертные оценки показали, что Пикассо – самый дорогой в мире художник. Практически половина рекордных продаж картин в мире относится к его работам. Полотна мастера есть в музеях и частных коллекциях, они созданы в разные периоды его творчества. У каждой картины есть своя история.

Алжирские женщины

Этот шедевр появился в 1955 году и относится к поздним работам мастера. Под таким названием была написана целая серия картин, что отражает неудовлетворенность художника собственным творчеством. Рекорд по стоимости в этой серии побила последняя ее версия «О».

Алжирские женщины

Алжирские женщины

Источником вдохновения для «Алжирских женщин» стали «Алжирские женщины в своих покоях». Автором является Эжен Делакруа, написавший это полотно еще за полвека до рождения Пикассо. Делакруа был одним из художников, восхищавших Пикассо. Версию «О» в составе всей серии приобрели Виктор и Салли Ганцы в 1956 году. Позже большую часть серии они продали Галерее Сайденберг, оставив себе 5 работ, включая и версию «О».

Картина написана в восточном стиле. Это 4 наложницы, но особенно выделяется одна фигура – остальные выполнены очень абстрактно. Художник совместил в одном полотне множество цветов, что великолепно передает восточный колорит.

Статус одной из дорогих работ Пикассо картина получила в 2015 году на аукционе Christie’s. Купил ее Хамид бен Джасим за 179,3 миллионов долларов. Полотно и сейчас находится в его частной коллекции.

Интересно, что покупка всей серии в 1956 году обошлась в 212,5 тысяч долларов, а из коллекции Ганцев в 1997 году версию «О» продали почти за 32 миллиона долларов.

Сон

Создано полотно в 1932 году, в момент преобладания сюрреализма в творчестве художника. Работа заняла у него всего один день.

Сон

Сон

На полотне изображена Мария-Тереза Вальтер – возлюбленная художника. Она сидит в кресле, голова ее склонена набок, на лице покой и умиротворение. У Марии-Терезы округлые формы, руки сложены на животе – на тот момент она ждала ребенка от Пикассо. Художник использовал в работе яркие и сочные тона, отражающие любовь и страсть, гармонию и умиротворение, спокойствие и ожидание чуда.

Это самая дорогая работа Пикассо в составе закрытых продаж. Продали ее в 2013 году за 155 миллионов долларов Стивену Коэну. Полотно сейчас находится в его частной коллекции.

Еще в 2006 году Коэн хотел приобрести этот шедевр за 139 миллионов долларов, но владевший им Стив Уинн банально порвал край полотна, зацепившись локтем. Первыми ее владельцами были Ганцы, отдавшие за нее в 1941 году 7000$. После их смерти картина ушла на аукционе Christie’s за 48,4 миллиона долларов – мировой рекорд для картины на тот момент.

Молодая девушка с цветочной корзиной

Полотно было написано в 1905 году – в творчестве Пикассо тогда наступил «Розовый период». На нем изображена во весь рост молодая девушка – она еще не вполне сформировалась. Девушка полностью обнажена, пропорции фигуры реалистичны без искажения линий и объемов. Она стоит боком, но лицо обращено на мастера – его выражение вызывает много вопросов. В руках корзинка с красными цветами – яркое пятно на фоне серо-голубых стен и обнаженного тела.

Молодая девушка с цветочной корзиной

Молодая девушка с цветочной корзиной

По результатам открытых продаж это полотно находится в первой десятке самых дорогих картин в мире. В 2018 году его продали на аукционе Christie’s за 115 миллионов долларов анониму, картина остается в его частной коллекции. Прежде ею владели Рокфеллеры.

Обнаженная, зеленые листья и бюст

Эту работу Пикассо написал в 1932 году. На картине изображена Мария-Тереза Вальтер. Женщина лежит, запрокинув голову и закинув за нее руки. Она полностью обнажена – формы искажены в соответствии с сюрреалистическим направлением в творчестве Пикассо того периода. По мнению некоторых специалистов, Пикассо придал здесь Марии-Терезе образ Дафны – прекрасной нимфы из древнегреческих мифов.

Обнаженная, зеленые листья и бюст

Обнаженная, зеленые листья и бюст

Помимо девушки на картине изображен бюст – он существует реально и сделан с этой же натурщицы. Выделяются на полотне также сочно-зеленые листья комнатного растения – этот яркий элемент отражен даже в названии работы.

Это еще одно творение Пикассо из десятки самых дорогих в мире. В 2010 году на аукционе Christie’s полотно ушло анониму за 106,5 миллионов долларов.

Мальчик с трубкой

Это работа 1905 года, когда в творчестве мастера царил «Розовый период». Тогда художник еще жил в общежитии, был молод и влюблен.

Мальчик с трубкой

Мальчик с трубкой

Позировал Пикассо уличный мальчишка Луи. Он сидит в раскованной позе с меланхоличным и отрешенным лицом. Использованные в работе тона создают великолепный контраст – розово-золотистые стены с выделяющимися на них цветочными рисунками, синий костюм. В одной руке мальчик держит трубку. Примечателен розовый венок на голове, подчеркивающий выражение лица – эта деталь появилась позже, так как мастер не мог определиться с завершающим штрихом.

Одной из самых дорогих работ Пикассо и всего мира «Мальчик с трубкой» стал в 2004 году на аукционе Sotheby’s – его стоимость составила 104,1 миллиона долларов. На тот момент эта сумма стала мировым рекордом и оставалась таковым еще 6 лет. Сегодня картина находится в частной коллекции.

Дора Маар с кошкой

Художник написал картину в 1941 году. На ней изображена Дора Маар, бывшая почти 10 лет возлюбленной Пикассо. Она сидит на стуле, а на его спинке разместился черный котенок.

Дора Маар с кошкой

Дора Маар с кошкой

Работа напоминает карикатуру – она выполнена в кубистической манере. Это отражается в изображении лица одновременно в профиль и анфас, резких углах и ярких цветах. Многие детали символичны. Пикассо называл Дору афганской кошкой, поэтому на полотне есть котенок. Темперамент женщины отражен в яркой одежде, длинных и острых ногтях, шляпе с цветами.

Среди самых дорогих картин в мире и работ мастера эта картина идет сразу же после «Мальчика с трубкой». Через 6 лет после ее создания картину приобрели чикагские коллекционеры Мэри и Ли Блок, еще через 16 лет – другая чикагская пара, Адель и Уиллард Джидвицы. После этого полотно увидели лишь в 2005 году на выставках Sotheby’s.

Еще через год аукционный дом продал картину за 95,2 миллионов долларов. Покупатель неизвестен, но предположительно это Бидзина Иванишвили – грузинский миллиардер. Картина сегодня находится в частной коллекции.

