Духовная америка фото: 16 самых дорогих фотографий в мире

Содержание

Самые безумно дорогие фотографии в мире, стоимостью более $1 000 000 • InVePo.Ru

Стоимость некоторых фотографий сопоставима со стоимостью самых известных работ великих художников Возрождения. Чем ценны эти фотоработы? Что отличает их от миллионов селфи, фотографий котов и детей, которые мы видим каждый день? Какие причины заставляют ценителей искусства выкладывать баснословные суммы за эксклюзивные снимки?

Представляем вам самые дорогие фотографии в мире (Рейтинг 2016-2017г).

Каждая из этих фотографий стоит более $1 000 000

20. Джордж О’Киф «Руки» ($1 472 000)

Работа Джорджия О’Киф. Руки была продана в 2006 г. за $1 472 000. В своей жизни Альфред Стиглиц имел две страсти – фотографию и эту самую Джорджию О’Киф. Художницу, которой посвятил множество своих работ.

19. Ласло Мохой-Надь «Фотограмма сделанная ломтиками лимона» ($1 482 500)

Фотограмма — это изображение, полученное фотохимическим способом, без применения фотоаппарата. Предмет помещают на фотобумагу или пленку, и освещают лампой так, чтобы на фотоматериал попала его тень. Именно такая штука, сделанная ломтиками лимона на цветной фотобумаге, была продана в 2012 г. за $1 482 500. Ее автором стал венгерский художник, журналист, одна из крупнейших фигур мирового авангарда первой половины XX века Ласло Мохой-Надь.

18. Герберт Байер «Lonely Metropolitan» ($1 482 500)

Фотоколлаж графика, фотографа и арт-директора (с 1928 г.) немецкого Vogue Герберта Байера под названием Lonely Metropolitan ушел с молотка в 2012 г. за $1 482 500.

17. Эдвард Уэстон «Обнаженная» ($1 609 000)

Снимок под названием Обнаженная авторства Эдварда Уэстона был продан в 2008 г. за $1 609 000. Он был сделан в 1925 г., однако по сей день многими считается весьма провокационным.

16. Дмитрий Медведев «Фотография Тобольского кремля» ($1 725 526)

В 2010 г. за $1 725 526 ушла с молотка, в принципе, довольно обычная фотография Тобольского кремля. Но ведь сделал ее тогдашний президент России Дмитрий Медведев.

15. Томас Штрут «Пантеон, Рим» ($1 810 000)

Немецкий фотограф Томас Штрут любил снимать людей в музеях, за что был в достаточной мере вознагражден. Его работа под названем Пантеон, Рим была продана в 2015 г. за $1 810 000.

14. Неизвестный автор «Фото американского преступника Билли Кида» ($2 300 000)

Единственное фото американского преступника Билли Кида, убившего 21 человека, было создано неизвестным автором. Однако в 2011 г. его продали за $2 300 000.

13. Синди Шерман «Без названия #153» ($2 770 500)

А вот эта работа уже небезызвестной нам Синди Шерман просто завораживает. Без названия #153 была продана в 2010 г. за $2 770 500. На ней изображена мертвая женщина, чей остекленевший взгляд устремлен в сторону. По словам автора, больше всего на свете она боится умереть страшной смертью. И такие фотографии как эта призваны примирить человека с такой возможностью.

12. Эдвард Стайхен «Озеро в лунном свете» ($2 928 000)

Озеро в лунном свете Эдварда Стайхена десять лет назад ушло с молотка за $2 928 000. Снимок изначально был черно-белым, но после применения автором специального светочувствительного желе стал первым в истории представителем цветной фотографии.

11. Андреас Гурски «Снимок ночного Лос-Анджелеса» ($2 941 755)

И снова Андреас Гурски. Снимок ночного Лос-Анджелеса был продан в 2008 г. за $2 941 755. Работа символизирует современный мир и место в нем человека, являющегося лишь песчинкой среди себе подобных.

10. Андреас Гурски «Чикагская товарная биржа III» ($3 301 771)

Еще одна работа Андреаса Гурски входит в список рекордсменов. Называется она Чикагская товарная биржа III. Продана в 2013 г. за $3 301 771.

9. Андреас Гурски «99 центов» ($3 346 456)

99 центов. Диптих — это две фотографии, созданные Андреасом Гурски в магазине формата 99 Cent. В 2007 г. были проданы за $3 346 456 украинскому бизнесмену Виктору Пинчуку.

8. Джефф Уолл «Говорят мертвые воины…» ($3 666 500)

Канадец Джефф Уолл заработал в 2012 г. на снимке Говорят мертвые воины… $3 666 500. В основу этого постановочного фото легла история, произошедшая на войне в Афганистане. Когда в 1986 г. советские военные попали в засаду и были убиты. На фотографии Уолла они воскресли, болтают о чем-то своем и с недоумением разглядывают изувеченные тела друг друга.

7. Ричард Принс «Без названия (Ковбой Мальборо)» ($3 749 000)

В 2014 г. за $3 749 000 ушел с молотка еще один переснятый снимок Ричарда Принса. На этот раз он скопировал известное всем изображение ковбоя Мальборо. Работу он назвал Без названия (Ковбой). Вложив, по его словам, совсем новый смысл в известную всем картинку. Ведь ковбой в его интерпретации представлен не типичным эталоном американского мужества, воспетого в вестернах, а неким иллюзорным и недостижимым секс-символом.

6. Гилберт Прош и Джордж Пассмор «Коллаж из черно-белых фотографий» ($3 765 276)

Два авангардиста Гилберт Прош и Джордж Пассмор создали однажды коллаж из черно-белых фотографий, использовав свои автопортреты. В 2008 г. они продали эту работу за каких-нибудь $3 765 276.

5. Синди Шерман «Без названия # 96» ($3 890 500)

Самой влиятельной женщине в современной фотографии Синди Шерман удалось в 2011 г. продать свою работу Без названия # 96 за $3 890 500. По мнению автора, снимок таит в себе очень глубокий смысл: рыжая девочка-подросток лежит на оранжевом полу в оранжевой одежде, зажав в руке объявление о поиске своей второй половинки.

4. Ричард Принс «Духовная Америка» ($3 973 000)

Ричард Принс и его Духовная Америка заработали в 2014 г. $3 973 000. Причем Принсу и трудиться особо не пришлось – он просто переснял чужое скандальное фото с изображением полуобнаженной юной Брук Шилдс, которая впоследствии стала кинозвездой.

3. Андреас Гурски «Рейн II» ($4 338 500)

Фотография Рейн II, сделанная немецким фотохудожником Андреасом Гурски в 2011 г., ушла с молотка за $4 338 500. На снимке Рейн течет под пасмурным небом горизонтально между зелеными дамбами.

2. Питер Лик «Фантом» ($6 500 000)

Австралиец Питер Лик продал свой черно-белый снимок под названием Фантом за $6 500 000. Он был сделан в каньоне Антилопы, что в Аризоне, а призрак является пылью, кружащейся в луче света.

1. Синди Шерман «Кадры из неназванных фильмов» ($6 773 000)

Самая дорогая фоторабота в мире авторства Синди Шерман называется Кадры из неназванных фильмов. Она представляет собой серию из 69 снимков, напоминающих стоп-кадры из кинолент. Была продана в 2014 г. за $6 773 000.

 

Понравился пост? Поддержи «Инвепо», нажми:

10 самых дорогих фотографий в мире

Эдвард Стейхен (Edward Steichen) родился 27 марта 1879, Бивинген, Люксембург, умер 25 марта 1973, Уэст Реддинг, Коннектикут. Один из наиболее влиятельных мастеров в истории фотографии.

В возрасте 15 лет Стейхен начал обучение литографии в Милуоки, параллельно обучаясь живописи. Каждый день по дороге на учёбу он проходил мимо магазина фотоаппаратов, его заинтересовал процесс фотографии и он приобрёл свою первую камеру Kodak. В 1895 году с друзьями-единомышленниками Стейхен арендует маленькую комнату, в которой они проводят первые фотоэксперименты.

Стейхен встретил Альфреда Штиглица в 1900 году, во время остановки в Нью-Йорке по пути в Париж из Милуоки. Во время это встречи Штиглиц высказал похвалу живописи Стейхена и купил у него три фотографических отпечатка.

В 1904 году Стейхен начал экспериментировать с цветной фотографией. Он был одним из первых людей в Соединённых Штатах, использовавших процесс автохром. В 1905 году Штиглиц и Стейхен основали сообщества фото-сецессион. На выставках, организованных сецессионом, были представлены работы Анри Матисса, Огюста Родена, Поля Сезанна, Пабло Пикассо и Константина Бранкузи.

Во время Первой мировой войны перешёл на позиции бескомпромиссного реализма. Во время Первой мировой войны, служа в сухопутных войсках США, преподавал рекрутам основы аэрофотосъёмки. В 1920-е и 1930-е гг. создал серию портретов голливудских знаменитостей (в частности, Греты Гарбо), которые вошли в историю как образцовые примеры раскрытия характера фотографируемого.

Во время Второй мировой войны Стайхен занимался кинодокументалистикой, был удостоен «Оскара». С 1947 по 1962 год занимал должность директора по фотографии Музея современного искусства (New York’s Museum of Modern Art), где во время нашумевшей экспозиции The Family of Man (1955) выставил более 500 фотографий, иллюстрирующих основные аспекты человеческой жизни. Они были отобраны из числа 2 млн снимков, присланных из 68 стран.

Самые дорогие фотографии планеты: mon_montblanc — LiveJournal

Кто они: авторы самых дорогих фотографий в мире? Признанные, профессиональные фотографы или мошенники? И за какие деньги они продают свои шедевры? И почему за щелчек камерой порой за их работы отдаются баснословные деньги, равные по стоимости полотнам великих Мастеров?
Давайте разберемся вместе.

1.“Untitled Film Stills” /»Кадры из неназванных фильмов» Синди Шерман
В настоящее время лидером самой дорогой фотографии планеты является Синди Шерман. Самой известной ее работой стала серия снимков Untitled Film Stills, включающая 69 черно-белых фотографий, напоминающих стоп-кадры из фильмов. Бестселлер, выполненный Шерман в 1977-1980 году, был продан 12 ноября прошлого года за 6 773 000 долларов! Подробнее о необычном фотографе – чуть позже.

2. Питер Лик: «Phantom/Фантом»
Цена – $6,5 млн.

Австралийский фотограф-пейзажист запечатлел этот снимок в каньоне Антилопа штата Аризона в 1999 году и продал черно-белую версию снимка в декабре 2014 года за 6.5 миллиона долларов неизвестному коллекционеру.

Правда, некоторые источники подвергают сомнениям факт свершения этой сделки, как таковой.
Место съемки фотографии пользуется большой популярностью у ценителей фотографического искусства. На снимке видны лучи света, отдаленно напоминающие призрак. Именно так была названа цветная копия этого кадра.

Кстати, Лик успешно продает всем желающим свои, можно сказать сюрреалистические, работы серии «Элементы»: всего за 195 баксов.

3. Андреас Гурски: «Rhein II»/«Рейн II» (1999)
Цена – $4 338 500

Почему-то во многих источниках по-прежнему пишут, что самая дорогая фотография выполнена известным немецким фотохудожником Андреас Гурски. «Рейн II» – самая большая из серии его шести фотографий реки. На снимке изображен Рейн между двумя зелеными дамбами под величественным пасмурным небом. Примечательно, что в работе был использован «Фотошоп», по причине, как объяснил автор, того, что изображение берегов «портил» вид электростанций, портовых сооружения и выгуливающий собаку прохожий . Это все удалено фотографом цифровым методом для создания «точного образа современной реки». Критики проводят аналогию фотографии с «Черным квадратом» Малевича: такое искусство дано понимать не каждому…

Фотография была отпечатана размером 185,4×363,5 см и смонтирована на акриловом стекле. Негатив был продан в 2011-м году галерее Моники Шпрют на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Позже фотографию купил коллекционер, пожелавший остаться неизвестным.

4. Ричард Принс : «Spiritual America»/«Духовная Америка» (1983)
Цена – $3 973 000

Следующим в рейтинге самых дорогих фотографий идет известный американский художник Ричард Принс с почти 4 миллионами, заплаченными за работу «Духовная Америка».

Принс является одним из наиболее высокооплачиваемых фотохудожников планеты и в то же время – наиболее скандальным фотографом-апроприатором, который перефотографировал рекламные снимки из старых журналов и газет, увеличивая оригинал в десятки раз, после этого представлял работы, как собственные.

Известно, что Ричард неоднократно выступал ответчиком судах о нарушении авторских прав фотографий. Широкую огласку получило разбирательство, в котором истцом выступал французкий фотограф Партик Кариу, инкриминирующий американцу незаконное использование его изображений растафарианцев Ямайки. Соответчиком выступала галерея Ларри Гогосян, одна из самых влиятельных арт-дилеров мира. Обвиняемый художник адаптировал 35 изображений снимков Кариу, закрасив глаза аборигенам Ямайки белыми пятнами и добавив к одной из фотографий электрогитару. По решению суда США виновники уничтожили каталоги и работы серии Canal Zone стоимостью в десятки миллионов долларов. Кроме этого Принс и галерея обязаны известить покупателей, что фотокартины сделаны незаконно, поэтому не могут демонстрироваться.

История появления«Spiritual America» тоже не обошлась без скандала. «Фотомастер»
переснял фотографию, выполненную Гарри Гроссу, на которой была изображена десятилетняя Брук Шилдс (ставшая впоследствии моделью и актрисой), позировавшая обнаженной и вульгарно накрашенной. Снимок также стал предметом судебного разбирательства не только по поводу нарушения авторских прав, но также несколько раз запрещался к показам, как не соответствующий моральным нормам. Тем не менее фотография была продана в прошлом году за огромные деньги.

5. Синди Шерман: «Untitled # 96»/«Без названия # 96» (1981)
Цена – $3 890 500

Американская фотохудожница Синди Шерман, работающая в стиле постановочных фотографий, называет себя художником-перформансистом. Шерман – обладательница многочисленных наград в области фотографического искусства. Ее выставки, проходящие по всему свету, пользуются большой популярностью. Синди даже получила негласный титул ««самой влиятельной женщиной в современной фотографии». Примечательно, что почти во всех своих фотоработах она выступает и фотографом, и моделью.

Одна из самых популярных и дорогих работ Шерман: «Без названия. №96», выставленная на аукцион Christie’s в 2011-м году и купленная неизвестным коллекционером. На снимке показана девочка-подросток, рыжеволосая в оранжевой одежде, лежащая на полу с мечтательным взглядом и держащая в руке клочок газеты с объявлением о поиске «своей второй половинки». Как считает автор, фотография несет глубокий смысл: одновременно соблазнительная и в то же время невинная девчушка проявляет свою зарождающуюся женскую сущность, стремящуюся вырваться наружу.

6. Гилберт и Джордж: «To Her Majesty»/«Для Её Величества, коллаж из фотографий» (1973)
Цена – $3 765 276

Мировую известность, премию Тернера, а также огромные деньги британским фотохудожникам-авангардистам Гилберту Прошу и Джорджу Пассмору принес коллаж черно-белых фотографий. На перформанс-снимках изображены мужчины в дорогих костюмах на фоне различных интерьеров. Интересно, что качестве моделей авторы также использовали собственные автопортреты. Через 35 лет после создания в 2008-м году коллаж был продан на аукционе неизвестному покупателю.

7. Ричард Принс : «Untitled (Cowboy)»/«Без названия (Ковбой)» (1998)
Цена – $3 749 000

Фоторабота «Без названия (Ковбой)» Ричарда Принса не однократно оказывалась в лидерах продаж. Переснятое из старых журналов рекламное изображение с ковбоем «Мальборо» получило несколько иной, нежели реклама известной марки сигарет, смысл. По словам фотографа, ковбой в его интерпретации представлен «не как типичный эталон американского мужества, воспетого в вестернах, а как некий иллюзорный секс-символ, недостижимый идеал настоящего мужчины».

Однако, специалисты, критики и любители искусства относятся весьма скептически к факту столь дорогой цены работы, недоумевая, как можно платить такие баснословные деньги за простую фотокопию.
Фотокартина была продана на аукционе Christie’s в 2014-м году.

8. Джефф Уолл : «Dead Troops Talk…»/«Беседы мертвых солдат…» (1992)
Цена – $3 666 500

Джефф Уолл— канадский фотохудожник, известный своими крупноформатными фотографиями на полупрозрачной пленке, вставленными в лайтбоксы.

Самая дорогая его фоторабота «Беседы мертвых солдат», принесшая ему популярность, создалась под впечатлением Афганской войны. За основу были взяты реальные события, произошедшие зимой 1986 года: патруль советской армии попал в засаду, где в результате взрыва все были убиты. Однако, на снимке мертвые воины воскресают, беседуют и разглядывают свои изувеченные тела. Не глядя на реалистичность сюжета, это все же постановочная фотография. Костюмированные актеры, мастерски загримированные, снимались в фотостудии. Затем автором была сделана компьютерная обработка картины. «Беседы мертвых…» была запрещена к показу на выставке «Москва-Берлин» в московском историческом музее в 2004-м году, как политически неблагонадежная.

Безусловно, режиссерская работа Уолла несет в себе антивоенную идею. Хотя знатоки нашли в ней достаточное количество неправдоподобных деталей, которые не могли быть в подобной ситуации. Тем не менее, 8 мая 2012 года фотокартина «Dead Troops Talk…» была продана на аукционе Christie’s за $3,66 миллиона долларов.

Далее в рейтинге стоимости стоит неизменно-популярный апроприатор Принс со своей фотокартиной «Ковбой», проданной на аукционе Christie’s в 2007-м году на 350 $ дешевле его дорогой, более поздней копии.

9. Андреас Гурски: «99 Cent II Diptychon»/«99 центов II, диптих » (2001)
Цена – $3 336 456

Вышеупомянутый «Рейн II» – не единственная фотография, проданная Андреасом Гурски за огромные деньги. «99 центов II, диптих» – два идентичных фотоснимка, снятых с разных ракурсов, на которых изображен супермаркет товаров широкого потребления «Все по 99 центов». И в этой фотокартине автор использовал «Фотошоп», чтобы удалить «лишние» элементы: покупателей, лампы и провода.

Диптих был отпечатан в трех экземплярах, стоимостью в несколько миллионов долларов каждый. Первый, самый дорогой, выставленный на аукционе современного искусства Sotheby’s London в 2007-м году, приобрел украинский олигарх и меценат Виктор Пинчук.

Засим в списке дорогих фотографий следуют еще несколько работ фаворитов фотоискусства Гурски-Принс-Шерман. Но, на мой взгляд, заслуживает особого почтения фотокартина начала прошлого века.

10. Эдвард Стайхен: «Pond-Moonlight»/«Озеро в лунном свете» (1904)
Цена – $2 928 000

Эдвард Стайхен — американский художник-импрессионист, известный фотограф, проживший долгую, разностороннюю и яркую жизнь, который постоянно «искал себя», используя разные способы творческого самовыражения. К сожалению, нам не предоставляется возможным судить о Стайхене, как о художнике, поскольку разочаровавшись в живописи, он уничтожил почти все свои картины. Но в историю фотографии Мастер внес неоценимый вклад, оказав большое влияние на развитие пикториализма, в зрелости все-таки выбрав технику «прямой фотографии».

Будучи молодым фотографом, Эдвард приобрел известность благодаря серии фотопортретов «The Great Men» («Великие люди»), на которых изображены Джон П. Морган, Уинстон Черчилль, Теодор Рузвельт, Морис Метерлинк, Анри Матисс, Огюст Роден и многие другие деятели искусства и политики. Также Стайхен прославил себя грандиозной выставкой 1955-го года «The Family of Man» («Род человеческий»), для организации которой он собрал более двух миллионов снимков, присланных ему с разных концов земли, где была изображена человеческая деятельность во всевозможных ее проявлениях. Окончательная экспозиция была составлена из 500 фотографий, как знаменитых, так и совершенно безызвестных. Ее увидели около 10 миллионов человек в 38 странах мира!

Самой знаменитой и дорогой фотоработой художника является автохромная фотография «Озеро в лунном свете». Мастер одним из первых в мире использовал эту технологию еще задолго до появления цветной фотопечати: изначально чёрно-белый снимок приобрел цвет благодаря применению автором светочувствительного желе. На фотокартине снят пейзаж штата Нью-Йорк, возле дома друга фотографа. Снимок изображает ночной лес, отраженный в озере, сквозь деревья которого видна поднимающаяся над лазурным горизонтом луна, отблескивающая на воде серебристой дорожкой.

В 2006-м году, через 100 с лишним лет после своего появления на свет, «Озеро…» было продано на аукционе Sotheby’s New York почти за 3 миллиона долларов, что на тот момент было абсолютным рекордом. Цену можно считать обоснованной: при ее создании использовался новый и уникальный для того времени метод, изображен романтический сюжет, также оценщиками учитывается возраст работы. Известно о существовании лишь трех отпечатков снимка, каждый из них уникален. Один экземпляр находится в частной коллекции, другие два – в музеях: в Музее современного искусства и в «Метрополитене» (США).

Хочется закончить очерк о самых дорогих фотографах планеты словами Эдварда Стайхена: «Предназначение фотографии – содействовать взаимопониманию между людьми и помогать человеку разобраться в самом себе. И это одна из самых трудных задач в мире… Фотография – основное средство, помогающее человеку понять человека».

(По материалам интернета)

Самые дорогие фотографии в мире: кто их создал и сколько они стоят?

В 2017 году картина Леонардо да Винчи «Спаситель мира» была куплена на аукционе Christie’s за 450 млн долларов, что стало самой дорогой сделкой на арт-рынке за все время его существования. На том же аукционе ушел снимок Мана Рея «Черное и белое». Его цена составила всего около 0,5% от стоимости картины да Винчи — 2 млн евро, но стала самой высокой суммой, уплаченной за фотографию в тот год.