Певица кабаре

Эту картину Пикассо написал в 1901 году в «Голубом периоде». Женщина изображена обнаженной, ее очертания реалистичны. Это брюнетка с кудрявыми волосами, на которых выделяется красное украшение, которое может на самом деле быть и рисунком на стене. Отражены все недостатки фигуры – художник написал ее без прикрас. Выделяется также рисунок на стене – его яркие цвета создают контраст с сине-белым фоном и обнаженной натурой.

Певица кабаре

Певица кабаре

Картину продали на аукционе Sotheby’s в 2015 за 67,5 миллионов долларов. Сегодня она находится в частной коллекции.

Бюст женщины

У этой работы есть и другое название – «Женщина в сеточке для волос». Написана картина была в 1938 году.

«Женщина в сеточке для волос»

«Женщина в сеточке для волос»

Бюст женщины был написан с Доры Маар – в тот период их отношения с художником были в самом разгаре. Это работа в кубистической манере, использованы яркие и сочные тона. Сеточка для волос не является самым ярким элементом полотна – она в большей степени используется для уточнения, поскольку бюсты Пикассо писал неоднократно, в том числе и с Доры Маар.

В 2015 году картину продали на аукционе Christie’s за 67,4 миллионов долларов. Сделка совершена анонимно, картина находится в частной коллекции.

Женщина со скрещенными руками

Это полотно было закончено в 1902 году и стало одним из шедевров «Голубого периода» в творчестве Пикассо. Натурщицей стала предположительна пациентка парижской тюремной больницы Сен-Лазар. В картине преобладают холодные серо-голубые тона, усиливая мрачную атмосферу безысходности. Женщина сидит, скрестив руки, на лице ее печать горечи и отчуждения. Создается впечатление, что за ее плечами огромный жизненный опыт. Скрещенные руки символизируют смирение женщины со своей судьбой.

Женщина со скрещенными руками

Женщина со скрещенными руками

Долгое время с 1936 года до последнего аукциона картина принадлежала коллекционеру Чонси Маккормику. В списке ее прежних владельцев числится также Гертруда Стайн – среди работ Пикассо есть и ее портрет.

В 2000 году на аукционе Christie’s полотно ушло за 55 миллионов долларов неизвестному покупателю. Картина находится в частной коллекции.

Портрет Анхеля Фернандеса де Сото

Этот испанский художник был не только коллегой, но и другом Пикассо. Его портрет был написан в 1903 году в разгар «Голубого периода» в творчестве мастера.

Портрет Анхеля Фернандеса де Сото

Портрет Анхеля Фернандеса де Сото

У картины есть и другое название – Любитель абсента. Художник на ней находится в темном баре с трубкой в руке, окутанный табачным дымом. Перед ним стоит огромный бокал абсента – символичная деталь, поскольку выпить Анхель любил.

В число самых дорогих картин Пикассо эта работа вошла в 2010 году после продажи на аукционе Christie’s за 51,6 миллион долларов. Сегодня полотно остается в частной коллекции.

Прежде картиной владел Эндрю Ллойд Уэббер, приобретший ее пятью годами ранее минимум вдвое дешевле. Примечательно, что Ллойд хотел выставить картину на аукцион еще в 2006 году, но с торгов ее сняли в последний момент из-за претензий наследника бывшего владельца, которым был немецкий банкир Пауль фон Мендельсон-Бартольди. Было заявлено, что нацисты похитили полотно во время Второй мировой войны, однако эта информация не подтвердилась.

Стоимость многих работ Пабло Пикассо достигает десятков и даже сотен миллионов долларов. Несколько его картин числятся среди самых дорогих в мире, а одна даже занимает почетное второе место.

ТОП-10 самых дорогих картин Пикассо

Как художник, Пикассо использовал широкий спектр творческих стилей, включая кубизм, абстракционизм, неоклассицизм, сюрреализм и экспрессионизм.

Ранние работы Пикассо датируются 1901 и 1904 годами, сейчас их называют «голубым периодом». Они передают мрачные темы нищеты и отчаяния, окрашены в монохромные голубые цвета с изображением удлиненных, перекрученных тел с искаженными чертами. Тем не менее, в 1905 году Пикассо перенаправил свое внимание к другим темам, изображающим арлекинов и остальных карнавальных персонажей, в ярких оттенках красного и розового цветов. Сейчас это время называют «розовым периодом».

К началу 1930-х годов, Пикассо все больше погружается в стиль кубизма, что видно во всех его работах, он обращается к более смелым цветам и более сложным контурам. Все это взывает к сюрреалистическим, биоморфным мотивам. Его художественная инновация позволила ему продолжать создавать множество работ, благодаря которым он получил известность и богатство. Многие его произведение получили место в рейтинге самых дорогих картин в мире. После Пикассо осталось огромное художественное наследие, которое до сих пор обсуждается и продолжает будоражить мир искусства.

Давайте рассмотрим 10 самых дорогих и обсуждаемых картин Пабло Пикассо.

10. «В кабаре «Проворный кролик» или Арлекин с бокалом» (1904): $40,7 млн

Арлекины и цирковые артисты, представленные в более ярких и жизнерадостных цветах, сильно отличаются от меланхоличного «голубого периода» Пикассо. «Арлекин с бокалом» изначально создавался, чтобы украсить бар на Монмартре.

Ходили слухи, что художник нарисовал картину в обмен на бесплатное питание в знаменитом кабаре Парижа. Когда она была закончена, Пикассо показал работу Фреде, владельцу кабаре, который затем в 1912 году продал картину за $20. В 1952 году работу приобрел коллекционер Джоан Уитни Пейсон. Тогда картина стоила $60 000. Работу, в конце концов, продали на аукционе Сотбис за $40,7 млн.

9. «Чтение» (1932): $40,7 млн

Этот портрет маслом изображает любовницу и музу Пикассо, Мари Терезу Вальтер, которая заснула с книгой на коленях. Пикассо встретил семнадцатилетнюю Мари в 1927 году, когда она выходила из парижского метро, потом у них началась любовная интрижка, которую они держали в секрете из-за разницы в возрасте, препятствовал и тот факт, что Пикассо в то время был женат на Ольге Хохловой.

Затем, увидев в работах художника не ее черты лица, Ольга поняла, что у мужа роман, и брак вскоре развалился. Пикассо рисовал «Чтение» с декабря 1931 года до января 1932 года, исследователи называют это время «безумно влюбленным периодом». Картину продали на аукционе Сотбис в 2011 за $40,7 млн, покупатель предпочел остаться анонимным.