Фотография — относительно новый вид искусства, и по сравнению с живописью и ювелирными изделиями она собирает на торгах скромные суммы. Однако интерес вызывает не меньший. Крупнейшие аукционы мира — Christie’s и Sotheby’s — ежемесячно выставляют на продажу серии снимков, суммарная стоимость которых исчисляется сотнями тысяч долларов.

Первая фоторабота, стоимость которой перешагнула порог в миллион долларов (Christie’s, 2005), принадлежала художнику Ричарду Принсу. Многие при этом считали, что Принс присвоил себе чужое. Дело в том, что он смело выставил на продажу снимки рекламной кампании сигарет «Мальборо». Парадоксально, но на фото, проданном за рекордную на тот момент сумму, был изображен знакомый всем ковбой.

Принс подчеркивал, что не считает воровством свой метод перефотографирования чужих работ с образами из поп-культуры. Ушедшее с торгов Christie’s изображение ковбоя до сих пор входит в десятку самых дорогих фотографий в мире. А после этого художник побил и этот рекорд, продав другую работу в три с половиной раза дороже.

Перейдя психологический барьер в миллион долларов, фотография как искусство продолжила расти в цене. На сегодня тремя официально самыми дорогими снимками считаются работы все того же Ричарда Принса, а также Синди Шерман и Андреаса Гурски.

3. «Без названия №96», $3,8 млн

Этот снимок был продан в 2012 году на аукционе Christie’s. Покупателем стал неизвестный коллекционер. Автор фотографии — модель, гример и фотограф Синди Шерман, снявшая целую серию «Кадры из фильмов без названия». Остановленные мгновения из лент, которых никогда не существовало в реальности, пародируют привычные зрителю клишированные образы поп-культуры.

«Без названия №96» рассказывает о взрослении и высмеивает популярные представления о женской сексуальности. Совсем еще юная девушка представлена в позе, заимствованной из эротических фотосессий и фильмов, с красным маникюром и обрывком газеты с объявлением о знакомствах в руках.

2. «Духовная Америка», $3,9 млн

Эта фотография содержит нецензурный контент, увидеть ее можно на сайте аукциона.

Очередная перефотографированная работа Ричарда Принса была сделана в 1983 году и продана с молотка в 2014-м.

Автор оригинального снимка с обнаженной Брук Шилдс — Гарри Гросс, снявший серию из 10 фотографий для Playboy. Портрет обнаженной десятилетней Брук в ванне он снял по предложению ее матери, которая любыми способами пыталась построить карьеру девочки. Впоследствии модель безуспешно пыталась запретить тиражировать фото.

За полвека до этого Альфред Штиглиц сделал фотографию запряженной кастрированной лошади, назвав ее Духовная Америка. Этот снимок был для него образом-метафорой Америки времен Великой депрессии.

Принс объединил этот снимок со снимком Гросса, наполнив работу новым содержанием. Позаимствовав изображение у одного автора и название у другого, он отобразил дух своего времени, стремящегося к славе и бездуховности. Фотография содержит нецензурный контент, увидеть ее можно на сайте аукциона.

1. «Рейн-II», $4,33 млн

Фотография авторства Андреса Гурски до сих пор официально считается самой дорогой в мире. Она была сделана в самом конце XX века и спустя 12 лет продана на аукционе Christie’s. Гурски — всемирно известный фотохудожник, его коллекция суммарно оценивается в миллионы долларов.

На фото изображена река Рейн в пасмурную погоду. Интересно, что в первоначальном варианте на снимке также были электростанция, прохожий и собака. Всех их автор убрал в фотошопе. С аукциона в Нью-Йорке фотография отправилась в Кельн, в галерею Моники Шпрют, а в последствии была перепродана неизвестному коллекционеру.

Фантомный рекорд

В 2004 году появилась новость о том, что в истории продажи фотографии установлен новый рекорд стоимости. Фотограф Питер Лик объявил, что его работу «Фантом» купили за 6,5 млн долларов. Фотография была приобретена в частной сделке, и никаких подтверждений совершенной покупки Лик не предоставил. По его заверению, неизвестный купил у него еще две работы, отдав за них суммарно 3,5 млн долларов. Многие коллекционеры с недоверием к этой информации: на аукционах стоимость работ Лика была далека от обозначенных сумм.

Фотографию «Фантом» Лик снял в пещере Каньона Антилопы, США. Луч света, проникающий в грот, напоминает призрака, что и дало название картине.

Самые дорогие фотографии в мире: 10 неповторимых снимков обыденности

Еще пару десятков лет назад фотографии были довольно редким явлением. Чтобы сфотографироваться, нужно было идти в студию или приглашать фотографа.

Сейчас даже специальную технику покупать не нужно: современные телефоны имеют довольно неплохие камеры.

Все же, если нужны красивые снимки люди обращаются за помощью к фотографу. Эта сфера имеет большую популярность, не так давно она начала развиваться, как одно из направлений в искусстве.

Именитые фотографы устраивают свои выставки. Люди с удовольствием приходят туда, а ценители готовы выложить круглую сумму за обычную (на первый взгляд) фотографию.

Причем истории известно несколько случаев, когда снимки были оценены очень высоко. Ниже представлен рейтинг самых дорогих фотографий в мире.

Список

  • 10. 99 центов II, 3 346 456 $
  • 9. Говорят мёртвые воины… 3 666 500 $
  • 8. Ковбой, 3 749 000 $
  • 7. Для Её Величества, коллаж из фотографий, 3 765 276 $
  • 6. Без названия #93, 3 861 000 $
  • 5. Без названия #96, 3 890 500 $
  • 4. Spiritual America, 3 973 000 $
  • 3. Рейн II, 4 338 500 $
  • 2. Фантом, 6 500 000 $
  • 1. Кадры из неназванных фильмов, 6 773 000 $

10. 99 центов II, 3 346 456 $

Это творение фотографа из Германии Андреаса Гурски. Его фото поражают своим размером, с помощью техники он разгоняет их до колоссальной величины (максимальный размер 2 на 4 метра). Несмотря на это, каждая мелочь, каждая деталь на снимке выглядит очень четко, не размыто.

Диптих «99 центов II» – самая известная работа Андреаса. Это две фотографии, изображающие ряды в супермаркете, они одинаковы, отличаются лишь ракурсом. На них изображено огромное количество разного товара, который можно рассмотреть до мельчайших подробностей.

Размер фото 2,07 на 3,37 метра. Оно очень яркое, Андреас использовал разные эффекты, чтобы фото было еще более красочным.

Диптих символизирует особый дух потребления. В 2007 году фотография была продана за 3 346 456 $. Ее приобрел бизнесмен из Украины Виктор Пинчук. Высокая стоимость фото объясняется тем, что на тот момент фамилия Гурски была уже довольно известной.

9. Говорят мёртвые воины… 3 666 500 $

Это фото сделано Джеффом Уолом, он тоже прославился, благодаря крупноформатным фотографиям.

Его работа «Говорят мёртвые воины…» известна во всем мире. Она посвящена военным событиям в Афганистане. Вот только это не реалистичная фотография, а коллаж, созданный в студии.

Приглашенные актеры исполнили роли советских солдат. Они мертвы, но Джефф решил показать, что мертвецы тоже могут разговаривать. На его фото солдаты ведут себя очень странно: они издеваются друг на другом.

В России на это фото был введен запрет: его просто исключили из реестра работ, которые принимали участие в выставке. Наверное, это правильно. В этой войне погибло много наших соотечественников, и поэтому большинство русских людей воспринимают это фото как оскорбление. Картина была продана на аукционе в 2012 году.

8. Ковбой, 3 749 000 $

Создателя этого снимка называют одним из самых богатых и наглых художников в Америке. Ричард Принс продает скриншоты из соцсетей и фотографии из чужих рекламных кампаний за большие деньги.

Его работа «Ковбой» — это снимки из рекламы известной табачной компании. Ричард присвоил их и продал то, что к нему не имеет никакого отношения. Он не обращал внимания на критику и открыто признавался, что ему «плевать на авторское право».

Мало кто может понять, за что тут платят большие деньги, тем не менее его «Ковбой» был продан в 2014 году. Имя покупателя не известно, стоимость 3 749 000 $.

В интерпретации Принса ковбой – это не работяга с фермы, а некий секс-символ, к которому должен стремиться каждый мужчина.

7. Для Её Величества, коллаж из фотографий, 3 765 276 $

Авторы этого творения британские художники-авангардисты Гилберт Прош и Джордж Пассмор, которые также занимались и фотографией. Они прославились благодаря работам, в которых играли роль живых скульптур.

«Для Её Величества, коллаж из фотографий» — это несколько снимков, объединенных одной идеей. На них изображены мужчины в деловых костюмах и предметы интерьера в черно-белых тонах. Они были сделан в 1973 году. Продали коллаж через 35 лет, в 2008 году за космическую цену.

6. Без названия #93, 3 861 000 $

Известная американская художница Синди Шерман продает свой талант очень дорого. Она трудится в жанре постановочных фотографий, причем отказывается называть себя фотографом.

Синди считает себя художником-перформансистом (произведением искусства являются действия художника).

Шерман сама выступала в качестве «натурщицы», она перевоплощалась в разные образы и фотографировала себя.

Ее снимок «Без названия #93» продали в 2014 году за 3 861 000 $. Синди создала его в 1981 году. Это изображение заплаканной и испуганной молодой женщины. Она натягивает на себя покрывало, будто бы пытается спрятаться под ним от обидчика.

Большинство критиков увидели в этом фото тему насилия над женщиной. Шерман опровергла эти догадки, она сказала, что зритель имеет право на индивидуальное восприятие. Каждый видит здесь то, что хочет видеть.

5. Без названия #96, 3 890 500 $

Еще одна работа Синди, самая известная – «Без названия #96», 1981 год. Это изображение юной девушки. Она еще совсем невинна, но уже соблазнительна. В руках она держит обрывок газеты – это объявления знакомств. Ее продали в 2011 году.

Интересный факт: однажды Синди разоткровенничалась и рассказала, почему она не использует приглашенных моделей, а предпочитает фотографироваться сама. Дело в том, что она работает, подчиняясь интуиции и в большинстве случаев не может объяснить, какие чувства нужно изобразить.

4. Spiritual America, 3 973 000 $

Очередной скандал, связанный с именем Ричарда Принса. «Spiritual America» – это снимок актрисы Брук Шилдс, которой на тот момент было всего 10 лет. Девочка полностью обнажена, на ее лице – вызывающий макияж.

Вообще-то этот снимок сделал Гарри Гронс, специально для журнала Playboy. Мать девочки дала свое согласие на фотосессию в 1975 году.

В 1983 году Ричард Принс переснял Брук и заработал очень даже хорошие деньги— 3 973 000 $. Фотографию купили в 2014 году, имя покупателя не разглашается.

Неудивительно, это скандальное фото не раз было предметом судебных разбирательств. Большинство людей считают его не предметом искусства, а детской порнографией.

3. Рейн II, 4 338 500 $

Эта фотография Андреаса Гурски из серии «Рейн»имеет самые большие размеры. Создана в 1999 году.

Художник сделал снимок с дамбы, которая располагается в Оберкасселе. Здесь ничего нет, кроме реки и велосипедной дорожки. На фото было еще кое-что: электростанция, здания, человек, прогуливающийся с собакой.