8. Автопортрет «Я, Пикассо» (1901): $47,9 млн

Этот автопортрет Пикассо, датированный 1901 годом, относят к «голубому периоду». Хотя картины в то время художник продавал с трудом, он уже успел завоевать популярность. В 1981 году на аукционе Сотбис Работа уходит к известному коллекционеру Уэнделлу Черри за $5,8 млн.

Когда Черри выставил ее на аукцион повторно в 1989 году, ее продали за $43,5 млн плюс 10%, обещанных Сотбис, то есть, в общей сумме получилось $47,9 млн.

7. «Сон» (1932): $48,4 млн

Главной героиней этой картины также становится Мари Тереза Вальтер. Сцена напоминает «Чтение», другую работу из этой серии, художник еще раз запечатлел свою музу и любовницу спящей в кресле. Картина известна своим эротическим содержанием, а также неприятным случаем, происшедшем в 2006 году, когда владелец аукционного дома Кристи случайно положил руку на работу, что снизило стоимость до $85 млн.

В то время как владелец планировал продать ее за $139 млн до этого инцидента, поэтому он принял решение не выставлять на аукцион картину и забрал ее назад. Таким образом, «Сон» остается в галерее «Wynn Collection» и по сей день.

6. «Женщина, сидящая в саду» (1938): $49,5 млн

К этому времени Пикассо увлекся и начал экспериментировать с кубизмом. Эта картина 1938 года изображает Дору Маар в саду. Французская художница, фотограф и поэтесса была известна тем, что являлась любовницей Пикассо. Портрет является произведением, исполненным в ярко выраженном стиле кубизма, авангардного движения начала 20-го века, в продвижение которого Пикассо вложил много сил.

Известно, что художник закончил эту знаменитую работу в течение дня. Картина оставалась в частной коллекции виолончелиста и композитора Даниэля Зайденберга до самой смерти в 1997 году. В 1999 году работу продали на аукционе Сотбис за $49,5 млн.

5. «Свадьба Пьеретты» (1905): $51,3 млн

Эта картина Пикассо, датированная 1905 годом, относится к «голубому периоду». Монохромная цветовая палитра с оттенками синего придает работе мрачности. Сама сцена контрастирует с оттенками: изображено праздничное настроение, Арлекин любуется невестой. Наличие смазанных элементов на фоне говорит о том, что картина, возможно, не закончена, хотя исследователи говорят обратное.

Арт-дилер Джозеф Странски, друг Пикассо, получил картину в 1907. Однако, между 1945 и 1962 годами, она перешла во владение Пауло Пикассо, сына художника. Финансист Фредерик Рус купил работу и преподнес ее в подарок французскому правительству. В 1989 году картина, в конце концов, попала на аукцион и была продана за $51,3 млн.

4. «Женщина со скрещенными руками» (1902): $55 млн

Эта Работа относится к «голубому периоду» Пикассо. Героиня картины, предположительно, была пациенткой тюремной больницы Сен-Лазар в Париже. Гертруда Стайн, писательница и коллекционер произведений искусства, была одной из владелиц этой картины. Пикассо также нарисовал и портрет самой Гертруды в 1906 году.

В 1936 году «Женщина со скрещенными руками» перешла во владение коллекционера Чонси Маккормика и оставалась там вплоть до 2000 года. В это время ее выставили на аукционе Кристи, где ее купил анонимный покупатель за $55 млн.

3. «Дора Маар с кошкой» (1941): $95,2 млн

Предметом этой культовой картины 1941 года стала сюрреалистический фотограф Дора Маар, одна из самых известных муз и любовниц Пикассо. Работа изображает Дору, сидящую в кресле, в то время, как маленький черный кот стоит за ее спиной. Картина демонстрирует блестящее использование Пикассо смелых и ярких цветов, а также стиль кубизма.

Например, сочетание узоров на платье Доры добавляет драматизма позе и общему спокойствию картины. Пикассо часто рассматривал Дору как «собственную музу». В 1963 году картину продали в частную коллекцию. В конце концов, в 2006 году Работа была выставлена на аукционе Сотбис и продана за $95,2 млн.

2. «Мальчик с трубкой» (1905): $104 млн

На этом портрете изображен мальчик в короне из роз, который держит в руке трубку. Цвета, используемые в картине, показывают, что она относится к «розовому периоду», когда художник предпочитал использовать веселые оранжевые и розовые оттенки, отличные от мрачных и холодных цветов «голубого периода».

Джон Уитни, американский посол в Великобритании, был первым, кто приобрел работу в 1950 году за $30 000. Картина оставалась в частной коллекции Уитни вплоть до 2004 года. К тому времени жена Уитни основала благотворительный фонд «Зеленое дерево» после смерти Джона в 1982 году. В 2004 году картина была выставлена на аукционе Сотбис и продана за $104 млн, превысив предварительную оценку экспертов.

1. «Обнаженная, зеленые листья и бюст» (1932): $106,5 млн

Эта самая дорогая Работа Пикассо изображает музу и любовницу художника, Мари Терезу Вальтер, в обнаженном виде. Ее бюст – скульптура, которую Пикассо изваял в 1931 году. Художник нарисовал картину за один день, и эта работа представляет собой успешный этап в его карьере. Картина относится к списку самых дорогих предметов, проданных на аукционах.

Пикассо усовершенствовал свои навыки к этому времени и поэтому начал использовать символизм в своем творчестве. В 1952 году коллекционеры купили эту картину за $17 000 и она оставалась в частной коллекции вплоть до 2010 года, когда ее продали на аукционе Кристи за $106,5 млн.

Рекомендуем посмотреть:

Если вам не терпится осуществить свою мечту — научиться рисовать — то данная серия видеоуроков — то, что нужно для первого шага.

— Самые дорогие картины Пабло Пикассо

Как известно, одной из лучших разновидностей инвестиций является покупка картин известных (или не очень) художников. С годами стоимость картин только растет, обгоняя порой в цене драгоценные металлы и камни. Пабло Пикассо настолько известный художник, что его биографию можно и не вспоминать в очередной раз. Само собой, картины Пикассо весьма дорогие. Хотите узнать, сколько именно стоят некоторые из его картин? Тогда прошу под кат, как говорится, там много интересного. 

Au Lapin Agile (1904)

С этой картиной связана очень интересная история. Дело в том, что Пикассо написал свою картину для владельца кабаре в Au Lapin Agile (кабаре называется так же). Пикассо написал свою картину буквально за еду (в прямом, а не переносном смысле). Владелец кабаре продал картину через некоторое время за 20 долларов США (в 1912). В 1952 году картину купили уже за 60 тысяч долларов. И, наконец, в 1989 году картина была продана за 40,7 миллионов долларов США. Сколько сейчас стоит эта картина? Даже сложно представить.

Yo, Picasso (1901)

Как видите, это автопортрет художника, сделанный им в так называемый «Голубой период». Картина была продана в 1981 году за 5,8 миллиона долларов. Спустя восемь лет ее продали уже за более высокую цену, в 43,5 миллиона долларов. В 1989 году, именно тогда картина была продана, она стала второй самой дорогой картиной всех времен, проданной на акуционе.

Femme Assise Dans Un Jardin (1938)

Пикассо изобразил на этой картине реального человека, Дору Маар, в 1938 году. Дора сидит в саду, и это ее, вроде как, портрет. В то время Пикассо экспериментировал, создавая картины в жанре «Кубизм». В общем-то, искусствоведы приводят эту картину в качестве яркого примера указанного жанра. В 1999 году картина была продана за 49,5 миллионов долларов на аукционе Сотби, в Нью-Йорке.

Femme Aux Bras Croises (1902)

Эта картина известна, как «Женщина со скрещенными руками». Как можно заметить, картина относится к уже упомянутому ниже «Голубому периоду». Пикассо писал свою картину в одном из госпиталей, Сент-Лазар, Париж. За период с 1902 по 2000 картина поменяла много владельцев, и в 2000 году ее стоимость возросла до 55 миллионов долларов.

N***, Green Leaves And Bust (1932)

На данный момент это — самая дорогая картина Пикассо. Она также является картиной, за которую получена максимально высокая цена на аукционе. К слову, картину Пикассо написал всего за один день. В 1952 году картина была куплена коллекционером за 17 тысяч долларов США. В мае 2010 года картина была продана за рекордные 106,5 миллионов долларов. Как видите, торговля картинами может быть намного прибыльнее, чем нефтяной бизнес, или торговля ювелирными изделями (правда, цена последних тоже может достигать рекордных величин).

Пабло Пикассо — самый дорогой художник в мире


25 октября 1881 года родился испанский художник, скульптор, театральный художник и дизайнер Пабло Пикассо. По экспертным оценкам, Пикассо — самый «дорогой» художник в мире. В 2008 году объём только официальных продаж его работ составил 262 млн долларов.


По такому случаю мы решили сегодня проиллюстрировать основные вехи жизненного пути знаменитого на весь мир художника.

Пикассо в возрасте 15 лет.jpg


Пикассо в возрасте 15 лет. (pinterest.com)




Молодой художник.jpg


Молодой художник. (pinterest.com)


Пикассо начал рисовать с самого детства, первые уроки художественного мастерства он получил у своего отца — учителя рисования Хосе Руиса Бласко, и вскоре сильно в этом преуспел. В 8 лет он написал свою первую серьёзную картину маслом, «Пикадор», с которой он не расставался в течение всей жизни.

Пикассо, 1904.jpeg


Пикассо, 1904. (pinterest.com)


С 1902 года Пикассо стал писать в стиле, по которому впоследствии период творчества художника в Барселоне в 1903—1904 годах был назван «голубым»

Голубой период.jpg


Голубой период. (pinterest.com)


В детстве его мать укладывала своего сына в кровать и обязательно читала ему сказки, которые сама выдумывала, используя эмоции от прошедшего дня. Потом сам Пабло говорил, что именно эти сказки и побудили в нём желание творить, используя те же самые эмоции одного дня.

Пикассо.jpg


Пикассо. (pinterest.com)


Пикассо много работал как график, скульптор, керамист и т. д. Вызвал к жизни массу подражателей и оказал исключительное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке.

В журнале LIFE.jpg


В журнале LIFE. (pinterest.com)


Согласно оценке Музея современного искусства (Нью-Йорк), Пикассо за свою жизнь создал около 20 тысяч работ.

За работой.jpg


За работой. (pinterest.com)


Довольный Пикассо.jpg


Довольный Пикассо. (pinterest.com)


Задумчивый.jpg


Задумчивый. (pinterest.com)


В 2008 году объём только официальных продаж его работ составил 262 млн долларов. 4 мая 2010 года картина Пикассо «Обнажённая, зелёные листья и бюст», проданная на аукционе «Кристис» за 106 482 000 долларов, стала самым дорогим произведением искусства, когда-либо проданным в мире

С цветком.jpg


С цветком. (pinterest.com)


По результатам опроса 1,4 млн читателей, проведённого газетой The Times в 2009 году, Пикассо — лучший художник среди живших за последние 100 лет. Его полотна занимают первое место по «популярности» среди похитителей

Рисующий.jpg


Рисующий. (pinterest.com)


1 мая 2015 г. на аукционе Christie’s был установлен абсолютный рекорд открытых торгов — картина Пабло Пикассо «Алжирские женщины (версия О)» ушла за рекордные 179 365 000 долларов. Это стало абсолютным рекордом для произведений искусства, продаваемых с открытых торгов.

В мастерской.jpg


В мастерской. (pinterest.com)


По результатам опроса 1,4 млн читателей, проведённого газетой The Times в 2009 году, Пикассо — лучший художник среди живших за последние 100 лет.

Позирует.jpg


Позирует. (pinterest.com)


С птицей.jpg


С птицей. (pinterest.com)


Полное имя художника: Па́бло Дие́го Хосе́ Франси́ско де Па́ула Хуа́н Непомусе́но Мари́я де лос Реме́диос Сиприа́но де ла Санти́сима Тринида́д Ма́ртир Патри́сио Руи́с и Пика́ссо

Сидящий.jpg


Сидящий. (pinterest.com)


Пикассо оказал громадное влияние на художников многих стран, став крупнейшим художником XX века.

Самые дорогие шедевры: картина Пикассо и скульптура Джакометти

https://ria.ru/20150512/1064003068.html

Самые дорогие шедевры: картина Пикассо и скульптура Джакометти

Картина Пабло Пикассо «Алжирские женщины (Версия O)» и скульптура Альберто Джакометти «Указующий человек» были представлены в аукционном доме Christie’s. Шедевры стали самыми дорогими произведениями искусства, когда-либо проданными на торгах.

2015-05-12T12:02

2015-05-12T12:02

2015-05-12T16:17

/html/head/meta[@name=’og:title’]/@content

/html/head/meta[@name=’og:description’]/@content

https://cdn23.img.ria.ru/images/sharing/article/1064003068.jpg?10640013391431436623

сша

нью-йорк (штат)

северная америка

весь мир

америка

нью-йорк (город)

РИА Новости

Россия, Москва, Зубовский бульвар, 4

7 495 645-6601


https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

2015

РИА Новости

Россия, Москва, Зубовский бульвар, 4

7 495 645-6601


https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Новости

ru-RU

https://ria.ru/docs/about/copyright.html

https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/

РИА Новости

Россия, Москва, Зубовский бульвар, 4

7 495 645-6601


https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

Самые дорогие шедевры: картина Пикассо и скульптура Джакометти

Картина Пабло Пикассо «Алжирские женщины (Версия O)» и скульптура Альберто Джакометти «Указующий человек» были представлены в аукционном доме Christie’s. Шедевры стали самым дорогим произведениями искусства, когда-либо проданными на торгах.