Андреас с помощью цифровых технологий удалил все лишние детали. По его мнению, снимок нуждался в доработке, чтобы получился образ современной реки. «Рейн II» продали в 2011 году.

2. Фантом, 6 500 000 $

Питер Лик (фотограф-пейзажист из Австралии) стал рекордсменом в 2014 году. За его фотографию Фантом заплатили 6 500 000 $.

Это изображение каньона Антилопы, который располагается в северной части Аризоны. Лучи света образуют нечто, если подключить воображение, можно увидеть призрак.

Есть одно «но», по словам Лика «Фантом» был приобретен частным коллекционером, никаких подтверждающих документов о стоимости он не предоставил.

1. Кадры из неназванных фильмов, 6 773 000 $

Выше уже было отмечено, что у Синди Шерман был свой стиль. В 1977 году художница придумала кое-что необычное. Она решила снять серию «Кадры из неназванных фильмов».

Синди воплощалась в разные образы, а потом делала потрясающие снимки. Она использовала клише, которые были популярными в те времена, поэтому зрителям казалось, что они где-то видели эти кадры.

На протяжении трех лет Шерман занималась этой серией, в 1980 году она завершила работу, так как у нее больше не было идей.

Всего было сделано 69 черно-белых фотографий. Их обладателем стал Музей современного искусства Нью-Йорка. Правда, купили их только в 2014 году за 6 773 000 $.

Самые дорогие фотографии планеты: liveracing — LiveJournal

Кто они: авторы самых дорогих фотографий в мире? Признанные, профессиональные фотографы или мошенники? И за какие деньги они продают свои шедевры? И почему за щелчек камерой порой за их работы отдаются баснословные деньги, равные по стоимости полотнам великих Мастеров?
Давайте разберемся вместе.

1.“Untitled Film Stills” /»Кадры из неназванных фильмов» Синди Шерман
В настоящее время лидером самой дорогой фотографии планеты является Синди Шерман. Самой известной ее работой стала серия снимков Untitled Film Stills, включающая 69 черно-белых фотографий, напоминающих стоп-кадры из фильмов. Бестселлер, выполненный Шерман в 1977-1980 году, был продан 12 ноября прошлого года за 6 773 000 долларов! Подробнее о необычном фотографе – чуть позже.

2. Питер Лик: «Phantom/Фантом»
Цена – $6,5 млн.

Австралийский фотограф-пейзажист запечатлел этот снимок в каньоне Антилопа штата Аризона в 1999 году и продал черно-белую версию снимка в декабре 2014 года за 6.5 миллиона долларов неизвестному коллекционеру.

Правда, некоторые источники подвергают сомнениям факт свершения этой сделки, как таковой.
Место съемки фотографии пользуется большой популярностью у ценителей фотографического искусства. На снимке видны лучи света, отдаленно напоминающие призрак. Именно так была названа цветная копия этого кадра.

Кстати, Лик успешно продает всем желающим свои, можно сказать сюрреалистические, работы серии «Элементы»: всего за 195 баксов.

3. Андреас Гурски: «Rhein II»/«Рейн II» (1999)
Цена – $4 338 500

Почему-то во многих источниках по-прежнему пишут, что самая дорогая фотография выполнена известным немецким фотохудожником Андреас Гурски. «Рейн II» – самая большая из серии его шести фотографий реки. На снимке изображен Рейн между двумя зелеными дамбами под величественным пасмурным небом. Примечательно, что в работе был использован «Фотошоп», по причине, как объяснил автор, того, что изображение берегов «портил» вид электростанций, портовых сооружения и выгуливающий собаку прохожий . Это все удалено фотографом цифровым методом для создания «точного образа современной реки». Критики проводят аналогию фотографии с «Черным квадратом» Малевича: такое искусство дано понимать не каждому…

Фотография была отпечатана размером 185,4×363,5 см и смонтирована на акриловом стекле. Негатив был продан в 2011-м году галерее Моники Шпрют на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Позже фотографию купил коллекционер, пожелавший остаться неизвестным.

4. Ричард Принс : «Spiritual America»/«Духовная Америка» (1983)
Цена – $3 973 000

Следующим в рейтинге самых дорогих фотографий идет известный американский художник Ричард Принс с почти 4 миллионами, заплаченными за работу «Духовная Америка».

Принс является одним из наиболее высокооплачиваемых фотохудожников планеты и в то же время – наиболее скандальным фотографом-апроприатором, который перефотографировал рекламные снимки из старых журналов и газет, увеличивая оригинал в десятки раз, после этого представлял работы, как собственные.

Известно, что Ричард неоднократно выступал ответчиком судах о нарушении авторских прав фотографий. Широкую огласку получило разбирательство, в котором истцом выступал французкий фотограф Партик Кариу, инкриминирующий американцу незаконное использование его изображений растафарианцев Ямайки. Соответчиком выступала галерея Ларри Гогосян, одна из самых влиятельных арт-дилеров мира. Обвиняемый художник адаптировал 35 изображений снимков Кариу, закрасив глаза аборигенам Ямайки белыми пятнами и добавив к одной из фотографий электрогитару. По решению суда США виновники уничтожили каталоги и работы серии Canal Zone стоимостью в десятки миллионов долларов. Кроме этого Принс и галерея обязаны известить покупателей, что фотокартины сделаны незаконно, поэтому не могут демонстрироваться.

История появления«Spiritual America» тоже не обошлась без скандала. «Фотомастер»
переснял фотографию, выполненную Гарри Гроссу, на которой была изображена десятилетняя Брук Шилдс (ставшая впоследствии моделью и актрисой), позировавшая обнаженной и вульгарно накрашенной. Снимок также стал предметом судебного разбирательства не только по поводу нарушения авторских прав, но также несколько раз запрещался к показам, как не соответствующий моральным нормам. Тем не менее фотография была продана в прошлом году за огромные деньги.

5. Синди Шерман: «Untitled # 96»/«Без названия # 96» (1981)
Цена – $3 890 500

Американская фотохудожница Синди Шерман, работающая в стиле постановочных фотографий, называет себя художником-перформансистом. Шерман – обладательница многочисленных наград в области фотографического искусства. Ее выставки, проходящие по всему свету, пользуются большой популярностью. Синди даже получила негласный титул ««самой влиятельной женщиной в современной фотографии». Примечательно, что почти во всех своих фотоработах она выступает и фотографом, и моделью.

Одна из самых популярных и дорогих работ Шерман: «Без названия. №96», выставленная на аукцион Christie’s в 2011-м году и купленная неизвестным коллекционером. На снимке показана девочка-подросток, рыжеволосая в оранжевой одежде, лежащая на полу с мечтательным взглядом и держащая в руке клочок газеты с объявлением о поиске «своей второй половинки». Как считает автор, фотография несет глубокий смысл: одновременно соблазнительная и в то же время невинная девчушка проявляет свою зарождающуюся женскую сущность, стремящуюся вырваться наружу.

6. Гилберт и Джордж: «To Her Majesty»/«Для Её Величества, коллаж из фотографий» (1973)
Цена – $3 765 276

Мировую известность, премию Тернера, а также огромные деньги британским фотохудожникам-авангардистам Гилберту Прошу и Джорджу Пассмору принес коллаж черно-белых фотографий. На перформанс-снимках изображены мужчины в дорогих костюмах на фоне различных интерьеров. Интересно, что качестве моделей авторы также использовали собственные автопортреты. Через 35 лет после создания в 2008-м году коллаж был продан на аукционе неизвестному покупателю.

7. Ричард Принс : «Untitled (Cowboy)»/«Без названия (Ковбой)» (1998)
Цена – $3 749 000

Фоторабота «Без названия (Ковбой)» Ричарда Принса не однократно оказывалась в лидерах продаж. Переснятое из старых журналов рекламное изображение с ковбоем «Мальборо» получило несколько иной, нежели реклама известной марки сигарет, смысл. По словам фотографа, ковбой в его интерпретации представлен «не как типичный эталон американского мужества, воспетого в вестернах, а как некий иллюзорный секс-символ, недостижимый идеал настоящего мужчины».

Однако, специалисты, критики и любители искусства относятся весьма скептически к факту столь дорогой цены работы, недоумевая, как можно платить такие баснословные деньги за простую фотокопию.
Фотокартина была продана на аукционе Christie’s в 2014-м году.

8. Джефф Уолл : «Dead Troops Talk…»/«Беседы мертвых солдат…» (1992)
Цена – $3 666 500

Джефф Уолл— канадский фотохудожник, известный своими крупноформатными фотографиями на полупрозрачной пленке, вставленными в лайтбоксы.

Самая дорогая его фоторабота «Беседы мертвых солдат», принесшая ему популярность, создалась под впечатлением Афганской войны. За основу были взяты реальные события, произошедшие зимой 1986 года: патруль советской армии попал в засаду, где в результате взрыва все были убиты. Однако, на снимке мертвые воины воскресают, беседуют и разглядывают свои изувеченные тела. Не глядя на реалистичность сюжета, это все же постановочная фотография. Костюмированные актеры, мастерски загримированные, снимались в фотостудии. Затем автором была сделана компьютерная обработка картины. «Беседы мертвых…» была запрещена к показу на выставке «Москва-Берлин» в московском историческом музее в 2004-м году, как политически неблагонадежная.

Безусловно, режиссерская работа Уолла несет в себе антивоенную идею. Хотя знатоки нашли в ней достаточное количество неправдоподобных деталей, которые не могли быть в подобной ситуации. Тем не менее, 8 мая 2012 года фотокартина «Dead Troops Talk…» была продана на аукционе Christie’s за $3,66 миллиона долларов.

Далее в рейтинге стоимости стоит неизменно-популярный апроприатор Принс со своей фотокартиной «Ковбой», проданной на аукционе Christie’s в 2007-м году на 350 $ дешевле его дорогой, более поздней копии.

9. Андреас Гурски: «99 Cent II Diptychon»/«99 центов II, диптих » (2001)
Цена – $3 336 456

Вышеупомянутый «Рейн II» – не единственная фотография, проданная Андреасом Гурски за огромные деньги. «99 центов II, диптих» – два идентичных фотоснимка, снятых с разных ракурсов, на которых изображен супермаркет товаров широкого потребления «Все по 99 центов». И в этой фотокартине автор использовал «Фотошоп», чтобы удалить «лишние» элементы: покупателей, лампы и провода.

Диптих был отпечатан в трех экземплярах, стоимостью в несколько миллионов долларов каждый. Первый, самый дорогой, выставленный на аукционе современного искусства Sotheby’s London в 2007-м году, приобрел украинский олигарх и меценат Виктор Пинчук.

Засим в списке дорогих фотографий следуют еще несколько работ фаворитов фотоискусства Гурски-Принс-Шерман. Но, на мой взгляд, заслуживает особого почтения фотокартина начала прошлого века.

10. Эдвард Стайхен: «Pond-Moonlight»/«Озеро в лунном свете» (1904)
Цена – $2 928 000

Эдвард Стайхен — американский художник-импрессионист, известный фотограф, проживший долгую, разностороннюю и яркую жизнь, который постоянно «искал себя», используя разные способы творческого самовыражения. К сожалению, нам не предоставляется возможным судить о Стайхене, как о художнике, поскольку разочаровавшись в живописи, он уничтожил почти все свои картины. Но в историю фотографии Мастер внес неоценимый вклад, оказав большое влияние на развитие пикториализма, в зрелости все-таки выбрав технику «прямой фотографии».

Будучи молодым фотографом, Эдвард приобрел известность благодаря серии фотопортретов «The Great Men» («Великие люди»), на которых изображены Джон П. Морган, Уинстон Черчилль, Теодор Рузвельт, Морис Метерлинк, Анри Матисс, Огюст Роден и многие другие деятели искусства и политики. Также Стайхен прославил себя грандиозной выставкой 1955-го года «The Family of Man» («Род человеческий»), для организации которой он собрал более двух миллионов снимков, присланных ему с разных концов земли, где была изображена человеческая деятельность во всевозможных ее проявлениях. Окончательная экспозиция была составлена из 500 фотографий, как знаменитых, так и совершенно безызвестных. Ее увидели около 10 миллионов человек в 38 странах мира!

Самой знаменитой и дорогой фотоработой художника является автохромная фотография «Озеро в лунном свете». Мастер одним из первых в мире использовал эту технологию еще задолго до появления цветной фотопечати: изначально чёрно-белый снимок приобрел цвет благодаря применению автором светочувствительного желе. На фотокартине снят пейзаж штата Нью-Йорк, возле дома друга фотографа. Снимок изображает ночной лес, отраженный в озере, сквозь деревья которого видна поднимающаяся над лазурным горизонтом луна, отблескивающая на воде серебристой дорожкой.

В 2006-м году, через 100 с лишним лет после своего появления на свет, «Озеро…» было продано на аукционе Sotheby’s New York почти за 3 миллиона долларов, что на тот момент было абсолютным рекордом. Цену можно считать обоснованной: при ее создании использовался новый и уникальный для того времени метод, изображен романтический сюжет, также оценщиками учитывается возраст работы. Известно о существовании лишь трех отпечатков снимка, каждый из них уникален. Один экземпляр находится в частной коллекции, другие два – в музеях: в Музее современного искусства и в «Метрополитене» (США).

Хочется закончить очерк о самых дорогих фотографах планеты словами Эдварда Стайхена: «Предназначение фотографии – содействовать взаимопониманию между людьми и помогать человеку разобраться в самом себе. И это одна из самых трудных задач в мире… Фотография – основное средство, помогающее человеку понять человека».

(По материалам интернета)

Самые дорогие фотографии планеты: tan_alex — LiveJournal

Кто они: авторы самых дорогих фотографий в мире? Признанные, профессиональные фотографы или мошенники? И за какие деньги они продают свои шедевры? И почему за щелчок камерой порой их работы продаются за баснословные деньги, равные по стоимости полотнам великих Мастеров?

Давайте разберемся вместе.

1.“Untitled Film Stills” /»Кадры из неназванных фильмов» Синди Шерман
В настоящее время лидером самой дорогой фотографии планеты является Синди Шерман. Самой известной ее работой стала серия снимков Untitled Film Stills, включающая 69 черно-белых фотографий, напоминающих стоп-кадры из фильмов. Бестселлер, выполненный Шерман в 1977-1980 году, был продан 12 ноября прошлого года за 6 773 000 долларов! Подробнее о необычном фотографе – чуть позже.

2. Питер Лик: «Phantom/Фантом»
Цена – $6,5 млн.

Австралийский фотограф-пейзажист запечатлел этот снимок в каньоне Антилопа штата Аризона в 1999 году и продал черно-белую версию снимка в декабре 2014 года за 6.5 миллиона долларов неизвестному коллекционеру.

Правда, некоторые источники подвергают сомнениям факт свершения этой сделки, как таковой.
Место съемки фотографии пользуется большой популярностью у ценителей фотографического искусства. На снимке видны лучи света, отдаленно напоминающие призрак. Именно так была названа цветная копия этого кадра.

Кстати, Лик успешно продает всем желающим свои, можно сказать сюрреалистические, работы серии «Элементы»: всего за 195 баксов.

3. Андреас Гурски: «Rhein II»/«Рейн II» (1999)
Цена – $4 338 500

Почему-то во многих источниках по-прежнему пишут, что самая дорогая фотография выполнена известным немецким фотохудожником Андреас Гурски. «Рейн II» – самая большая из серии его шести фотографий реки. На снимке изображен Рейн между двумя зелеными дамбами под величественным пасмурным небом. Примечательно, что в работе был использован «Фотошоп», по причине, как объяснил автор, того, что изображение берегов «портил» вид электростанций, портовых сооружения и выгуливающий собаку прохожий . Это все удалено фотографом цифровым методом для создания «точного образа современной реки». Критики проводят аналогию фотографии с «Черным квадратом» Малевича: такое искусство дано понимать не каждому…

Фотография была отпечатана размером 185,4×363,5 см и смонтирована на акриловом стекле. Негатив был продан в 2011-м году галерее Моники Шпрют на аукционе Christie’s в Нью-Йорке. Позже фотографию купил коллекционер, пожелавший остаться неизвестным.

4. Ричард Принс : «Spiritual America»/«Духовная Америка» (1983)
Цена – $3 973 000

Следующим в рейтинге самых дорогих фотографий идет известный американский художник Ричард Принс с почти 4 миллионами, заплаченными за работу «Духовная Америка».

Принс является одним из наиболее высокооплачиваемых фотохудожников планеты и в то же время – наиболее скандальным фотографом-апроприатором, который перефотографировал рекламные снимки из старых журналов и газет, увеличивая оригинал в десятки раз, после этого представлял работы, как собственные.

Известно, что Ричард неоднократно выступал ответчиком судах о нарушении авторских прав фотографий. Широкую огласку получило разбирательство, в котором истцом выступал французкий фотограф Партик Кариу, инкриминирующий американцу незаконное использование его изображений растафарианцев Ямайки. Соответчиком выступала галерея Ларри Гогосян, одна из самых влиятельных арт-дилеров мира. Обвиняемый художник адаптировал 35 изображений снимков Кариу, закрасив глаза аборигенам Ямайки белыми пятнами и добавив к одной из фотографий электрогитару. По решению суда США виновники уничтожили каталоги и работы серии Canal Zone стоимостью в десятки миллионов долларов. Кроме этого Принс и галерея обязаны известить покупателей, что фотокартины сделаны незаконно, поэтому не могут демонстрироваться.

История появления«Spiritual America» тоже не обошлась без скандала. «Фотомастер»
переснял фотографию, выполненную Гарри Гроссу, на которой была изображена десятилетняя Брук Шилдс (ставшая впоследствии моделью и актрисой), позировавшая обнаженной и вульгарно накрашенной. Снимок также стал предметом судебного разбирательства не только по поводу нарушения авторских прав, но также несколько раз запрещался к показам, как не соответствующий моральным нормам. Тем не менее фотография была продана в прошлом году за огромные деньги.

5. Синди Шерман: «Untitled # 96»/«Без названия # 96» (1981)
Цена – $3 890 500

Американская фотохудожница Синди Шерман, работающая в стиле постановочных фотографий, называет себя художником-перформансистом. Шерман – обладательница многочисленных наград в области фотографического искусства. Ее выставки, проходящие по всему свету, пользуются большой популярностью. Синди даже получила негласный титул ««самой влиятельной женщиной в современной фотографии». Примечательно, что почти во всех своих фотоработах она выступает и фотографом, и моделью.

Одна из самых популярных и дорогих работ Шерман: «Без названия. №96», выставленная на аукцион Christie’s в 2011-м году и купленная неизвестным коллекционером. На снимке показана девочка-подросток, рыжеволосая в оранжевой одежде, лежащая на полу с мечтательным взглядом и держащая в руке клочок газеты с объявлением о поиске «своей второй половинки». Как считает автор, фотография несет глубокий смысл: одновременно соблазнительная и в то же время невинная девчушка проявляет свою зарождающуюся женскую сущность, стремящуюся вырваться наружу.

6. Гилберт и Джордж: «To Her Majesty»/«Для Её Величества, коллаж из фотографий» (1973)
Цена – $3 765 276

Мировую известность, премию Тернера, а также огромные деньги британским фотохудожникам-авангардистам Гилберту Прошу и Джорджу Пассмору принес коллаж черно-белых фотографий. На перформанс-снимках изображены мужчины в дорогих костюмах на фоне различных интерьеров. Интересно, что качестве моделей авторы также использовали собственные автопортреты. Через 35 лет после создания в 2008-м году коллаж был продан на аукционе неизвестному покупателю.

7. Ричард Принс : «Untitled (Cowboy)»/«Без названия (Ковбой)» (1998)
Цена – $3 749 000

Фоторабота «Без названия (Ковбой)» Ричарда Принса не однократно оказывалась в лидерах продаж. Переснятое из старых журналов рекламное изображение с ковбоем «Мальборо» получило несколько иной, нежели реклама известной марки сигарет, смысл. По словам фотографа, ковбой в его интерпретации представлен «не как типичный эталон американского мужества, воспетого в вестернах, а как некий иллюзорный секс-символ, недостижимый идеал настоящего мужчины».

Однако, специалисты, критики и любители искусства относятся весьма скептически к факту столь дорогой цены работы, недоумевая, как можно платить такие баснословные деньги за простую фотокопию.
Фотокартина была продана на аукционе Christie’s в 2014-м году.

8. Джефф Уолл : «Dead Troops Talk…»/«Беседы мертвых солдат…» (1992)
Цена – $3 666 500

Джефф Уолл— канадский фотохудожник, известный своими крупноформатными фотографиями на полупрозрачной пленке, вставленными в лайтбоксы.

Самая дорогая его фоторабота «Беседы мертвых солдат», принесшая ему популярность, создалась под впечатлением Афганской войны. За основу были взяты реальные события, произошедшие зимой 1986 года: патруль советской армии попал в засаду, где в результате взрыва все были убиты. Однако, на снимке мертвые воины воскресают, беседуют и разглядывают свои изувеченные тела. Не глядя на реалистичность сюжета, это все же постановочная фотография. Костюмированные актеры, мастерски загримированные, снимались в фотостудии. Затем автором была сделана компьютерная обработка картины. «Беседы мертвых…» была запрещена к показу на выставке «Москва-Берлин» в московском историческом музее в 2004-м году, как политически неблагонадежная.

Безусловно, режиссерская работа Уолла несет в себе антивоенную идею. Хотя знатоки нашли в ней достаточное количество неправдоподобных деталей, которые не могли быть в подобной ситуации. Тем не менее, 8 мая 2012 года фотокартина «Dead Troops Talk…» была продана на аукционе Christie’s за $3,66 миллиона долларов.

Далее в рейтинге стоимости стоит неизменно-популярный апроприатор Принс со своей скандальной фотоработой «Ковбой», проданной на аукционе Christie’s в 2007-м году на 350 $ дешевле его дорогой, более поздней копии.