2015-05-12T12:02

true

PT0M51S

https://cdn25.img.ria.ru/images/_0:0:0:0_1400x0_80_0_0_3d955aed62481739923d4cc46316dff0.

РИА Новости

Россия, Москва, Зубовский бульвар, 4

7 495 645-6601


https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

РИА Новости

Россия, Москва, Зубовский бульвар, 4

7 495 645-6601


https://xn--c1acbl2abdlkab1og.xn--p1ai/awards/

сша, нью-йорк (штат), северная америка, весь мир, америка, нью-йорк (город), эфир , видео, культура — видео

12:02 12.05.2015 (обновлено: 16:17 12.05.2015)

1968

Картина Пабло Пикассо «Алжирские женщины (Версия O)» и скульптура Альберто Джакометти «Указующий человек» были представлены в аукционном доме Christie’s. Шедевры стали самыми дорогими произведениями искусства, когда-либо проданными на торгах.

Пабло Пикассо. Гениальный художник и его знаменитые картины

Пабло Пикассо — известнейший, самый «дорогой» и на редкость гениальный художник, чья деятельность значительно повлияла на развитие искусства 20-го века. Благодаря смелым и инновационным художественным начинаниям, этот испанец достиг мировой известности в возрасте до 50 лет, став самым почитаемым художником в западном полушарии.

Уникальный стиль и божественная одаренность позволили Пикассо влиять на эволюцию современного искусства и на весь художественный мир.

Пабло Пикассо родился в 1881 году в испанском городе Малага. Он в раннем возрасте обнаружил свой талант и поступил в школу изящных искусств, когда ему было 15 лет.

Большую часть жизни художник провел в любимой Франции. В 1904 г. он переехал в Париж, а в 1947 г. переместился на солнечный юг страны.

Творчество Пикассо подразделяют на уникальные и интересные периоды.

Его ранний «голубой период» начался в 1901 году и продлился около трех лет. Большая часть художественных работ, созданных в это время, характеризуется человеческими страданиями, нищетой и оттенками голубого цвета.

«Розовый период» продлился примерно в течение года, начавшись в 1905 году. Для этой фазы характерна более легкая розово-золотистая и розово-серая палитра, а в качестве персонажей выступают в основном бродячие артисты.

Картина, которую Пикассо нарисовал в 1907 году, обозначила собой переход к новому стилю. Художник в одиночку изменил ход современного искусства. Это были «Авиньонские девицы», вызвавшие много потрясений в тогдашнем обществе. Изображение обнаженных проституток в стиле кубизма стало настоящим скандалом, но послужило основой для последующего концептуального и сюрреалистического искусства.

В преддверии Второй мировой войны, во время конфликта в Испании Пикассо создал еще одно блестящее произведение — картину «Герника». Непосредственным источником вдохновения послужила бомбардировка Герники, полотно олицетворяет протест художника, осуждавшего фашизм.

В своем творчестве Пикассо посвятил много времени исследованию комедии и фантазии. Он также реализовался как график, скульптур, декоратор и керамист. Мастер постоянно работал, создавая огромное количество иллюстраций, рисунков и конструкций причудливого содержания. На заключительном этапе своей карьеры он писал вариации знаменитых картин Веласкеса и Делакруа.

Пабло Пикассо умер в 1973 году во Франции в возрасте 91 года, успев создать 22 000 произведений искусства.

Картины Пабло Пикассо:

Garçon à la pipe

Мальчик с трубкой, 1905 год

Эта картина раннего Пикассо относится к «розовому периоду», он написал её вскоре после приезда в Париж. Здесь изображен мальчик с трубкой в руке и венком из цветов на голове.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Старый гитарист, 1903 год

Картина относится к «голубому периоду» творчества Пикассо. На ней изображен старый, слепой и нищий уличный музыкант с гитарой. Работа выполнена в голубых оттенках и опирается на экспрессионизм.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Авиньонские девицы, 1907 год

Пожалуй, самая революционная живопись в современном искусстве и первая картина в стиле кубизма. Мастер игнорировал общепринятые эстетические правила, шокировал пуристов и единолично изменил ход искусства. Он своеобразно изобразил пять обнаженных проституток из борделя в Барселоне.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Бутылка рома, 1911 год

Пикассо закончил эту картину во французских Пиренеях, излюбленном месте музыкантов, поэтов и художников, кубисты облюбовали его до Первой мировой войны. Работа выполнена в сложном кубистском стиле.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Голова, 1913 год

Это знаменитое произведение стало одним из самых абстрактных кубистских коллажей. Профиль головы можно проследить в полукруге, очерченном древесным углем, но все элементы лица значительно сводятся к геометрическим фигурам.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Натюрморт с компотом и бокалом, 1914-15гг.

Формы чистого цвета и граненые объекты сопоставляются и накладываются друг на друга, создавая гармоничную композицию. Пикассо в этой картине демонстрирует практику коллажа, которую часто использует в своем творчестве.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Девушка перед зеркалом, 1932 год

Это портрет молодой любовницы Пикассо — Марии-Терезы Вальтер. Натурщица и ее отражение символизируют переход от девушки к соблазнительной женщине.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Герника, 1937 год

Эта картина изображает трагическую природу войны и страдания невинных жертв. Работа монументальна по своим масштабам и значению, во всем мире ее воспринимают в качестве антивоенного символа и плаката за мир.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Плачущая женщина, 1937 год

Пикассо интересовала тема страданий. Эта детализированная картина с искаженным в гримасе, деформированным лицом считается продолжением «Герники».10 Famous Pablo Picasso Paintings

Голая женщина на пляже и лопата, 1960 год

Сцена в значительной степени уменьшена за счет отказа от третьего измерения. Это стиль позднего кубизма с четкими веяниями сюрреализма в теме и манере написания.

10 Famous Pablo Picasso Paintings

Похищение сабинянок, 1962 год

Художник написал эту картину на пике Карибского кризиса, изобразив тень с угрозой войны между Востоком и Западом.

10 самых дорогих картин Пабло Пикассо

Пабло Пикассо, бесспорно, один из самых больших и самых влиятельных художников 20-го века. По сей день творения испанского мастера являются одними из самых ценных произведений коллекционеров и музеев мира. Картины Пикассо часто продаются за миллионы долларов. Но коллекционеры не хотят выпускать свои драгоценные Пикассо из своего владения.

Самая дорогая картина художника для продажи на аукционе; «N ***, зеленые листья и бюст» в настоящее время является мировым рекордом как самая дорогая картина из когда-либо выставленных на аукцион.Какие картины приносят больше всего денег Пикассо? Мы перечислили десятку самых дорогих картин Пикассо.

1. N ***, зеленые листья и бюст (1932)

Аукционный дом: Christie’s
Цена: 106,5 миллиона долларов в мае 2010 г.

«N ***, зеленые листья и бюст» возглавляет наш список самых дорогих картин Пикассо. Кроме того, она является самой дорогой картиной, когда-либо проданной на аукционе. На картине изображена знаменитая любовница и муза Пикассо Мария-Тереза ​​Вальтер.Обнаженная Мария-Тереза ​​раскинулась в нижней части картины, а ее бюст (скульптура, созданная Пикассо в 1931 году) украшает пьедестал. Листья — филодендрон или «дерево любви», быстрорастущее растение, которое Пикассо имел в собственном доме. При более внимательном рассмотрении видны губы Пикассо, выступающие из-за вуали. Картина, написанная за один день, представляет собой богатый этап карьеры Пикассо. К этому времени художник очень хорошо овладел своим искусством и начал использовать символизм. Еще в 1952 году коллекционеры Сидни и Фрэнсис Броуди купили произведение искусства по выгодной цене в 17000 долларов.Картина оставалась в коллекции Броуди до мая 2010 года, когда на аукционе Christie’s за нее было продано 106,5 миллиона долларов. Ходят слухи, что картина является частью коллекции произведений искусства российского олигарха Романа Абрамовича.

2. Трубка Garcon A La (1905)

Аукционный дом: Sotheby’s
Цена: 104 миллиона долларов в мае 2004 г.

Вторая по стоимости картина Пикассо «Гарсон а ля трубка» — портрет рабочего мальчика из Парижа. Мальчик держит в руке трубку, а на голове, как корону, носит нитку роз.Пикассо написал этот шедевр, когда ему было всего 24 года. Судя по цветам, это произведение относится к периоду розового периода Пикассо. Джон Уитни, американский посол в Великобритании, был первым покупателем этого классического произведения Пикассо. Уитни купила картину в 1950 году за 30 000 долларов. Картина оставалась в частной коллекции Уитни до мая 2004 года. Жена Уитни, Бетси, после смерти мужа в 1982 году учредила благотворительный фонд Greentree Foundation. В 2004 году фонд выставил картину на аукцион Sotheby’s.Эксперты Sotheby’s установили предаукционную оценку в 70 миллионов долларов — на тот момент это была самая высокая предпродажная оценка одной картины. Как выяснилось, «Гарсон а ля труба» сильно превысила оценку, выручив на аукционе 104 миллиона долларов.

3. Дора Маар А Шат (1941)

Аукционный дом: Sotheby’s
Цена: 95,216 миллиона долларов в мае 2006 г.

При жизни Пикассо было несколько любовниц. Одной из самых известных была фотограф-сюрреалист Дора Маар.«Дора Маар в Чате» — одна из самых знаковых картин Пикассо. Также он один из самых дорогих. На картине изображена Дора, сидящая на стуле, а за ее спиной стоит маленький черный кот. Картина демонстрирует блестящее использование Пикассо смелых цветов. Сложный узор платья Доры подчеркивает ее драматичность. Пикассо часто называл Дору своей «частной музой». В 1963 году коллекционеры из Чикаго Ли и Мэри Блок продали картину в частную коллекцию. Картина вернулась к отметке только в мае 2006 года на аукционе Sotheby’s.По предаукционной оценке картина оценивалась примерно в 50 миллионов долларов. Однако картина значительно превзошла предпродажные показатели. Анонимный коллекционер купил картину у чикагской семьи Гидвиц почти вдвое дороже, чем предполагалось, заплатив за нее 95,216 миллиона долларов.

4. Femme Aux Bras Croises (1902)

Аукционный дом: Christie’s
Цена: 55 миллионов долларов в ноябре 2000 года

Картина, также известная как «Женщина со скрещенными руками», относится к голубому периоду Пикассо.Предполагается, что персонаж портрета — обитатель больницы-тюрьмы Сен-Лазар в Париже. Одной из владельцев этой знаменитой картины была Гертруда Стайн, писательница и коллекционер произведений искусства, которая стала предметом картины Пикассо в 1906 году. В 1936 году картина перешла в руки нового покупателя, американского коллекционера произведений искусства Чонси Маккормика. «Femme aux Bras Croises» оставалась в семье Маккормиков до 2000 года, когда она была продана на аукционе Christie’s анонимному покупателю после огромной войны торгов.Цена продажи в 55 миллионов долларов остается одной из самых высоких, когда-либо продававшихся за картину Пикассо.

5. Свадьба Пьеретты (1905)

Аукционный дом: Binoche et Godeau
Цена: 51,3 миллиона долларов в ноябре 1989 года

Пикассо написал «Свадьбу Пьеретты» или «Свадьбу Пьеретт» в 1905 году, в голубой период. На картине размером 4 х 6 футов изображен Арлекин, посылающий воздушный поцелуй невесте. Оттенки синего добавляют угрюмости тому, что должно было быть праздничной сценой.Наличие размытых изображений на картине говорит о том, что картина может быть неполной. Но искусствоведы подтверждают, что картина закончена. В 1907 году картину приобрел арт-дилер Йозеф Странски, друг Пикассо. Позже, между 1945 и 1962 годами, она перешла в руки Пауло Пикассо, сына художника. После этого шведский финансист Фредерик Роос купил картину и подарил ее французскому правительству. В ноябре 1989 года картина была выставлена ​​на аукционе. Японский девелопер Томонори Цурумаки сделал выигрышную ставку в 51 доллар.3 миллиона по телефону из Токио. В то время это была рекордная цена за картину Пикассо, проданную на аукционе.

6. Femme Assise Dans Un Jardin (1938)

Аукционный дом: Sotheby’s
Цена: 49,5025 миллионов долларов в 1999 г.

В «Femme Assise dans un Jardin» Пикассо снова изображает Дору Маар, на этот раз в саду. К этому времени Пикассо начал свои эксперименты с кубизмом. Картина является прекрасным образцом его кубистского стиля.Судя по всему, Пикассо завершил эту знаменитую картину за один день. «Femme Assise dans un Jardin» долгие годы оставалась в частной коллекции виолончелиста и композитора Даниэля Сайденберга. Картина была продана только после смерти Сайденберга в 1997 году. Но волшебный год наступил в 1999 году, когда картина Пикассо ушла за 49,5 миллиона долларов на аукцион Sotheby’s в Нью-Йорке.