9. Андреас Гурски: «99 Cent II Diptychon»/«99 центов II, диптих » (2001)
Цена – $3 336 456

Вышеупомянутый «Рейн II» – не единственная фотография, проданная Андреасом Гурски за огромные деньги. «99 центов II, диптих» – два идентичных фотоснимка, снятых с разных ракурсов, на которых изображен супермаркет товаров широкого потребления «Все по 99 центов». И в этой фотокартине автор использовал «Фотошоп», чтобы удалить «лишние» элементы: покупателей, лампы и провода.

Диптих был отпечатан в трех экземплярах, стоимостью в несколько миллионов долларов каждый. Первый, самый дорогой, выставленный на аукционе современного искусства Sotheby’s London в 2007-м году, приобрел украинский олигарх и меценат Виктор Пинчук.

Засим в списке дорогих фотографий следуют еще несколько работ фаворитов фотоискусства Гурски-Принс-Шерман. Но, на мой взгляд, заслуживает особого почтения фотокартина начала прошлого века.

10. Эдвард Стайхен: «Pond-Moonlight»/«Озеро в лунном свете» (1904)
Цена – $2 928 000

Эдвард Стайхен — американский художник-импрессионист, известный фотограф, проживший долгую, разностороннюю и яркую жизнь, который постоянно «искал себя», используя разные способы творческого самовыражения. К сожалению, нам не предоставляется возможным судить о Стайхене, как о художнике, поскольку разочаровавшись в живописи, он уничтожил почти все свои картины. Но в историю фотографии Мастер внес неоценимый вклад, оказав большое влияние на развитие пикториализма, в зрелости все-таки выбрав технику «прямой фотографии».

Будучи молодым фотографом, Эдвард приобрел известность благодаря серии фотопортретов «The Great Men» («Великие люди»), на которых изображены Джон П. Морган, Уинстон Черчилль, Теодор Рузвельт, Морис Метерлинк, Анри Матисс, Огюст Роден и многие другие деятели искусства и политики. Также Стайхен прославил себя грандиозной выставкой 1955-го года «The Family of Man» («Род человеческий»), для организации которой он собрал более двух миллионов снимков, присланных ему с разных концов земли, где была изображена человеческая деятельность во всевозможных ее проявлениях. Окончательная экспозиция была составлена из 500 фотографий, как знаменитых, так и совершенно безызвестных. Ее увидели около 10 миллионов человек в 38 странах мира!

Самой знаменитой и дорогой фотоработой художника является автохромная фотография «Озеро в лунном свете». Мастер одним из первых в мире использовал эту технологию еще задолго до появления цветной фотопечати: изначально чёрно-белый снимок приобрел цвет благодаря применению автором светочувствительного желе. На фотокартине снят пейзаж штата Нью-Йорк, возле дома друга фотографа. Снимок изображает ночной лес, отраженный в озере, сквозь деревья которого видна поднимающаяся над лазурным горизонтом луна, отблескивающая на воде серебристой дорожкой.

В 2006-м году, через 100 с лишним лет после своего появления на свет, «Озеро…» было продано на аукционе Sotheby’s New York почти за 3 миллиона долларов, что на тот момент было абсолютным рекордом. Цену можно считать обоснованной: при ее создании использовался новый и уникальный для того времени метод, изображен романтический сюжет, также оценщиками учитывается возраст работы. Известно о существовании лишь трех отпечатков снимка, каждый из них уникален. Один экземпляр находится в частной коллекции, другие два – в музеях: в Музее современного искусства и в «Метрополитене» (США).

Хочется закончить очерк о самых дорогих фотографах планеты словами Эдварда Стайхена: «Предназначение фотографии – содействовать взаимопониманию между людьми и помогать человеку разобраться в самом себе. И это одна из самых трудных задач в мире… Фотография – основное средство, помогающее человеку понять человека».

(Мой рерайт по материалам интернета)

24 самых дорогих фото, проданных за миллионы

(Pocket-lint) — Большинство из нас знает, что картины могут стоить десятки, даже сотни миллионов долларов, но цифровые фотографии могут быть такими же коллекционными и требовать аналогичных цен на аукционах.

Коллекционеры даже заплатят большие деньги за фотографию: в феврале 2018 года группа из 10 инвесторов заплатила между собой 1 миллион долларов за крипто-арт-фотографию под названием The Forever Rose, сделанную Кевином Абошем.Forever Rose — это не физическая фотография, но каждый инвестор получил «жетон», который он может хранить или продавать.

Но 1 миллион долларов — это мелочь по сравнению с суммами, уплаченными за фотографии в этом списке. Итак, позвольте нам познакомить вас с 24 самыми дорогими фотографиями, когда-либо проданными.

Кевин Эбош

Forever Rose (2018)

  • Фотограф: Кевин Эбош
  • Цена продажи: 1 миллион долларов

Криптоискусство — это форма виртуального искусства, которое считается редким и коллекционным.Произведение искусства покупается на блокчейне; цифровой реестр, который имеет дело с транзакциями, совершаемыми с помощью биткойнов или других форм виртуальной валюты. «Forever Rose» Кевина Абоша — самое дорогое произведение виртуального искусства из когда-либо проданных.

Питер Лик

Фантом (2014)

  • Фотограф: Питер Лик
  • Цена продажи: 6,5 млн долларов (неподтвержденная)
  • Дата продажи: декабрь 2014

Австралийский фотограф Питер Лик утверждает, что является рекордсменом по количеству самых дорогих фотографий, когда-либо проданных: ошеломляющие 6 долларов.5 миллионов за фото Phantom. Однако цена никогда официально не подтверждалась, так как покупатель является «частным и анонимным».

Также есть утверждения, что цены Лика незаконны, поскольку он увеличивает цены на свои работы (которые он продает только в своих собственных галереях), поскольку ограниченное количество 995 уменьшается. Критики часто считают, что его работы не являются предметом коллекционирования, но он использует метод создания шумихи для привлечения новичков в области искусства с большими располагаемыми доходами.

Андреас Гурски

Рейн II (1999)

  • Фотограф: Андреас Гурски
  • Цена продажи: $ 4 338 500 (продажа подтверждена)
  • Дата продажи: 08 ноября 2011 г.

Самая дорогая подтвержденная продажа фотографии принадлежит Андреасу Гурски, который продал свою фотографию под названием «Рейн II» в 2011 году чуть более чем за 4 доллара.3 миллиона. Это изображение является номером один в серии из шести и изображает участок реки Рейн недалеко от Дюссельдорфа. Гурски удалил в цифровом виде окружающие здания, чтобы оставить окончательное изображение, сделав его поистине уникальным, поскольку вы не сможете получить такой же вид, если сами посетите реку.

Духовная Америка (1983)

  • Фотограф: Ричард Принс
  • Цена продажи: $ 3 973 000
  • Дата продажи: 12 мая 2014 г.

Фотография Ричарда Принса «Spritual America» изображает десятилетнюю Брук Шилдс, обнаженную в ванне, поэтому мы не собираемся публиковать ее здесь.Принц не сделал оригинальное фото сам, а скорее сфотографировал картинку. Оригинальный появился в журнале порно эротика Sugar «п» специй, и был введен в эксплуатацию мать Шилдса в попытке повысить свою карьеру с самого раннего возраста.

Название «Духовная Америка» также взято из другой работы: фотографии рабочей лошади, сделанной Альфредом Штиглицем в 1923 году. Изображение и название контрастируют друг с другом, сравнивая тяжелый, честный труд с тем, что люди в наши дни стремятся достичь. слава и успех.

Cindy Sherman / Предоставлено CHRISTIE’S

Untitled # 96 (1981)

  • Фотограф: Cindy Sherman
  • Цена продажи: $ 3 890 500
  • Дата продажи: Май 2011 г.

Синди Шерман сделала это изображение себя в 1981 году и в конце концов продала его нью-йоркскому дилеру за 3 890 500 долларов. Фотография является частью серии Centerfolds Шермана того же года. В серии фотографий Шерман изображен в нескольких стереотипных позах того времени, всегда смотрящим в сторону от объектива и вне кадра.

Шерман отвечал за все аспекты фотографии, включая макияж, прическу, освещение, постановку, моделирование и фотографирование. Это изображение было снова продано в мае 2012 года за 2,89 миллиона долларов, что сделало его одновременно 12-м самым дорогим фото из когда-либо проданных.

Гилберт и Джордж

Ее Величеству (1973)

  • Фотограф: Гилберт и Джордж
  • Цена: 3765276 долларов
  • Дата продажи: 30 июня 2008 г.

Гилберт и Джордж — это Гилберт Проуш из Сан-Мартин-де-Тор, Италия и Джордж Пассмор из Плимута, Великобритания.Их редко можно увидеть на публике без друг друга, и они почти всегда носят костюмы, которые стали «униформой» после их серии «Поющие скульптуры». To Her Majesty, является частью серии «Питьевые скульптуры», состоящей из 37 отдельных изображений, на которых они напиваются или собираются начать пить.

Джефф Уолл / любезно предоставлено КРИСТИ

Разговор о мертвых войсках (видение после засады патруля Красной армии, близ Мокора, Афганистан, зима 1986 года) (1992)

  • Фотограф: Джефф Уолл
  • Цена продажи: $ 3 666 500
  • Дата продажи: 08 мая 2012 г.

На первый взгляд образ Джеффа Уолла выглядит как настоящая сцена войны, но на самом деле она была поставлена ​​в студии с актерами.На нем изображены советские войска, возвращающиеся к жизни после попадания в засаду, некоторые из которых находят юмор в смерти, поскольку их можно увидеть, играя со своими ранами. Идея изображения состоит в том, чтобы объединить образы фильмов о войне и ужасах с историческими картинами прошлых эпох.

Уолл был очарован старинными картинами, когда изучал искусство, но обратился к фотографии в своих работах, поскольку считал, что «современные художники не могут рисовать, как великие мастера».

Андреас Гуркси

99 Cent II Diptychon (2001)

  • Фотограф: Андреас Гурски
  • Цена: 3 346 456 долларов
  • Дата продажи: Февраль 2007 г.

Андреас Гурски снова появляется в списке, на этот раз из-за его фотографии 2001 года 99 Cent II Diptychon.Изображение представляет собой диптих, который относится к любому изображению или объекту, состоящему из двух частей, прикрепленных петлей, и был сделан в магазине только за 99 центов в Америке и изображает несколько торговых рядов, однако Гурски изменил цвет, чтобы дать взрывы красного цвета. и апельсин. Изображения огромные, размером 6,8 х 11,1 фута, всего было сделано шесть наборов.

MAN RAY / Предоставлено CHRISTIE’S

Noire et Blanche (1926)

  • Фотограф: MAN RAY
  • Цена продажи: 2 688 750 € (3 313 347 $)
  • Дата продажи: 09 ноября 2017 г.

Ман Рэй, урожденный Эммануэль Радницки, сделал этот снимок Кики де Монпарнас, своей музы и возлюбленной, в 1926 году.Он был опубликован в парижской версии журнала Vogue в то время и изображает Кики с маской африканского племени.

Название, которое буквально переводится как «черный и белый», относится не только к материалу, на котором было снято изображение, но и к сравнению лица модели и маски. Этот снимок вошел в целую серию, в которой Кики запечатлена в разных позах.

Андреас Гурски

Чикагская торговая палата III (1999-2000)

  • Фотограф: Андреас Гурски
  • Цена продажи: $ 3 298 755
  • Дата продажи: 26 июня 2013 г.

Андреас Гурски был ответственным за еще одну из самых дорогих фотографий в мире в 2013 году. Это изображение — сделанное в 2000 году — торговой площадки Совета по торговле в Чикаго.В то время как рабочие уже отчаянно двигаются, придавая изображению некоторую размытость при движении, Гурски дважды обнажил некоторые области, чтобы еще больше усилить впечатление движения. Как и в случае с другими его изображениями в этом списке, Гурски также изменил цвета, чтобы сделать их более яркими.

Ричард Принс

Без названия (Ковбой) (2000)

  • Фотограф: Ричард Принс
  • Цена продажи: 3 077 000 $
  • Дата продажи: 14 мая 2014 г.

Ричард Принс произвел серию фотографий «Ковбой» в 2000 году.Как и в других его работах, это изображение ковбоя на лошади является фотографией, фотографией. Исходное изображение было использовано в рекламе сигарет Marlboro, которую Принц увидел в журнале, когда работал в Time Life.

Он сразу понял, что может изменить коннотации изображения, удалив текст и любые ассоциации с Мальборо. В результате получился образ крутого сурового ковбоя, который был символом американской культуры.

Синди Шерман

Кадр из фильма без названия № 48 (1979)

  • Фотограф: Синди Шерман
  • Цена продажи: 2 965 000 долларов
  • Дата продажи: 13 мая 2015 г.

Кадры из фильма «Без названия» Синди Шерман были сняты между 1977 и 1980 годами, и этот снимок «Без названия № 48» является самым дорогим из всех проданных.Сериал был создан, чтобы показать вымышленных женских персонажей в образах, которые можно было бы взять прямо из фильмов.

Как и в других своих работах, Шерман позирует в образе сама и отвечает за всю постановку. Кадр из фильма «Без названия» № 48 ранее продавался в 2014 году за 2225000 долларов, что сделало его 18-м самым дорогим снимком всех времен.

Центр Гетти, через Wikimedia Commons

Пруд — Лунный свет (1904)

  • Фотограф: Эдвард Стейхен
  • Цена продажи: 2 928 000 долларов
  • Дата продажи: февраль 2006 г.

Изображение «Пруд — Лунный свет», проданное на аукционе, — только одно из трех, два других хранятся в музеях.Каждый из них уникален, поскольку был сделан в 1904 году с использованием ручного метода нанесения светочувствительных десен для получения более чем одного цвета. Поскольку десны были нанесены вручную, каждое изображение немного отличается от другого.

Андреас Гурски

Лос-Анджелес (1998)

  • Фотограф: Андреас Гурски
  • Цена продажи: 2 900 000 долларов США
  • Дата продажи: 27 февраля 2008 г.

Еще одно изображение Андреаса Гурски, на этот раз его фотография ночного Лос-Анджелеса, сделанная в 1998 году.Исходное изображение имеет ширину более трех с половиной метров и ясно показывает кривизну земли на горизонте. Многие критики считают композицию спокойного, безмятежного вида на шумный город особенно эффективной.

Синди Шерман

Без названия # 153 (1985)

  • Фотограф: Синди Шерман
  • Цена продажи: $ 2 770 500
  • Дата продажи: 8 ноября 2010 г.

Еще один потрясающий автопортрет Синди Шерман входит в список самых дорогих фотографий за всю историю.На этот раз «Без названия» № 153 изображает белокурую женщину, лежащую в траве, покрытую грязью. Это не подтверждено и не совсем ясно, но предполагается, что она мертва. Образ вдохновлен роковой женщиной из классического нуара.

Андреас Гурски

Чикагская торговая палата (1997)

  • Фотограф: Андреас Гурски
  • Цена продажи: $ 2 507 755
  • Дата продажи: 23 июня 2013 г.

Андреас Гурски сделал фотографии Чикагской торговой палаты с разных точек зрения и опубликовал каждую из них в виде отдельных изображений.В то время как третий в серии был продан почти за 3,3 миллиона долларов, первый в то же время был продан чуть более 2,5 миллиона долларов. T

Снимок невероятно похож на другие, но сделан под более прямым углом. Хотя он не совсем демонстрирует масштабы торговой площадки по сравнению с Board of Trade III, он все же отражает безумный характер торговли акциями.

Андреас Гурски

Париж, Монпарнас (1993)

  • Фотограф: Андреас Гурски
  • Цена продажи: $ 2,416,475
  • Дата продажи: 17 октября 2013 г.

Гурски сделал этот снимок высотного здания в Париже на Монпарнасе в 1993 году.Как и многие другие его работы, оригинал довольно большой, размером 2,1 х 4 метра. Фокус изображения — многоквартирный дом, и, не показывая, где он заканчивается по бокам кадра, зритель думает, что он может простираться на многие мили.

Бен Виттик (1845–1903) (Выставка и аукцион Брайана Лебеля на Старом Западе) [общественное достояние], через Wikimedia Commons

Билли Кид

  • Фотограф: Неизвестно
  • Цена продажи: 2 300 000 $
  • Дата продажи: Июнь 2011 г.

Единственная известная и проверенная фотография печально известного стрелка Билли Кида была продана на аукционе в 2011 году за 2 доллара.3 м, что делает его 17-м самым дорогим фото из когда-либо проданных. До сих пор неизвестно, кто сделал снимок, но якобы он был передан Дэну Дедрику самим Билли Кидом, но потомки Дедрика унаследовали его.

На снимке изображен Билли Кид, настоящее имя Генри Маккарти, а позже — Уильям Х. Бонни, держащий карабин Винчестера и пистолет Colt 45 на бедре. Вероятно, он был сделан в 1879 или 1880 году. Бонни умер в 1881 году от выстрела. ранение в возрасте 21 года.

МАН РЭЙ / Предоставлено CHRISTIE’S

Портрет плачущей женщины (1936)

  • Фотограф: Ман Рэй
  • Цена продажи: $ 2 167 500
  • Дата продажи: Май 2017 г.

Неизвестно, кто такая Плаксивая женщина на изображении Мана Рэя 1936 года, но оно демонстрирует его навыки не только как фотографа, но и как художника.Изображение женщины было снято на камеру, но Ман Рэй использовал чернила на определенных областях: губах и глазах, чтобы их ярче подчеркнуть и сделать их более похожими на рисунки.

Синди Шерман

Без названия № 92 (1981)

  • Фотограф: Синди Шерман
  • Цена продажи: 2 045 000 $
  • Дата продажи: 12 ноября 2013 г.

Еще одно изображение Синди Шерман, Untitled # 92 из серии Centrefolds, входит в список 24 самых дорогих фотографий за всю историю.На этот раз Шерман сделала из себя стереотипную школьницу с клетчатой ​​юбкой и белой блузкой. Его легко можно было принять за кадр из фильма, особенно с фильмом Альфреда Хичкока, из-за ее естественной позы и внимания к деталям, например, грязи под ногтями.

Андреас Гурски

Рейн (1996)

  • Фотограф: Андреас Гурски
  • Цена продажи: $ 1 925 000
  • Дата продажи: 16 мая 2013 г.

Гурски впервые опубликовал изображение Рейна в 1996 году, которое впоследствии было продано за 1 доллар.9 миллионов в 2013 году. Эта версия имеет менее яркие цвета, чем Rhein II, и была сфотографирована с использованием более узкого поля зрения. Однако он использует те же приемы, что и во второй версии Гурски, установившей рекорд, а именно отсутствие боковой рамки, из-за чего создается впечатление, что это может продолжаться вечно.

Thomas Struth

Пантеон, Рим (1990-1992)

  • Фотограф: Thomas Struth
  • Цена продажи: 1,810,000 $
  • Дата продажи: 15 мая 2016 г.

Томас Страут в начале 90-х годов выпустил серию изображений людей среди известных произведений искусства, названных «Музейные фотографии».Самое известное изображение из этой серии — Пантеон в Риме. На нем можно увидеть группу посетителей, стоящих в луче света, проходящем через окулус в верхней части Пантеона, но Струт намеренно исключил его из изображения.

Эта фотография была постановкой, и Струт получил специальное разрешение на съемку в нерабочее время, так как сделать этот снимок днем ​​с сотнями туристов, постоянно проходящих через двери, было невозможно.

Гилберт и Джордж

Красное утро (Ненависть) (1977)

  • Фотограф: Гилберт и Джордж
  • Цена продажи: $ 1 805 000
  • Дата продажи: 12 ноября 2013 г.

Red Morning (Ненависть) — часть серии Red Morning Гилберта и Джорджа, созданной в ответ на социалистическое движение в Великобритании в 1976 и 1977 годах: вспомните панк-рок, забастовки полиции и пожарных.Это единственная серия фотографий, сделанных парой, на которых они снимают свои фирменные твидовые куртки, обнажая свои рубашки. Красный цвет используется для обозначения агрессии и гнева и в целом более мощного изображения, чем просто черно-белое.

Дмитрий Медведев

Тобольский Кремль (2009 г.)

  • Фотограф: Дмитрий Медведев
  • Цена продажи: 1,750,000 $
  • Дата продажи: Январь 2010 г.

Действующий премьер-министр и бывший президент России Дмитрий Медведев занимает последнее место в этом списке самых дорогих фотографий, когда-либо проданных.Его черно-белая фотография с видом на Тобольский кремль в Сибири с воздуха была продана на аукционе за 1,75 миллиона долларов, однако, по мнению некоторых экспертов, высокая цена была заплачена скорее за благотворительность, чем за реальные художественные заслуги. Она была продана на аукционе в рамках четвертой ежегодной благотворительной ярмарки «Рождественская азбука» Михаилу Зингаревичу.

Написано Максом Лэнгриджем.

.

Топ-10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных

Вы когда-нибудь задумывались, что за самая дорогая фотография из когда-либо проданных ? Как насчет того, сколько она принесла на аукционе? Большинство фотографов, которые когда-либо продавали фотографию или даже думали о продаже фотографии, задумались.

Хотя фотографии из всех областей фотографии успешно продаются, если мы говорим о самой дорогой фотографии из когда-либо проданных, мы будем говорить о фотографии «изобразительное искусство».

Фотография изобразительного искусства может быть странным и нестабильным рынком, который может очень быстро меняться. В то время как большинство фотографий продаются за разумные суммы, некоторые из них раздуваются до цифр, которые большинство фотографов могут увидеть только во сне.

Стоимость и окончательная цена продажи художественных фотографий обычно устанавливается не самим художником, а людьми, которые покупают фотографии. Подавляющее большинство таких отпечатков продается на аукционах, что составляет 9 из 10 фотографий в этом списке.

Как фотографам, нам важно помнить, что эти цены необычны и основаны не только на способностях художника. В противном случае было бы легко разочароваться, увидев такой успех на таком сложном рынке.