7. Ле Рев (1932)

Аукционный дом : Christie’s
Цена: 48 долларов.4 миллиона в ноябре 1997 г.

Любовница Пикассо Мария-Тереза ​​Вальтер является предметом этой дорогой картины Пикассо. Художник запечатлел свою музу, спящую на стуле — сцена, которая повторяется в другой картине из той же серии, «Лекция». Пикассо тогда было 50 лет; Мари-Терез было 24. Считается, что Пикассо написал картину за один день 24 января 1932 года. Картина известна своим эротическим содержанием, а также несчастным случаем, произошедшим в 2006 году.В ноябре 1997 года картина стала шестой из самых дорогих картин, когда-либо проданных, когда на аукционе Christie’s было продано 48,4 миллиона долларов. К 2006 году тогдашний владелец Стив Винн планировал продать картину почти в три раза дороже 1997 года — 139 миллионов долларов. К сожалению, показывая картину друзьям, Винн случайно проткнула картину, тем самым снизив ее стоимость до 85 миллионов долларов. Он воспринял аварию как знак не продавать произведение искусства. По сей день «La Reve» остается в коллекции Wynn.

8. Йо, Пикассо (1901)

Аукционный дом: Sotheby’s
Цена: 47,9 миллиона долларов в мае 1989 года

Эта ранняя картина Пикассо была автопортретом художника из «Голубого периода». Картина 1901 года была продана за шестизначную сумму, а именно 5,8 миллиона долларов, на аукционе 1981 года, проведенном Sotheby’s. Покупателем был известный коллекционер произведений искусства Венделл Черри. Восемь лет спустя Черри вернула шедевр Пикассо на аукцион.«Йо, Пикассо» снова была продана на аукционе Sotheby’s, на этот раз анонимному участнику торгов. Торги проводил аукционист Джон Л. Марион. Победивший участник торгов заплатил 43,5 миллиона долларов плюс 10 процентов аукционного сбора Sotheby’s, в результате чего цена поднялась почти до 47,9 миллиона долларов. Когда картина была продана в мае 1989 года, она стала вторым самым дорогим произведением искусства, проданным на тот момент.

9. La Lecture (1932)

Аукционный дом: Sotheby’s
Цена: 40,7116 долларов 12 миллионов в феврале 2011 года

«Ла Лекция» — портрет, написанный маслом.И снова в нем была изображена любовница Пикассо Мария-Тереза ​​Вальтер. Блондинка Мари-Тереза ​​запечатлена обнаженной спящей на стуле. У нее на коленях лежит книга. Картина 1932 года была создана в том же году, что и картина Пикассо «Обнаженная, зеленые листья и бюст», самая дорогая на сегодняшний день. Еще в 1932 году «Лекция» впервые экспонировалась в галерее Жоржа Пети в Париже. Очевидно, эта картина положила конец браку Пикассо с Ольгой Хохловой, когда Ольга поняла, что натурщицей на картине была не она сама.Яркие цвета и чистая поэзия произведения позволили ему попасть в несколько престижных коллекций произведений искусства. Картина была выставлена ​​на аукцион Sotheby’s совсем недавно, в феврале 2011 года. Суперкороткий процесс торгов занял всего восемь минут. Покупателем был анонимный российский клиент, который делал ставки по телефону. Картина была продана за чуть более 40,7 миллиона долларов.

10. Au Lapin Agile (1904)

Аукционный дом: Sotheby’s
Цена: 40,7 миллиона долларов в 1989 году

За этой дорогой картиной Пикассо скрывается интересная история.Судя по всему, Пикассо написал «Au Lapin Agile» в обмен на бесплатное питание в знаменитом одноименном кабаре на Монмартре. Пикассо подарил картину Фреде, хозяйке кабаре. Не зная тогда, что картина была настоящим золотым яйцом, Фреде продал ее всего за 20 долларов в 1912 году. Коллекционер Джоан Уитни Пэйсон приобрела шедевр в 1952 году. К тому времени стоимость Au Lapin Agile резко выросла с 20 долларов до 60 000 долларов. Картина должна была оставаться в семье Пэйсон до 1989 года, когда дочь коллекционера Линда де Руле продала картину на аукционе Сотбис.По оценкам аукционного дома, картина будет стоить от 35 до 40 миллионов долларов. Картина просто перешагнула отметку. Он был продан коллекции Анненбурга за 40,7 миллиона долларов.

Тем не менее, этот список — лишь верхушка айсберга. Пабло Пикассо создал множество картин и создал шедевры в других средах за свою блестящую карьеру на протяжении восьми десятилетий. Работы Пикассо продолжают продаваться по невероятно высоким ценам и сегодня.

.

Пабло Пикассо — 48 самых дорогих картин

12 недавних комментариев

17 августа Наскан из Брюсселя написал:
‘Bonjour
Ou se Trouve l’original de ce tableau «Paul en Pierrot» ??? ‘

30 июня Франсуаза Ламуш из Брюсселя написала:
«Возможно, это не представляет художественного интереса, но Динара нет рядом с Фонтенбло! Пикассо обычно проводил каникулы в Динаре, где он встретил Мари Терез Вальтер, когда ей было 17 ‘

28 июня Ева с моста Спенсес написала:
‘ Привет всем, это мой первый визит на этот веб-сайт, и на самом деле абзац плодотворно в мою пользу, так держать
размещение этих статей или обзоров.daftar sbobet online indonesia ‘

11 июня ВАШ от: l написал:
‘ коза очень реалистична ‘

21 мая Роберто Дантас Араужо от: l написал:
‘ Onde se localiza atualmente este auto retrato de Picasso com 90 anos de 1972 realizado a
lápis de cera?

21 мая Стив Вирт от: l написал:
«Пациент действительно его сестра? Смотри внимательно. Есть мужские черты. Я где-то читал, что пациент — отец ребенка, оба нищие, за модели которых Пикассо заплатил крошечный гонорар?

20 мая Стивен Андрас из Техаса написал:
«Мне кажется, я мог наткнуться на раннюю картину Пикассо, написанную маслом.Это картина маслом с подписью П. Руиса Пикассо «98».

Это картина на церкви рядом с тихим водоемом. Очень реалистично, что было его стилем в то время — ему было бы 17 лет. Как мне узнать, где находится эта картина?

12 мая Эльва из Техаса написала:
«Мне очень понравилась ваша статья, но, пожалуйста, как узнать месяц (апрель) и возраст маленькой Раймонды (13 лет). У меня еще год (10) есть официальные документы.Спасибо за ваш ответ.’

11 мая Лу из Техаса написал:
«В отличие от настоящего, цвет слишком красный».