  • Вот список 10 самых дорогих фото из когда-либо проданных:
    • # 1 Питер Лик, Фантом — (?)
    • # 2 Андреас Гурски, Рейн II $ 4 338 500
    • # 3 Ричард Принс, Spiritual America $ 3 973 000
    • # 4 Синди Шерман, Без названия 96 $ 3 890 500
    • # 5 Гилберт и Джордж, Ее Величеству $ 3 765 276
    • # 6 Джефф Уолл, Разговор о мертвых войсках $ 3 666 500
    • # 7 Андреас Гурски, 99 Cent II Diptychon $ 3 346 456
    • Андреас Гурски # , Chicago Board of Trade II 3 298 755 долларов

    • # 9 Ричард Принс, Без названия (Ковбой) 3 077 000 долларов
    • # 10 Синди Шерман, Фильм без названия 48 2 965 000 долларов

Вот список 10 самых дорогих фотографий, когда-либо проданных:

# 1 Питер Лик, Phantom — (?)

© ️Peter Lik — Phantom

Питер Лик сделал этот снимок в районе, известном как Каньон Антилопы в Аризоне, США.Черно-белое изображение было продано в 2014 году за колоссальную сумму в 6 500 000 долларов.

Связанный : Самые известные фотографы в истории

Его место как самой дорогой фотографии, когда-либо проданной, обсуждается, потому что покупателем был « частный и анонимный », то есть продажа не могла быть подтверждена.

# 2 Andreas Gursky, Rhein II $ 4 338 500

© ️Andreas Gursky — Rhein II

Этот снимок реки Нижний Рейн был сделан Андреасом Гурски. На изображении река Рейн протекает через гравюру с зелеными полями по обе стороны.

Связанные : 15 самых известных изображений в истории

Небо затянуто облаками, что придает фотографии тусклый и серый оттенок. Это был второй из шести снимков, снятых Гурски с изображением Рейна. Это хромогенный цветной принт, который был продан за 4 338 500 долларов в 2011 году.

# 3 Ричард Принс, Spiritual America 3 973 000 долларов

Это изображение также вызывает довольно много противоречий. На снимке изображен обнаженный десятилетний ребенок, позирующий в ванне.Ребенок — американская актриса и модель Брук Шилдс .

Связанный : Лучшие мировые фотографы-пейзажисты, работающие сегодня

Нагота ребенка на фотографии не была воспринята некоторыми представителями искусства, и фотография была окончательно удалена с выставки в Тейт Модерн после строгого предупреждения полиция.

© ️Richard Prince — Spiritual America

Изображение, проданное на аукционе Christie’s в Нью-Йорке в 2014 году за 3 973 000 долларов

# 4 Синди Шерман, Untitled 96 3 890 500 долларов США

© Cindy Sherman, Untitled # 96, 1981

Untitled 96 — это я -портрет молодой Синди Шерман в одежде в стиле «ретро».Она лежит на полу, и ее взгляд отведен от камеры. Оранжевый оттенок фотографии от темно-оранжевого и светло-оранжевого цветов ее одежды придает фотографии определенный оттенок.

Связанный : Лучшие известные абстрактные фотографы

Фотография была сделана в 1981 году и продана за 3 890 500 долларов в 2011 году.

# 5 Gilbert & George, Ее Величеству 3 765 276 долларов США

© Гилберт и Джордж — Ее Величеству

Это Работа британских художников Гилберта Проуша и Джорджа Пассмора, известных под общим названием Gilbert & George, представляет собой серебряно-желатиновую печать, проданную в Лондоне за 3 765 276 долларов в 2008 году.

# 6 Джефф Уолл, Разговор о мертвых войсках $ 3 666 500

© Джефф Уолл — Разговор о мертвых войсках

Официальное название « Разговор о мертвых войсках (видение после засады патрона Красной армии возле Мокура, Афганистан, зима 1986 года)», Это изображение — инсценировка и цифровая вышивка Джеффа Уолла в 1992 году. Модели были сняты в студии и в цифровом виде размещены на открытом воздухе.

Связанные : 15 известных женщин-фотографов, которых вы должны знать

В 2012 году это изображение было продано за 3 666 500 долларов.Фотография представляет собой прозрачную пленку в лайтбоксе.

# 7 Андреас Гурски, 99 Cent II Diptychon $ 3 346 456

© Андреас Гурски — 99 Cent II Diptychon

99 Cent II Diptychon Андреаса Гурски представляет собой хромогенный цветной принт, стилизованный под диптих. Картина очень большая, более 11 футов в ширину и почти 6 футов в высоту. Действие происходит в магазине за 99 центов в Лос-Анджелесе. Гурски использует полусимметричные линии и красочную упаковку на полках для создания высококонтрастного изображения, которое обязательно привлечет внимание.

Связанные : Знаменитые современные фотографы, которых вы должны знать

Он был продан в Лондоне в 2007 году за 3 346 456 долларов.

# 8 Андреас Гурски, Чикагская торговая палата II 3 298 755 долларов

© Андреас Гурски — Чикагская торговая палата II

Здесь у нас есть еще один хромогенный цветной отпечаток Андреаса Гурски, Чикагская торговая палата . Гурски сделал это изображение на Торговом центре в Чикаго, штат Иллинойс, США, в 1999 году.

Снимок был сделан сверху, глядя в «яму», и показывает брокеров, быстро передвигающихся в своих ярких куртках.Гурски использовал цифровое редактирование для наложения нескольких экспозиций изображения, чтобы создать «размытый» вид движения вокруг брокеров.

Связанные : Котировки на черно-белые фотографии

Chicago Board of Trade II проданы за 3 298 755 долларов в июне 2013 года.

# 9 Ричард Принс, Без названия (Ковбой) 3 077 000 долларов

© Ричард Принс — Без названия (Ковбой) )

Эта фотография на самом деле является фотографией. Этот стиль, названный его художником Ричардом Принсом «репродукцией», в конечном итоге помог сформировать собственную форму искусства, которую обычно называют «фотографией фотографии».Эта конкретная сцена изображает «Человека Мальборо» и была сделана из рекламы в журнале Time .

Связанные : 10 интересных фактов о фотографии из истории

Первоначальный фотограф подал на Принса в суд за использование изображения, защищенного авторским правом, но судья вынес решение в пользу Принса.

Картина была разноцветной, и ее продали на аукционе Sotheby’s в Нью-Йорке в 2014 году за 3 077 000 долларов.

# 10 Синди Шерман, Кадр из фильма без названия 48 $ 2 965 000

© Синди Шерман — Кадр из фильма без названия 48

Кадр из фильма Без названия # 48 Синди Шерман изображает женщину, стоящую на обочине дороги в изгибе дороги с чемоданом сидит рядом с ней.Девушка смотрит в сторону от камеры и одета в клетчатую юбку и кроссовки, что придает невинности особой школьнице.

Это черно-белое изображение имеет глубокий контраст и общую темную приглушенную тему, оставляя у зрителей множество вопросов.

Изображение представляет собой хромогенный цветной отпечаток — это фото было продано за 2 965 000 долларов в мае 2015 года.

Что читать дальше:

.

Фотография обнаженной Брук Шилдс, «Духовная Америка» Ричарда Принса, удалена с выставки Тейт Модерн

brooke-shields-richard-prince-spiritual-america.JPG РЕНЕ МАКУРА / AP ФОТОБрук Шилдс, которой сейчас 44 года, позировала для обнаженной фотографии, когда ей было 10 лет. Теперь фотография картины Ричарда Принса под названием «Духовная Америка» была снята с крупной выставки в Тейт Модерн.

Если педофилы еще не знали о «Духовной Америке», то фотография

Ричард Принс

, сделанная обнаженной, сильно накрашенной 10-летней девочкой по имени

Брук Шилдс

, они знать.Лондонская полиция попала в заголовки газет, выдернув фотографию с выставки в Тейт Модерн после протестов групп эксплуатации детей, заявив, что это может быть «магнитом для педофилов».

Теперь педофилам не нужно будет ходить в одну из ведущих мировых галерей современного искусства, чтобы увидеть картину; они могут выполнить простой поиск картинок в Google и увидеть их, не выходя из дома. Отлично сработано.

Специалисты отдела непристойных публикаций закрыли комнату с изображением 1978 года — на самом деле это была фотография рекламного снимка 1975 года, сделанная с разрешения матери Шилдс,

Тери

, — и представитель Скотланд-Ярда сообщил, что офицеры «стремятся
работайте с руководством галереи, чтобы они случайно не
нарушать закон или оскорблять своих посетителей.»

Тери Шилдс подписал прочь прав на оригинальную фотографию, которую затем показали в публикации Playboy. Позднее он был предметом случае непристойности в США, но судья постановил, что картина была не порнографической, в соответствии с Daily Telegraph. Брук Шилдс пыталась выкупить негативы в 1981 году, и судебная тяжба заставила Принца сделать снимок и окрестить его «Духовной Америкой», превратив наводящий на размышления снимок в «искусство».

используя изображение обнаженного ребенка
Чтобы привлечь людей на свою выставку, тогда вы эксплуатируете этого ребенка », — сообщает Daily Telegraph Мишель Эллиот из группы защиты детей Kidscape.»Как будто они используют 10-летнюю девочку в качестве приманки. Я нахожу это
тревожные, и им должно быть стыдно «.

.

Deliverance — Кларк, Ноланд, Принц, Шерсть

ЛАРРИ КЛАРК, Кэди Ноланд, Ричард Принс, Кристофер Шерсть

ДОСТАВКА

Центр изучения искусства Фонда Бранта рад представить Deliverance , поколенческую выставку американских художников Ларри Кларка, Кэди Ноланд, Ричарда Принса и Кристофера Вула , , посвященную их творчеству с конца 1970-х до середины 1990-х годов.

Благодаря обширному выбору фотографий, живописи, скульптуры, фильмов и инсталляций в смешанной технике, Deliverance исследует работы культовой группы нью-йоркских художников, появившихся в особый момент в американской истории, отмеченный растущим скептицизмом. политических и экономических систем, а также «кризис доверия», ранивший американский дух.Опираясь на художественные исследования средств массовой информации, популяризированных в 1960-х и 1970-х годах, Кларк, Ноланд, Принц и Вул разработали острые художественные термины, которые обнажили изнанку американской культуры. Их работы с непревзойденной откровенностью затрагивают темы сексуальности, власти, цензуры, аутентичности и влияния средств массовой информации и продолжают влиять на художественную практику и диалоги во всем мире.

Deliverance включает некоторые из наиболее значительных работ из творчества каждого художника, в том числе: Талса (1971) и Teenage Lust (1983) Ларри Кларка; дешево и быстро (1989) и Ковбой с дырками, ест (1990) Кэди Ноланд; Spiritual America (1983), Live Free or Die (1985-86) и отрывки из серии «Ковбой и подруга» Ричарда Принса; Fuckem (1992) и Apocalypse Now (1998) Кристофера Вула; среди прочего.Участвующих в выставке художников объединяет не только время, в течение которого они достигли совершеннолетия, но и неизмеримое влияние, которое они оказали на поколение, которое их сменило. Последовательный мост в выставочной программе учреждения, Deliverance продолжает стремление Фонда Бранта представлять художников, которые внесли исключительный вклад в развитие современного искусства.

Программы и мероприятия:

Открытие выставки Deliverance

Каталог выставки Deliverance

Лекция: Художники и сфера их влияния

Объявление выставки Deliverance

.

Leave a Comment

Ваш адрес email не будет опубликован.