09 апреля kresa из Техаса написал:
«Извините, разве это не старый портрет? ты уверен насчет 1901 года?

27 марта Ральф из США написал:
«Он написал картину под названием« Наука и милосердие ». Его отец и сестра Лола были его моделями. Лолу показали больной в постели. Отец Пабло изображал из себя доктора у ее постели.Картина была очень реалистичной по стилю. Он получил приз на выставке в Мадриде. Пабло победил некоторых из лучших исполнителей Испании! ‘

16 марта Адольф Блейн Чарльз из Llanfairpwllgwyngyllgogery написал:
«Это прекрасное произведение искусства, очень приятно расшифровывать его значение.
10/10 ‘

.

10 самых известных картин Пабло Пикассо

Эта статья содержит 10 самых известных картин Пабло Пикассо. Пабло Пикассо был испанским художником, керамистом, сценографом, скульптором, гравером, поэтом и драматургом, который большую часть своей сознательной жизни провел во Франции.

Старый гитарист

Старый гитарист

Старый гитарист — картина, написанная Пабло Пикассо между 1903 и 1904 годами. Экспрессионизм повлиял на стиль испанского художника, который в то время превратился в художественное движение.На этой картине изображен пожилой слепой человек в изношенной ткани, играющий на гитаре на улице.

Дора Маар в Чате

Дора Маар в Чате

Дора Маар в Чате — это картина, созданная Пабло Пикассо в 1941 году. Эта картина была известна своим стилем кубизма, который сделал ее одной из самых дорогих картин. В этом художнике Дора Маар, его любовь к художнику, сидит на стуле.

Девушка перед зеркалом

Девушка перед зеркалом

Девушка перед зеркалом — картина, написанная Пабло Пикассо в 1932 году.Эта картина известна своим мастер-классом и разнообразными трактовками влюбленного и возлюбленного. На этой картине женщина смотрит в зеркало, в то время как изображение в зеркале другое.

Герника

Герника

Герника — это картина, созданная Пабло Пикассо в 1937 году. Она считается одной из самых политических картин с сильным посланием против войны. Испанский художник попытался показать агонию людей, животных и окружающей среды вокруг себя.

Сидящая женщина

.

Картина Пикассо является самой дорогой из когда-либо проданных на аукционе в Великобритании и составляет почти 50 миллионов фунтов стерлингов

Шедевр Пикассо был продан почти за 50 миллионов фунтов стерлингов, что сделало его самой дорогой картиной, когда-либо выставленной на аукционе в Великобритании.

«Femme au béret et à la robe quadrillée», 1937 г., представляет собой изображение Мари-Терезы Вальтер, музы Пикассо, и никогда не предлагалось публично.

6

«Femme au béret et à la robe quadrillée» 1937 года, проданная почти за 50 миллионов фунтов стерлингов на Sotheby’s, стала самой дорогой картиной Великобритании, проданной с аукциона Фото: SWNS: Служба новостей Юго-Запада

Она была написана вскоре после знаменитой картины испанского художника «Герника». произведение и находится в той же частной коллекции с тех пор, как покинуло поместье Пикассо.

Картина маслом была предложена Sotheby’s на вечерней распродаже произведений импрессионизма, современного и сюрреалистического искусства в Лондоне.

После глобального интереса четыре человека боролись за произведение искусства высотой 22 дюйма, и в конечном итоге оно было продано за 49,8 миллиона фунтов стерлингов, что сделало его самой дорогой картиной, когда-либо проданной на аукционе в фунтах стерлингов.

6

Рекордный шедевр стоимостью 50 миллионов фунтов стерлингов — это изображение Мари-Терезы Вальтер, музы Пикассо Фото: AFP — Getty

Он был куплен фирмой Gurrs John, занимающейся приобретением произведений искусства, которая разошлась с Пикассо, потратив на это деньги. 22 фунта стерлингов.8 миллионов на двух других работах испанского художника.

6

Картина была выставлена ​​на аукционе Sotheby’s на вечерней распродаже произведений импрессионизма, современного и сюрреалистического искусства в Лондоне Фото: SWNS: Служба новостей Юго-Запада

6

Картина была создана вскоре после знаменитого шедевра Пикассо «Герника» Кредит: Архив Hulton — Getty

6

На картине изображена Мари-Тереза ​​Вальтер, муза Пабло Пикассо Фото: Гетти — автор

Включено 16 фунтов стерлингов.5 миллионов на Le Matador, автопортрете испанского художника в образе тореадора, написанном в последние годы его жизни.

Хелена Ньюман, соруководитель отдела импрессионистов и современного искусства Sotheby’s, сказала: «Участвуя в невероятном моменте, когда« Ходячий человек »Альберто Джакометти достиг беспрецедентной цены за любую скульптуру, было особенно приятно увидеть портрет Пикассо. Золотая муза Мари-Терезе Вальтер сегодня вечером в том же зале для всех картин, выставленных на аукционе в Европе, выходит на новый уровень.«

Шедевр Пикассо может стать вашим всего за 85 фунтов стерлингов

ЗЛОУПОТРЕБИТЕЛЬНОЕ ИЗБИВАНИЕ

Мальчик, 5 лет, борется за жизнь после «наихудшего случая избиения ребенка»

ВИРУС ОТКЛОНЕНИЕ

Сотрудник Национальной службы здравоохранения провел расследование после того, как заявил, что Covid-19 — это «груда ублюдков»

ПРЕБЫВАНИЕ «АД»

Крошечная деревня, получившая название «Котсуолдская Венеция», осаждается 10 000 туристов в день

НАЛОГОВЫЙ WHACK

Разъяренные руководители бизнеса и депутаты взрывают грандиозный рост налогов Риши, чтобы собрать 20 миллиардов фунтов стерлингов

ROAD SMASH

Малыш падает с машины на дорогу, прежде чем ее сбьет второй автомобиль

HOLEY HELL

Загадочный взрыв оставляет в Арктике кратер глубиной 165 футов на фоне причудливых теорий об НЛО

Продажи на престижном аукционе составили 136 миллионов фунтов стерлингов, 36 лотов были проданы в среднем по 3 фунта стерлингов.8 миллионов.

Более половины предложенных работ ранее никогда не выставлялись на аукционе, и все, кроме одной, из этих 26 работ нашли покупателя.

6

Sotheby’s сказал, что было особенно приятно видеть, что портрет Пикассо его золотой музы Мари-Терезе Вальтер достиг нового стандарта Фото: AP: Associated Press

Единственная в своем роде бронзовая люстра Альберто Джакометти стала еще одной звездой. продана частному коллекционеру за 7,6 миллиона фунтов стерлингов.

.

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.